出生于江西德安矿区。18岁被发掘，19岁拿着“快译通”闯荡巴黎，成为中国第一位世界级名模，走过Dior、Givenchy、Louis Vuitton等大牌秀，广告招贴出现在罗浮宫、蓬皮杜。32岁，吕燕转型做设计师，自创时装品牌Comme Moi（似我），开始用设计表达她的生活态度。一席现场，像@吕燕 一样是怎样 “当我想做自己的品牌@Comme_Moi是你 的时候，我身边没有一个人支持我，他们都说吕燕你疯了吧？可是很奇怪，我就觉得我自己肯定能做成。我就像一个战士一样，越打越有劲。”
谢小五，土生土长的台南人，海外求学归来后有感于当地老屋不断消失，与朋友一同成立老房子俱乐部，更将自家四十年老宅打造成台湾最著名民宿之一谢宅，探索老屋活化可能性。在过去，台南只是旅途中转站，“能把人留在台南多住一晚，人们就会多爱上这个城市一些”。一席现场，来自台湾的改造故事。
莫言说，张大春像是孙悟空，是台湾最有天分、最不驯，好玩得不得了的一位作家。他的《四喜忧国》、《聆听父亲》、《城邦暴力团》等风靡华语世界。写作之外，他还给《一代宗师》做编剧顾问，为周华健《江湖》写词，京剧、舞剧、音乐剧，电台说书15年。 一席现场，聆听@作家张大春。 “我搁过好多篇我自己的作品，有的两年，有的五年，有的搁了大概有十多年。但是每当我开始去完成其他的作品的时候，这个我认为写不下去，甚至写坏的作品，它的生命会很奇妙地偷偷长出来。”
当过医生，开过诊所，做过生意，最终阿丁认定自己天生就是一个“死写小说的”，他写作的目标是“让读者看完我的书会感到疼，哪怕就疼一下”。除了写小说，他还创办了纯文学APP“果仁小说”，并发起众筹，让果仁能够活下去，继续支持那些被权威忽视的出色小说。一席现场，作家 @阿丁 野生写作。 “很多人人云亦云说，现在的现实比小说精彩。其实这话是错误的，现实永远精彩不过小说，只能说现实比中国小说精彩，只能说我们这些写小说的人，配不上这个时代的复杂，配不上这个时代的精彩，也配不上这个时代的苦难。”
他写下岗工人、街头新闻、市井百态、北漂生活，每一段都是自己的经历；他写他能看到的世界，唱接近自己状态的歌。“当我们含羞时，我们弹吉他唱歌；当我们孤独时，我们弹吉他唱歌；当我们丑陋时，我们弹吉他唱歌。民谣就是脚踩大地，不害羞地歌唱。”一席现场，聆听来自邯郸的狂颠歌者@萬曉利。 “我是一个歌手，写了一些歌，这些歌产生的过程，是我一直不敢面对的部分。我一直不好意思说，我是一个甜蜜的孤独者，或者说，我是一个倔强的孤独者。而现在，我好像敢于面对这样的我了。”
@BGI华大基因 尹烨 说，生命科学的革命对象是人类本身，人类可能没有未来，或者未来可能没有人类，@苏运升 说，奇点可能就是人类作为一种物种向下一更高级物种交棒的时间，@张旭_SciX 发问，我们是否能进化出来某种能力，帮我们躲过下一次可能的灾难？一席年会对谈：科技的极限。
@CNG马宏杰 镜头前的这些人是“无法用正常的道德标准去评判的”。不管是家当、西部招妻、最后的耍猴人，每一组照片马宏杰都至少跟拍了六年，下定决心“做到他们死，或我死”。柴静评价“照片里的生活就像它本身一样，笨重粗粝，人的心里都磨着沙石，吃着劲，但活着”。 “人生活在世俗当中，不可避免的有阶层，有贫贱，有富贵，但是这不能作为我们对未知人生活的一种判断和指责。当我们看到这样的人的时候，我们能不能用一种宽容的姿态，理解的方式，帮助的方式，去让他们改变呢？”中国最具代表性的纪实摄影家之一 @马宏杰 在一席讲述「草根」。
赵闯的工作在科学界被称为“古生物化石生命形象重建”，俗称”画恐龙“。科学家从岩石中梳理出来的一摊摊“莫名其妙”的恐龙化石，在他的笔下搭出骨架，附上皮毛，还原至几千万年前的场景。21岁那年，他的复原作品登上《自然》杂志封面。一席现场，@科学画家赵闯 分享如何复原一只霸王龙。 “古生物复原是一个非常艰辛漫长的一件事，这就相当于我一个人在与地球的46亿年的生命历程在PK，一个人对付整个生命的35亿年进程。”
第六代导演代表人物@导演王小帅 年少成名，处女作《冬春的日子》即被BBC选为电影诞生百年之百部最佳影片之一。从《极度寒冷》、《我11》到新作《闯入者》，他始终追寻着个体觉知，“电影就像表白，内心想拍的东西通过自己的三拳两脚拍出来，是种幸福的生命体验。”一席现场，听王小帅讲述游荡者的故事。 “每一个灵魂都是不一样的，每一个人都是不一样的，而每一个生命体都是很弱小的，都在寻找什么，都在担忧什么，都在惧怕什么。去关心它，就等于说我把我的摄影机关心了他，也解放了我，我能够找回我自己。”
近一个世纪里，人类新发现了十种哺乳动物，其中三种与他有关。动物行为学博士马敬能John Mackinnon从事野生生物保护活动四十多年，他的《中国鸟类野外手册》中国鸟类爱好者誉为“鸟类圣经”。他在越南与老挝边界发现的剑角牛，被誉为“20世纪最激动人心的发现之一”。一席现场，发现大自然。
“知者、仁者、智者、勇者，这才是有精神的人。如果我们永远在恐惧，永远受到诱惑，或者还有那么多忧虑的东西，就说明我们还是停留在一个物质的世俗的层面中，在跋涉。不畏惧，不退缩，适当的远离人群，时刻地审视自己……”@余世存非常道 和@庄雅婷 在一席年会上的对谈《时代》。
13岁时被好友李小龙介绍至叶问门下，成为叶问第一个私家授课门徒。74年在纽约设馆授徒，与其他武术流派闭门切磋，未有败绩。梁绍鸿追求实战武艺，摈除花巧动作，曾任美国海豹突击队、FBI格斗教练，在《一代宗师》里当了梁朝伟的咏春师傅。一席现场，听六十年咏春故事。 “大部分人对功夫这个事有好多误会，好多人都说，功夫就是时间跟锻炼，可以这样说，但是也不全对，其实来说，功夫是一门哲学，一个身体语言。”
“鯊鱼皮能应用在医材上，鲍鱼壳内的珍珠层是一种超强韧天然陶瓷”，陈柏宇的工作是研究自然界这些不可思议的结构，他以鲍鱼壳、鯊鱼皮、蜘蛛丝、海绵骨架为例，模拟自然界生物特性，成为台湾首位应《科学》邀请撰文的科学家。一席现场，陈柏宇讲高科技如何师法自然 。
“我希望今后要做的戏，还是如儿时想像的那个单纯的黑匣子，里面有故事，有温暖。走在戏剧之神点着灯的道路上，照亮我，照亮我的戏剧表达，也照亮因为戏剧而影响的很多人。”一席现场，著名话剧导演 @田沁鑫 ，让《青蛇》《生死场》《罗密欧和朱丽叶》讲今天的故事。 "我并不想生活在这个时代，我喜欢大漠孤烟直的秦朝，或是春秋战国百家争鸣时期，唐宋元明清我都喜欢，但我的肉身只能生活在这里。戏剧是一个很棒的道场，它可以把你的表达、你的认识落实在舞台上，在互联网时代更显得弥足珍贵。"
枕着姥姥歌声长大的乌仁娜像“蒙古音乐古老传统的一颗种子”，为避免消磨个性，她拒绝接受学院声乐训练，而用天赐的歌声与世界对话，将民族音乐的记忆传递下去。她与图瓦共和国的Sainkho被并誉为两位“亚洲歌后”。一席现场，聆听乌仁娜，静谧如谜，坦荡如风。 “大自然有海、有草原、有山，它们都有声音，它们都有生命，它们都有力量。我们真的很尊重大自然的话，它会给予我们人类想象不到的一种力量。所以我们一起去听、一起去把握、一起去爱护、一起去唱。”
八年跟拍产业链中的农民与工人，记录一朵棉花到牛仔裤的生产过程。周浩 @sinoreel 的《棉花》终获2014台湾金马奖最佳纪录片奖。业内人士认为他的纪录片“像是哲学家做的片子”，而周浩自嘲说：“纪录片就是穷人拍穷人”。一席现场，看见那些我们视而不见的“普通人”。 “做完这个片子以后，在署名的时候，我特别拒绝署「导演」这个词儿，因为我觉得这个词是充满贬义的，我看到的生活是它自己衍生出来的，而不是我导演出来的，所以说我这个片子署名最后是「制作」周浩。”
姚瑞中，台湾当代艺术家。从2010年起，他发起「海市蜃楼」计划，与师大美术系学生共同组成「失落社会档案室」，让学生各自返乡，寻访、探查和记录台湾各地闲置未使用的公共设施——民间俗称的“蚊子馆”，借此勾勒出荒谬的社会现实。 “「失落社会档案室」，英文叫做「Lost Society Document」，就是LSD。那LSD的意思就是迷幻药，政府常常会喂我们吃很多迷幻药，包括了各种支票啊，竞选承诺啊，各种奇怪的想象，所以我们透过了这个组织想要去反映这样的一个奇怪的现象。”“一个伟大的城市在于是否能够成为一个做梦的温床，我觉得是最重要的。”“我们需要的并不是一个外观华丽的海市蜃楼，而是可以让大家做梦的一个地方，那这个就是我们做这个计划的一个原始用意。”
轮回乐队时代，人们说他拥有“20年来中国摇滚最好的声音”。1998年， @吴彤的笙音WuTong 加入马友友的“丝路计划”，他改编的《燕子》、《十面埋伏》等民间音乐成为丝路代表曲目。老外常问：“那个拿着一把竹子上来的人是谁？”吴彤会回答，笙可是管风琴的老祖宗。一席现场，听不老笙歌。 “我希望年轻一代甚至全世界的人，都能听到来自中国的这样一种和乐、德音，我们总要往前走，不能只是叹息。我们失去太多了，但从另一个角度来想，可能少了一些历史的牵绊，让我们又多了一些自由的空间。”
爱是永远不过时的话题，也是永远解不透的谜。一席年会第一场对谈，四位属于不同年代的一席讲者：50后方励、60后田沁鑫、70后丁丁张、80后马頔，每个人对爱都有属于自己的独特解读。
JAMMALA，西非传统打击乐队，由两个日本年轻人牵头组成，常年在上海中山公园组织鼓聚，引领并推动了非洲手鼓潮流。
“我做的东西很像我的个性，敢爱敢恨，很直接。为什么婚礼要穿黑色跟白色？难道世界没有其他颜色吗？我就想要我的主人公都穿彩色的。”毕业于圣马丁艺术与设计学院的独立设计师陈安琪以回收为理念，将身边美好的废弃物融合到时装中。@安琪陈 讲述《咖啡袋长袍和干花裙子的故事》。
纺织品研究专家张西美曾经参与《笑傲江湖》、《倩女幽魂》、《花样年华》、《孔子》等多部电影年代服装的资料收集和设计制作。后在《明报周刊》开设专栏，细说古今中外纺织品、服饰时装背后的故事，带领读者进入织物的万千世界，布头布尾，美不胜收，张西美在一席说「布头布美」。
@四十英尺 被称为大理最具风格的客栈。当年一对夫妇，中年变道而行后的梦想，成为了今天的地址。一席现场，客栈女主人王丹，讲述“协力造屋”的故事，一次发心而为、知行合一的新农村实践。 “如果余生只能做一件事，你是不是可以试一试，把自己从熟悉当中连根拔起来，然后抛到陌生的环境里去，然后试一试，你是不是还可以存活，是不是还能继续生长？”
既然一心创业的骨干员工留也留不住，不如成为他的投资人，芬尼克兹创始人宗毅就这样把员工变成股东，先后裂变创立7家公司。也是采用类似的思维方式，作为中国最早的特斯拉车主之一，他采用众筹的方式打通了第一条特斯拉从北到南之路。一席现场，@芬尼宗毅 谈裂变式创业。 “我们有很多老板，喜欢把他的酒肉朋友，喜欢把外面跟他没有任何关系的投资人变成合伙伙伴，就是不愿意把他的员工变成合作伙伴，这是我非常不理解的，实际上员工跟你朝夕相处，为你拼命，为什么不是他们呢？”
刘克襄从事自然观察、旅行与探勘近三十年，被誉为台湾当代自然书写领航者。身为一个爱逛菜市场的男人，他“有时站在菜市场中央，无事茫茫四顾，看着熙攘的人群，聆听撒野而放肆的叫卖声。那热烈生活的迸发力量仿佛大河的滚滚奔腾。很高兴加入了某一个早上的盛宴。”一席现场，听@劉克襄 解说「男人的菜市场」，为什么买菜也能拯救地球。 “买菜也是保护地球环境的一个非常重要的任务。各位以后去买菜，只要到超级市场，你就要说对不起，我今天到超级市场，可是你到传统市场，你要说，我今天是要来拯救地球的！”
“从小吃大，眼阔肚窄嘴刁，自问不求甚饱，唯独好吃不倦。曾经自觉很努力地写过一些字，画过一些漫画，出过一些书，讲过一些课，现在想，是否吃得太多太滥太急太快……”欧阳应霁，一个不甘心也不容易被标签定位的创作人，矢志做个贪心、快活、认真的跨媒体导游。一席现场，@應霽 尝尝生活的味道。
“母亲去世后，我的表姐和我谈到母亲对我的‘无条件的支持’，我就想那是一种大地似的支持，沉默，然而切实。只是我一向把这当成生活的常态了。就像我们每天行走，站立，未必意识到脚下的大地——也许直到有朝一日大地塌陷，我们才能意识到它的存在。”一席现场，@止庵 话惜别。
他被誉为关注现代中国的最具思想性的西方作家，在《寻路中国》《江城》《奇石》里，“何伟写出了我熟视无睹的中国和那种亲切的酸楚。那个酸楚就是剧变的实质——人最大的痛苦就是心灵没有归属，不管你知不知觉，承不承认 ”。一席现场，在何伟Peter Hessler的“中国故事”里审视熟悉又陌生的乡土。
嫘祖，相传教民育蚕的先祖，来自德国的设计师Nicole Goymann以“嫘祖”来命名她设计的令人惊艳的蚕丝“水晶鞋”，并受邀参加米兰三年展。桑蚕丝是Nicole设计的灵魂，剥茧、煮茧、理絮、抽丝、接丝、烘干，常居杭州的她痴迷于这种中国曾对世界保守千年秘密的面料。一席现场，看传统材料如何破茧新生。
“我觉得这些神明是在流浪，一会儿流浪到工匠手里，一会儿流浪到信徒手里或寺庙中，那同时，人寄托在这些神像上面的价值观可能也一直在流浪，因为你今天信这个，明天信那个，其实人和神的关系一直在颠倒的状态。” 青年雕塑家 @蒋晟晟晟 在一席述说「为佛造像」。
