El periodista mexicano Sergio González cuenta cómo el machismo, el narcotráfico, la crueldad sexual y la impunidad han creado una situación del 'todo vale' en Ciudad Juárez que ha terminado con la vida de más de 500 mujeres en quince años.
En la literatura de Fernández Mallo hay hueco para el 'spam', Borges, Las Vegas o la ciencia. Autor del proyecto 'Nocilla' o 'Postpoesía', nos habla de cómo trabaja, de la televisión como fuente de inspiración, sobre cómo envejece la literatura, Baudrillard y el mercado literario, así como de su proceso de escritura.
Conjugar matemáticas y música es algo cercano para cualquier músico. Carmen Pardo, profesora de historia de la música y doctora en filosofía, revisa la obra de tres autores imprescindibles —Varèsse, Xenakis y Dusapin— para hablar de la relación entre arquitectura y música; música espacializada.
Los Torreznos son un dúo, formado por Jaime Vallaure y Rafael Lamata, de exploración en el ámbito del arte de acción. No son humoristas pero les interesa la simplicidad y los modos de comunicación que resultan cercanos a las situaciones cómicas. Nos hablan sobre cómo preparar una acción/pieza escénica a la manera 'torrezna'.
El artista y cineasta autodidacta Luke Fowler señala cómo la ideología dominante siempre cuenta la historia como quiere oírla. La exposición 'Sentido común' reúne su trabajo cinematográfico, donde mezcla material de archivo con grabaciones de televisión y grabaciones propias, y a través del cual investiga las múltiples verdades y lo que está permitido mostrar.
La escritora Grace Morales nos habla de la espiritualidad en la música pop, ya que al igual que el esoterismo y la religión, ha sido siempre una gran influencia para este tipo de música. Nos habla de las alteraciones de conciencia y del popular mago y ocultista inglés Aleister Crowley, y su influencia en músicos como The Beatles, Led Zeppelin o David Bowie. Esta devoción por Crowley, así como por muchas otras corrientes neopaganistas, han llegado hasta nuestros días.
Hablamos con Lola Barrera, directora del colectivo Debajo del Sombrero, una plataforma en la que trabajan, asistidos, artistas con discapacidad intelectual. Nos introduce en la exposición Mundo extreme', en la que los artistas que participan desarrollan la expresión por la expresión, sin pensar en el resultado final ni en la carrera artística.
La comisaria de la exposición sobre Frederick Kiesler, Bárbara Lésak, analiza la figura del diseñador y arquitecto que innovó el teatro de los años veinte. Nos habla sobre cómo Kiesler apostó por un teatro que se separase de la espectacularidad del cine; de su trayectoria; de su evolución desde el constructivismo al surrealismo y de ahí al 'correalismo', una filosofía holística que combina una filosofía del arte y la vida; así como del concepto de infinito que aplicó a su arquitectura.
La artista Asunción Molinos, premiada en Generaciones 2013, construyó un no-restaurante efímero en El Cairo. Su trabajo se centra en la ruralidad y en las culturas marginales, aquellas que existen fuera de la cultura urbana. Nos habla sobre la rica tradición culinaria de Egipto que cooexiste con el vacío legal en cuanto a herbidicias o aguas residuales sin tratamiento. Durante cuatro semanas el restaurante sirvió un menú tradicional a cargo de cocineras egipcia y se ofreció al publicó a precio d...
El actor, director y guionista gallego Óliver Laxe nos habla de la facilidad que tiene para ver al artista y al poeta, y cómo el ego puede acabar con todo ello. Nos habla de su pasión por los haikus, un tipo de poesía japonesa, del cine como emancipación y de un enfoque espiritual para navegar por el mundo.
La experta en desarrollo rural Raquel Casas nos introduce en la importancia de la trashumancia, un tipo de pastoreo que sigue existiendo en España y cuya práctica es una fuente de riqueza ecológica, de desarrollo sostenible y de conocimiento. Sin estas actividades de pastoreo, Casas explica que se perderían ecosistemas y una cultura y sabiduría propia que se ha generado durante miles de años.
Genís Segarra es músico, componente de los grupos Astrud e Hidrogenesse, y tiene una atracción irresistible hacia la voz sintética, aquélla que no es humana. Nos habla sobre el interés científico, militar y creativo que desde hace siglos existe por generar una voz de manera tecnológica y cómo ha evolucionado esto en el último siglo, desde Alan Turing al Vocoder, presente en la 'La naranja mecánica', Kraftwerk o Muchachada Nui.
El guitarrista y teórico de la música experimental Michael Pisaro, utiliza la poesía, las grabaciones de campo y el silencio para crear sus obras.
Amir Muhammad, escritor antes que cineasta, nos introduce en los principios básicos de su cine con motivo de su retrospectiva en La Casa Encendida: una clara voluntad ensayística con contenido político y una revisión de la historia más reciente de Malasia bajo un refrescante sentido del humor. 'The Last Communist' nos narra la vida y legado de Chin Peng, ex líder del partido comunista de Malasia. Al ser prohibida la película, rodó el divertido corto '18MP' como respuesta. Nos habla también de la...
El profesor de relaciones internacionales Mbuyi Kabunda especula sobre Los Estados Unidos de África, sobre qué implicaría unir a los distintos países africanos bajo unos mismos objetivos políticos. Este término fue acuñado por Kwame Nkrumah, uno de los políticos que lideró la independencia de Ghana a finales de los 50. Ante la explotación de los recursos africanos por parte de potencias extranjeras, esta unión permitiría crear una voz que reinvindicase sus intereses propios.
Esther Madudu es matrona del centro de salud de Atiriri, Katione (Uganda), donde desarrolla diversas funciones en los servicios prenatales y los servicios de maternidad, incluyendo el parto y el posparto. La alta mortalidad que implica la natalidad en África ha llevado a Madudu a promover una campaña para formar a las parteras en el continente y en el resto del mundo, así como para asesorar a las madres seropositivas y romper con las desigualdades de género.
Jody Williams es una activista política americana y premio Nobel de la Paz que lucha contra la impunidad frente a las agresiones sexuales en las zonas de conflicto. Para ello, promueve la unión de diferentes asociaciones de mujeres, la visibilización de los crímenes y la denuncia de gobiernos y autoridades que miran a otro lado.
El artista y comisario Juan Domínguez nos habla del último año del festival de artes escénicas In-presentable, que durante 10 años ha sido laboratorio, muestra y una combinación de ambas. Nos habla de la evolución de la 'performance', la coreográfia y sus lenguajes; sobre el papel del festival en el contexto madrileño, es decir, sobre los vínculos sociales, políticos y económicos de esta disciplina en la crisis actual; sobre la experiencia que se crea entre espectador y artista; y sobre el forma...
La artista e investigadora Larissa Hjorth se centra en cómo las tecnologías móviles modifican no sólo nuestras formas de relacionarnos sino también cómo vivimos los afectos y la intimidad. La tecnología puede suponer empoderamiento pero también dependencia. Nos habla del caso en Japón, país pionero en esta industria; sobre cómo los niños y las niñas se relacionan con estas tecnologías; y sobre el control que implican.
Han Nefkens, escritor, mecenas y seropositivo, habla sobre el estigma que pesa sobre las personas infectadas de VIH y sobre cómo se sigue ocultando por miedo al rechazo. El fundador de ArtAids analiza en esta píldora cómo el VIH es una condición médica que simplemente hay que tratar pero denuncia la falta de acceso al tratamiento para muchas personas y el papel del gobierno y la industria farmacéutica en esto.
Crispin Glover es actor, director de cine, músico y escritor; y ha representado a George McFly en 'Regreso al futuro', por mencionar una de las múltiples superproducciones en las que ha trabajado. Aun así, también desarrolla una obra personal al margen de la industria que le ha dado la fama. Nos habla de sus libros, así como de sus películas 'What Is It?', en la que se cuestiona los tabúes en nuestra cultura y la propaganda, e 'It is Fine! Everything Is Fine', en la que se centra en la historia ...
El exmanager de Daniel Johnston y coleccionista de gran parte de sus dibujos, nos habla sobre la obra del músico y artista, de las cartas con ilustraciones que le enviaba, de 'Va a haber un golpe militar' y su pasión por los cómics.
Hablamos con el director francés Sylvain George, cuyo cine político ayuda a evaluar el estado de nuestras democracias y las políticas de inmigración. Esta retrospectiva pretende dar a conocer las nuevas propuestas de la no ficción que se generan en el ámbito del cine independiente y comprometido socialmente.
En lugar de combatir el racismo se detiene a las personas. Roberto López, portavoz de SOS Racismo Madrid, denuncia estas prácticas y nos habla de las redadas racistas que someten a acoso a las personas negras, árabes o latinas y las estigmatizan.
Desde Valencia hasta La Casa Encendida sin tocar una puerta. El artista Fermín Jiménez Landa presenta una instalación de fotografías y un vídeo que documentan un viaje de su casa a La Casa Encendida bajo una sola premisa: no tocar las puertas.
El artista y diseñador gráfico Diego Lara renovó la manera de hacer catálogos de exposiciones y diseñar cubiertas de libros. La comisaria de la exposición 'Be a Commercial Artist', Amaranta Ariño, nos introduce en su obra personal, centrada en el 'collage' y en su nueva manera de hacer catálogos de exposiciones en España, fuertemente influenciada por el trabajo de galerías internacionales, el arte pop y el expresionismo.
'ARTe SONoro' fue la primera exposición dedicada exclusivamente a esta práctica artista en Madrid. De la mano del periodista, crítico musical y de arte, José Manuel Costa, supone un acercamiento a las nuevas prácticas en torno al sonido y la investigación en las recientes formas sonoras en relación con el cine, las artes plásticas y las artes escénicas.
'ARTe SONoro' fue la primera exposición dedicada exclusivamente a esta práctica artística en Madrid. De la mano del periodista, crítico musical y de arte José Manuel Costa, supone un acercamiento a las nuevas prácticas en torno al sonido y la investigación en las recientes formas sonoras en relación con el cine, las artes plásticas y las artes escénicas.
Mercedes Hernández, presidenta de la Asociación de Mujeres de Guatemala, nos habla sobre cómo la violencia contra las mujeres se ve reforzada por las guerras y conflictos armados, así como también por el crimen organizado y el tráfico de drogas que transita por Centroamérica hacia Estados Unidos.
La cineasta y escritora francesa nos habla, a través de su película 'Los ciclos de la máquina mental', sobre cómo en medio de la desolación y la ruina de Detroit nació la música 'techno'.
