Podcast dziennikarki Anny Theiss poświęcony sztuce. Każdy odcinek z udziałem gościa komentuje zjawisko z pola sztuki lub rynku sztuki współczesnej. Jako że współczesność tylko odmienia przez przypadki rzeczy i zjawiska, które kiedyś już się wydarzyły, na nowo i w nowym języku, zawsze pojawi się też odwołanie do historii.
Last refreshed: ⓘ
Follow this podcast in the Metacast mobile app to refresh it and see new episodes.
Don't just listen to podcasts. Learn from them with transcripts, summaries, and chapters for every episode. Skim, search, and bookmark insights. Learn more
W tym odcinku "Szturmu Sztuk" Anna Theiss rozmawia z Joanną Bury, internetową twórczynią stojącą za kanałami Janna Bury i Bury Talks. Joanna opowiada o swojej misji przybliżania sztuki współczesnej szerokiej publiczności, stawiając się w kontrze do tradycyjnej krytyki sztuki. Dyskusja obejmuje również wyzwania algorytmów, wartość autentyczności w mediach społecznościowych oraz rolę, jaką jej platforma odegrała w uczynieniu sztuki bardziej dostępnej, co potwierdza pozytywna reakcja Muzeum Sztuki w Łodzi na jej krytyczny materiał.
Muzea i wielkie instytucje sztuki to nie tylko przestrzenie wystaw, lecz także działań społecznych. Najlepiej takich, które powstają oddolnie, wykorzystując spontaniczność i naturalne talenty grupy widzów. Jak dokładnie przebiega otwieranie się muzealnego parasola nad ruchami społecznymi? I po co wielkim instytucjom wsparcie zawiązujących się towarzystw przyjaciół. O konstruowaniu sumy potencjałów opowiadają Delfina Jałowik, dyrektorka Galerii Sztuki Współczesnej Bunkier Sztuki w Krakowie, oraz ...
Czy sukces artysty da się zbudować jak wieżę z klocków? Oczywiście, że nie, ale każdej artystycznej karierze można pomóc i w ramach tej pomocy zauważyć pewne algorytmy, twierdzi Wiktoria Michałkiewicz z agencji Rezo. Opieka nad ścieżką kariery artysty to trudne zadanie, bo debiut nie zdarza się raz. Za każdym razem, gdy fotograf lub malarz wchodzi na nowy rynek, odrabia lekcję niemal od początku. Podcastu „Szturm sztuk” możesz posłuchać na platformach Spotify , Apple Podcasts oraz YouTube ....
Panele dekoracyjne, szklane schody w butiku, suknie, kapelusze, tkaniny, a przy tym, oczywiście – płótna i rzeźby. Sara Lipska tworzyła w latach 20. XX wieku to, co piękne i funkcjonalne, przekraczając granice mediów. W czasie wolnym od designerskich projektów wykuwał się jej autorski styl. O tym, dlaczego jeszcze do niedawna jej twórczość była w Polsce w zasadzie nieznana, i dlaczego mógł się wydarzyć jej „ponowny debiut”, opowiada doktorka Ewa Ziembińska, badaczka, historyczka sztuki, kuratork...
Na Dominikanie czas płynie inaczej. Podczas gdy w europejskiej kulturze czujemy się przytłoczeni zbyt szybkim tempem życia, na tej intrygującej wyspie może nam doskwierać... zbyt wolne tempo. W tak niestabilnych warunkach naturalnych i społecznych, sztywne ramy funkcjonowania schodzą na dalszy plan. Anna Theiss, dziennikarka i prowadząca podcastu „Szturm sztuk”, już od kilku lat usiłuje przyzwyczaić się do tej rzeczywistości, ale na razie jest na etapie przecierania oczu ze zdumienia. Podcastu „...
Jak w twórczy sposób można czerpać z najbardziej uświęconych w polskiej sztuce tradycji? Jak pracować z historyczną ramą? Tego zadania podjął się Łukasz Stokłosa, przygotowując brawurową wystawę „Elegie”. Śmiały ruch, ale przecież historycznie Wawel, gdzie tę ekspozycję można zobaczyć, był rezydencją, miejscem żyjącym, a więc wprowadzanie do niego żywego pulsu sztuki współczesnej może być odczytane jako dalszy krok wpisujący się w zamkową tradycję. O wystawie „Elegie” opowiadają Agnieszka Jankow...
Galeria jako mediator i port teleportujący do mało znanej kulturowej rzeczywistości? Dlaczego nie, to w końcu jeszcze niepodbite terytorium w świecie polskiej sztuki. Petro Vladimirov z warszawskiej galerii TBA opowiada o tym, jak Wschód i dialog z lokalną społecznością posłużyły mu do zbudowania galeryjnego konceptu. A to wszystko nie tracąc z oczu biznesowych celów i komercyjnego rozwoju. Podcastu „Szturm sztuk” możesz posłuchać na platformach Spotify , Apple Podcasts oraz YouTube ....
Co zrobić, żeby stateczna instytucja sztuki przybrała kurs odzwierciedlający zmiany postępujące we współczesnym świecie? Czy pod jednym dachem da się pokazać zbiory sztuki egipskiej i abakany? Dyrektorka Muzeum Narodowego w Warszawie Agnieszka Lajus opowiada o metamorfozach, jakie przechodzi ta instytucja. Podcastu „Szturm sztuk” możesz posłuchać na platformach Spotify , Apple Podcasts oraz YouTube ....
Sztuka potrafi wywalczyć lepszy, mądrzejszy i bardziej sprawiedliwy świat. A przynajmniej nie ustaje w dążeniu do takiego stanu rzeczy. O aktywizmie (i artywizmie) oraz o tym, co artysta-aktywista może pokazać w muzeum, a co w miejskiej przestrzeni – opowiada Bartłomiej Kiełbowicz. W rozmowie komentujemy artykuł opublikowany w „New York Timesie”: https://www.nytimes.com/2020/10/15/t-magazine/most-influential-protest-art.html Podcastu „Szturm sztuk” możesz posłuchać na platformach Spotify , Apple...
Przez lata niemal wszystkie polskie kolekcje sztuki były zbiorami tego, co powstało lokalnie. Teraz polscy galerzyści otwierają się na głosy z zagranicy, a kolekcjonerzy otwierają oczy, głowy i serca na to, co piszczy w sztuce innych krajów. Jak myśleć o tej zmianie i jak nie pogubić się w gąszczu mód, pułapek i ograniczeń opowiada Piotr Bazylko, współwłaściciel galerii Import Export. Podcastu „Szturm sztuk” możesz posłuchać na platformach Spotify , Apple Podcasts oraz YouTube ....
Zabytek to obiekt materialny, który powstał w przeszłości, ma wyjątkową wartość i znaczenie dla określonej wspólnoty. Czyli – przynajmniej teoretycznie – powinien trwać i trwać w niezmienionej formie. Tymczasem lista zabytków potrafi być tak dynamiczna, jak lista przebojów. Dlaczego? I czy przyszłość może obyć się bez zabytków? O materialnym dziedzictwie i jego potencjale opowiada Łukasz Gazur, zastępca redaktora naczelnego „Spotkań z Zabytkami”. Podcastu „Szturm sztuk” możesz posłuchać na platf...
Kiedy fotografie miasta przestają być dokumentacją miejsc, a stają się materią sztuki? Dlaczego migawki placów, budynków, ulic chwytają za serca widzów i kolekcjonerów? O tym, jaka jest siła fotograficznego czy wręcz pocztówkowego kadru, i co wynika z manipulowania nim, Annie Theiss w nowym odcinku podcastu „Szturm sztuk” opowiada kuratorka wystaw i krytyczka sztuki Marta Czyż. Pretekstem do rozmowy są wystawy „PRZY OKAZJI. Nieznane fotografie Romualda Broniarka” w Domu Spotkań z Historią oraz „...
Wtargnąć w przestrzeń i kompletnie ją zawłaszczyć, odmienić, zrewitalizować – to wszystko może sztuka. Wystarczy tylko zestaw świetnych prac i kuratorski koncept. O tym, kiedy zapomniane adresy zmieniają się w tętniące życiem przestrzenie wystawiennicze, o warszawskiej willi Gawrońskich, o dobrych praktykach i znakach zapytania – opowiada Joanna Witek-Lipka. Wystawy w ramach Warsaw Gallery Weekend 2024 oglądać można do końca listopada 2024 roku. Podcastu „Szturm sztuk” możesz posłuchać na platfo...
Centrum Warszawy to miejsce, w którym zbiegają się historia, potencjały i strefy wpływów. I to właśnie tu 25 października 2024 roku otwiera się nowa, imponująca siedziba Muzeum Sztuki Nowoczesnej. Takiego święta sztuki i działania w tej skali jeszcze w Polsce nie było. O wydarzeniu i jego kontekstach opowiada Natalia Sielewicz, główna kuratorka MSN. Podcastu „Szturm sztuk” możesz posłuchać na platformach Spotify , Apple Podcasts oraz YouTube ....
Wizyta w muzeum lub galerii sztuki to spotkanie z dziełem sztuki – to zupełnie jasne. Współczesne muzealne rendez-vous ze sztuką nie są jednak prywatne i intymne, bo każdy proces oglądania obrazu, instalacji, rzeźby zapośrednicza przecież to, co zaplanował architekt, a więc sposób prezentacji, światło i inne przestrzenne fajerwerki. Na ile oglądamy dziś dzieła sztuki, a na ile dajemy wciągnąć się w wielką architektoniczną opowieść, którymi mamią nas instytucje sztuki? Kiedy wystawa muzealna dzia...
O współczesnych formułach wystawiennictwa, obmyślaniu receptur na lodowe kanapki i pokazów na WGW opowiadają Marcelina Gorczyńska i Kamila Falęcka z galerii Turnus na warszawskiej Woli Jak wywrócić porządek zastanego świata sztuki, jednocześnie mocno trzymając się realiów artystycznego obiegu? Twórczyniom galerii Turnus, Marcelinie Gorczyńskiej i Kamili Falęckiej ta nieprosta sztuka udała się wybitnie. Turnus to z jednej strony miejsce spotkań, platforma do działania, kawiarnia , z drugiej – amb...
Katarzyna Nowak, dyrektorka Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha w roku jubileuszowym opowiada o tym, kiedy kolekcja działa jak muzealny trzon, a kiedy zmienia się w otwarty skarbiec, z którego czerpać może każdy. 300 kimon, dary donatorów, spektakularna historyczna kolekcja z początku XX wieku i wiele, wiele więcej – jak pokazywać takie zbiory pod jednym dachem? Krakowskie Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha właśnie szykuje się do obchodów trzydziestolecia swojej działalności. Ja...
Na kilka miesięcy przed otwarciem nowej siedziby warszawskiego MSN świat sztuki i mieszkańcy miasta wstrzymują oddech. Jak naprawdę zadziała nowy budynek muzeum postawiony w samym centrum stolicy? Czy wpisze się w codzienne miejskie ścieżki, czy może będzie zawadzał? Kurator i badacz architektury Tomasz Fudala opowiada o miejscu, planach i strukturze nowego budynku, a także o tym, że pod tym adresem działała turecka kawiarnia, a Kazimierz Malewicz po sąsiedzku pokazywał „Czarny kwadrat”.
Od sztucznej inteligencji domagamy się efektywności, szybkości i trafności proponowanych rozwiązań. A co dzieje się z nią, kiedy zapada kurtyna zmierzchu? Jak AI śni, co robi, kiedy nie zadajemy jej pytań? I przede wszystkim: kim jest? Studio Noviki, czyli Katarzyna Nestorowicz i Marcin Nowicki, w ramach tegorocznej edycji „BMW Art Club. Przyszłość to sztuka” stworzyli fascynującą opowieść o naturze sztucznej inteligencji. Technologię przekornie połączyli ze światem natury, w projekt wplatając n...
Projektant książki to ktoś, kogo nie wymienia się nawet na bibliotecznej fiszce. A jednak autorzy okładek, wydawnictw, plakatów i druków potrafią zawładnąć zbiorową wyobraźnią. Dekady później ich dorobek elektryzuje koneserów piękna z całego świata. Renesans polskiego projektowania jest możliwy również dzięki badaniu, popularyzacji i ochronie historycznych dokonań projektantów, m.in. Henryka Tomaszewskiego. O projektowaniu graficznym książek rozmawiamy z Agnieszką Szewczyk, historyczką sztuki, k...
Historia sztuki to nie tylko dopisywanie kolejnych dzieł do kanonu, to także proces zapominania i wymazywania całych dorobków. Doktor Marika Kuźmicz z Fundacji Arton opowiada o pracy z archiwami sztuki. Kiedy badanie materiałów z przeszłości przypomina seans spirytystyczny? Dr Marika Kuźmicz jest historyczką sztuki, kuratorką i badaczką, dziekaną Wydziału Badań Artystycznych i Studiów Kuratorskich Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Wykłada również w Collegium Civitas w Warszawie. Przez wiele l...
Na czym wysypują się fałszerze, dlaczego przemalowane obrazy Meli Muter dobrze radzą sobie na rynku, kiedy i gdzie fałszywe obrazy pali się na stosie opowiada ekspertka, starsza specjalista ds. nabywania zbiorów w Muzeum Warszawy Joanna Tarnawska.
Farba i sposób prowadzenia pędzla - to tu tworzą się sensy obrazów, dzieje się malarska magia. Ale to nie koniec. Bywa, że i podłoże obrazu staje się tak ważne jak to, co znalazło się na nim. Karolina Bielawska opowiada o płótnie i pokazuje nowe sposoby patrzenia na malarstwo - z bardzo bliska i rozsadzając uświęcone malarskie kanony.
Malarstwo przegryza się do zbiorowej świadomości nie jako płótno, ale przede jako treść zdjęcia: instagramowego, katalogowego, sesyjnego. Kto stoi za digitalnymi „portretami płócien” i z jakimi wyzwaniami mierzy się dziś fotograf celujący w obraz obiektywem. Kiedy jego praca to reprodukcja, a kiedy - kreacja? O fotografowaniu sztuki i kolekcji we wnętrzach opowiada Tomo Yarmush.
Jak działa instytucjonalna kolekcja sztuki, w znacznej części malarska? Czy kurator wybiera z niej prace jak z restauracyjnego menu? A może sam daje się zaskoczyć temu, co znajduje się w zbiorach? O intelektualnej, zarządczej, kuratorskiej pracy ze zbiorami sztuki opowiada Paulina Olszewska z galerii Studio.
Młode malarstwo biegu przyspiesza i mknie coraz prędzej. Warto w tym czasie wnikliwie przyjrzeć się rynkowi sztuki i spróbować osądzić, co jest sezonową igraszką, co spekulacją, a co trendem. Kiedy spoglądać w stronę świeżych płócien, a kiedy szukać prac klasyków? Na te pytania odpowiada galerzystka Hania Wołoszańska-Bailly.
Rama to miejsce w którym kończy się obraz, a zaczyna prawdziwa rzeczywistość. A może wcale nie? Dlaczego malarze, filozofowie, teoretycy sztuki zastanawiali się nad kwestią obramowania obrazu i jak dziś myśleć o ramie (oraz oprawiać swoje domowe kolekcje) opowiada dr hab. Anna Szyjkowska-Piotrowska.
Kiedy płótno to już za mało, pędzle wędrują na formy 3D. Albo inaczej – w duszy każdego malarza drzemie ukryty designer, wystarczy tylko wywabić go z ukrycia. O nowych malarskich zjawiskach, o popularności sztuki na płótnie i o wielkich malarzach, którzy zapuszczali się w ceramiczne eksperymenty opowiada królowa wazonów i form użytkowych Malwina Konopacka.
2022 - czegóż nie przyniósł nam w sztuce ten rok! Najgorętsze wystawy, najciekawsze zjawiska i wydarzeniach w instytucjach i galeriach podsumowuje dla nas krytyk sztuki i dziennikarz Alek Hudzik.
Na co może pozwolić sobie dziś krytyk sztuki, żeby odbiorcy sztuki i artyści nie wywieźli go na taczkach? Kto tak naprawdę sprawuje rząd dusz w obiegu sztuki – ekspert czy użytkownicy internetowych aplikacji dający lajki? O zmianach w krytyce sztuki opowiada Karolina Plinta, redaktorka naczelna magazynu „Szum”.
