60 - Cleo: Von 0 auf Game Dev in nur 2.5 Jahren

jetzt ist ja schon wieder Herbst, aber da kann man nichts machen. Äh ich produziere manchmal Folgen einfach vor, also manchmal bist du eine Phase, wo ich dann äh viele Leute anschreibe und äh Termine aus mache und manchmal ist es dann so, dass war das letzte Mal eben, dass da ein relativ viele Folgen innerhalb von einer relativ kurzen Zeit produziert werden und dann habe ich so drei, vier auf Halde und kannte dann in den nächsten vier Monaten,

so raushauen, das ist ganz schön, dann habe ich nebenbei Zeit für andere Projekte und trotzdem gibt's immer wieder Hörfutter, aber irgendwann war das dann auch mal alle und dann genau, dann war ich ja weg und dann muss man auch erst mal wieder neue Termine machen und so und ja. Na ja, aber jetzt äh gibt's wieder eine neue Folge, uns die nächste ist auch schon aufgenommen, müsste noch geschnitten werden. Ist auch wieder so ein, so Brocken, das dauert noch mal. Genau und dann werde ich,

wieder neue Termine vereinbaren danach. Na ja äh warum erzähle ich das jetzt? Eigentlich bringt das überhaupt nichts, aber ich dachte äh ich sage einfach mal hallo wieder reinkommt, ne, an meine Stimme euch gewöhnt, so ja wer ist das denn, der da gerade redet? Na ja äh worum es eigentlich gehen soll, ist Folgendes. Der äh Chris, der hier dabei ist, hat ein ganz tolles Spiel gemacht. Das heißt Clio, äh Pirates Tale,

oder auf jeden Fall Cleo oder Cleo und das ist ein ganz ganz süßes Adventure. Dauert so vier bis 6 Stunden, wenn man's durchspielt und ich würde auf jeden Fall empfehlen, dass ihr das kauft und spielt, genau, aber keine Sorge, dass äh diese Folge hier wird ohne Spoiler auskommen, also ihr könnt's auch gerne erst danach spielen, das ist auch okay. Ihr werdet feststellen, dass irgendwie nach zweieinhalb Stunden oder so die Audioqualität von Chris Kurz wechselt,

und dann später wieder zurückwechselt. Das liegt nicht an euren Öhrchen, die kaputt sind oder an euren MP3-Pärchen, sondern daran, dass, Äh ja äh da da war ein Aufnahmegerät alle und dann ist die Backup-Spur, musste da einspringen, aber als das andere Gerät dann was ein bisschen besseren Klang hat, wieder aktiv wurde äh wechselst dann einfach wieder zurück,

Genau, das nur mal so als Hinweis. Und das war's eigentlich. Ja, dann hoffe ich, dass ihr, wieder an meine Stimme gewohnt habt und dann können wir nämlich jetzt loslegen mit ja dem Intro.

Dafür hat sich irgendwie so ein, ja, so ein eigenes Computerspiel am meisten angeboten und da habe ich irgendwie schon frühzeitig ein Auge draufgeworfen, dass ich äh mir das mal wünschen würde. Und ja, eines Tages, äh so Mitte 2tausend19 war's dann soweit, dass ich wirklich, angefangen habe mir Gedanken zu machen, was man denn machen könnte und mir Tutorials angeguckt im Internet, wie man so Spiele entwickeln kann und was es so für Software gibt und äh ja bin immer weiter so da rein.

Reingerutscht in die ganze Geschichte und ähm habe dann ja jetzt so zweieinhalb Jahre lang äh mein erstes Spiel entwickelt. Das ist im Dezember äh letzten Jahres rausgekommen, heißt Cleo äh parets Tale, ist ein. Oder am ehesten würde man sagen Point Click Adventure Genre und ja genau, Äh bin ich jetzt recht zufrieden, dass ich da diesen Wunsch jetzt äh verwirklichen konnte.

Spiel, weil was ich immer total schön finde, weil dieses äh Point and Click ist immer ein bisschen äh schwierig, ähm wenn man am Fernseher zusammenspielen will und ich finde das total toll, wenn Adventure auch Gamepad unterstützen.

wie funktioniert das mit einer Tasteneingabe, dass dann der Spieler sich bewegt und so weiter. Also das waren so die ersten Gehversuche, die ich hatte.

Und ja und daraus ist dann aber irgendwie, als ich dann angefangen habe, mir wirklich eine Story zu überlegen, was könnte man jetzt machen? Ähm ist es doch am ehesten vom vom Inhalt her, sage ich mal, von der Story her und vom Humor her und vom Ablauf, geworden aber die Steuerung ist eigentlich 'ne andere aber ich finde am Ende ja passt das ganz gut zusammen eben weil man ähm jetzt kein es ist kein super schweres äh Rätselspiel, es hat jetzt nicht die die ganz ganz schweren Rätsel ähm,

indem man noch im Inventar irgendwie viele Sachen kombinieren muss oder irgendwas, sondern es ist eigentlich relativ straight forward, was den Prozess angeht, Deswegen lässt sich das sehr schön mit dem Controller spielen und das ja aber auch für den für den Port auf die Switch jetzt, sehr cool, dass man da jetzt nicht großartig umdenken musste, sondern das hat schon vom vom Gameplay und von den Spielmechaniken ziemlich gut für einen Controller funktioniert.

Das fand ich auch deswegen interessant, weil wir hatten letztens auch schon mal über äh Adventure gesprochen und da hatten wir ein technisches Problem aufgemacht und zwar ist es oft so bei diesen statischen Bildschirmen, dass die, reingezeichnet haben und dann muss der Charakter natürlich auch klein oder größer werden, wenn die Perspektive so gezeichnet ist, dass ja, also das, ne, also Perspektive halt, ne, also.

So und äh dass das gar nicht mal so einfach ist, manchmal je nachdem, wie man's auslegt, weil die die Engines, die ähm, Das war in dem spezifischen Fall eine Entchen, die für Adventure gemacht wurde. Äh nur davon ausgeht, dass.

Äh wenn man unten am Bildschirm ist, ist man groß und wenn man oben am Bildschirm ist, ist man klein. So das ist so ungefähr das also auf der vertikalen Kammer das einstellen die Größenveränderung, aber nicht von rechts nach links. Wenn man jetzt irgendwie so eine ganz verzerrte Comicperspektive hat, wo dann auch am rechten Rand das nach hinten geht

und sowas und das war ein technisches Problem und ich habe mir gedacht, so das hast du ja sehr schlau umgangen, dadurch, dass der Charakter einfach immer in der Mitte bleibt.

Und ja dann irgendwann ist man dann auch irgendwie drin, ne? Wie viel wie viel Pixel hoch ist dann so ein Haus? Wie hoch müssen die Türen sein und so weiter,

natürlich wenn man jetzt richtig perspektivisch ähm zeichnet und vielleicht auch so ein bisschen crazy wird, was die Perspektive angeht. Muss man da natürlich immer ähm immer mit kämpfen und das äh viel einbauen. Da hatte ich's an der Stelle jetzt viel viel leichter, Und das kommt eben vor allem daher, dass ich am Anfang ähm ich wollte eigentlich so ein bisschen so diesen äh diesen,

frühen Selder-Spielcharakter ähm mit reinbringen und der ist aber tatsächlich so im Laufe der Entwicklung immer weiter flöten gegangen, weil's dann irgendwie doch,

äh immer mehr klassisch wurde. Und ich sage mal ganz, ganz am Anfang, im allerersten Skript waren doch äh mehr Sachen drin, dass man wenn man eine Schaufel im Inventar hat, dass man wirklich überall auch äh ein Loch buddeln kann und gucken kann, ob da irgendwas ist oder ähm irgendwie solche Geschichten, dass das ein bisschen mehr die die Welt so zu erkunden ist.

Das hat aber irgendwann in die Geschichte und auch in die ganze Rätsel äh nicht reingepasst und ist dann so Stück für Stück äh rausgeflogen. Aber daher kommt's ursprünglich eigentlich, dass diese Perspektive so äh daran so festgehalten habe und ähm ja und deswegen ist es jetzt so von von der Perspektive eigentlich kein klassisches. Ja, so ist das quasi bei mir entstanden.

eine Podcast zum Beispiel, der heißt, warte, muss ich mal kurz sagen, äh für die Platte der Podcast, ja? Und der Grund, Warum der heißt, gehen wir für die Platte ist, dass ganz viele Spiele, Projekte auf der Platte landen, ergo nie wieder angefasst werden

irgendwie die Motivation flöten geht oder so oder es dann doch technisch zu schwierig ist oder so und die Lust was Neues anzufangen ist einfach so groß. Und aus diesem Konzept und das kennt ja auch jeder, also wahrscheinlich kennst du das auch, aus dein dein dein bild- und hohen Mediengestalter Sachen, dass man vielleicht auch nicht alles fertig macht, was man anfängt, das weiß ich jetzt.

Ohne äh schon das Ende zu kennen oder sowas. Genau, das ist ganz wichtig zu erwähnen. Aber äh jetzt würde ich nämlich mal ähm gerne wissen wollen, also du hast ein Kickstarter gemacht. Und ich freue mich, wie viel Zeit hast du vor dem Kickstarter schon in das Projekt gesteckt, also vorvor der Ankündigung des Kickstarters.

Aber es ist irgendwann im im Mitte 2019 gewesen, dass das wirklich konkreter wurde bei mir und dass ich gesagt habe, okay, ich möchte das jetzt anfangen möchte mir jetzt äh Social Media Accounts machen, in denen ich den äh ja das das Vorhaben oder die Idee äh teile, gucken, ob man da eine Community aufbaut, die einem da vielleicht ähm beifolgt oder einer unterstützt,

Einfach mal gucken äh wie weit kommt man als jemand der eigentlich in in den meisten Bereichen gar keine Ahnung hat ähm noch nie eine Spieler-Engine aufgehabt hat, Ich konnte nicht programmieren, also abgesehen von meinem Informatik-LK im Abi. Ähm war das irgendwie auch nichts, was ich weiter verfolgt hatte und ja, dann ist einfach so die Idee entstanden. Und äh wurde dann immer konkreter da. Es ist aber ähm dadurch, dass ich eben selbstständig tätig bin.

Konnte ich das ganz gut aufteilen, ne? Wenn ich dann meine meine Arbeit fertig hatte oder oder sagen wir mal wenig zu tun hatte, konnte ich wirklich auch mehr Zeit dann in das Projekt stecken. Und so ich glaube so Ende 2tausend091 irgendwie das muss so November November, Dezember gewesen sein,

Hatte ich dann schon so ja so eine so eine kleine Demo oder so sagen wir mal so einen Prototypen und so eine grobe Idee und habe dann gesagt, okay jetzt habe ich das mit dem mit dem äh Knowledge, was ich mir jetzt angeeignet habe, äh fange ich noch mal von vorne an. Da habe ich dann nochmal das Projekt quasi einmal,

zugemacht ähm habe dann äh nochmal komplett neu, also äh klar Grafiken und so weiter habe ich dann einfach ins neue Projekt wieder ein importiert, aber ich habe noch mal von vorne angefangen, dann gesagt, okay, ich äh gucke, dass ich jetzt bis ähm bis Mai eine eine spielbare Demo habe, und 'ne Kickstarter-Kampagne aufgebaut hab und mit dem mit dem Ziel 20.000 Euro Kickstarter-Geld einzusammeln, um dann äh zirka ein Jahr oder eineinhalb Jahre Vollzeit am Spiel arbeiten zu können?

So ein bisschen äh die Idee. Das heißt, ich habe dann Anfang 2tausendzwanzig, ja vier, fünf Monate wirklich ähm viel. Zwar auch nebenbei neben meinem äh Hauptberuf, aber äh habe schon viel Zeit dafür abzocken können, an dieser Kickstarter-Kampagne zu arbeiten und an der äh an der Demo zu arbeiten. So ist so circa der Zeitplan vorher gewesen. Im Juni äh war die Kampagne dann durch und auch ähm erfolgreich.

Ja, seitdem habe ich dann äh Vollzeit und äh ein bisschen ein bisschen mehr als Vollzeit an dem Projekt gearbeit. Ja insgesamt 18 Monate. 15 waren geplant äh laut der Kickstarter, also sollte irgendwie im, August, Ende August oder so was war der erste äh war das anberaumt und das ist dann jetzt ähm Anfang der Anfang Mitte Dezember rausgekommen.

Mir gefällt und dann war so im November, Dezember dann habe ich gesagt okay jetzt weiß ich was ich machen möchte, ich weiß wie es aussehen soll, jetzt mache ich das Projekt aber nochmal zu, weil's natürlich kraut und drüben ist, wenn man das so ganz ganz am Anfang macht und dann habe ich nochmal komplett äh neu gestartet und dann, So ein halbes Jahr, bis dann die Demo und die Kickstarter-Kampagne draußen war.

Na ja, aber es funktioniert ja jetzt. Also das, was wir jetzt haben, es funktioniert, kommen wir da nicht einfach weitermachen, damit Wochen müssen wir das alles wegschmei.

Wieder alles anders machen würde, was man vorher gemacht hat, ne? Gerade in der Programmierung ist das, finde ich, ganz extrem, wenn ich da reingucke, äh in in den früh in die frühen Sachen, die ich da programmiert habe, habe ich da Sachen versucht irgendwie mir zusammen zu äh basteln, die äh man eigentlich in einer Zeile Code schreiben kann, was ich aber viel später erst dann irgendwo im Internet mal gefunden habe, dass das.

Letztendlich ist es aber einfach egal, ne. Wenn's wenn's funktioniert, also ein sehr guter Freund von mir ist äh auch beruflich Programmierer und mit dem habe ich mich dann mal so zwischendurch ein bisschen ausgetauscht und der der hat mir da auch so ein bisschen die Angst genommen und hat gesagt, ja was ist äh man lernt da immer weiter und äh ne, man kann's immer irgendwie noch performanter machen und noch äh noch,

machen, aber letztendlich ist es ein Pixel, Grafikspiel auf was was die meisten Leute auf hochmodernen Rechnern äh spielen, schon nie in die Knie gehen, ne? So das ist schon, also das werden wir jetzt nicht super perfekt programmiert ist, sondern ein bisschen umständlich und vielleicht ein bisschen langsamer,

Dann merkt das am Ende der der Spieler höchstwahrscheinlich nicht und dann lieber ja lieber weitermachen und durchhalten als als irgendwie den Kopf in den Sand zu stecken, weil man feststellt, dass der Code nicht super sauber ist. Wenn's läuft, dann ist es erstmal gut so und daran habe ich mich ab dann auch gehalten,

Aber ganz am Anfang äh wär's, glaube ich, echt kritisch geworden, weil ich da viele Dinge, äh die dann ja auch wirklich so die Basis von allem sind, irgendwie komplett mit durchgeschleppt hätte durchs Projekt und das wäre, glaube ich, dann, Weiß ich nicht, ob das das Projekt überlebt hätte. Das war so schon, also es ist so schon so, dass wenn ich draufgucke, äh wie gesagt, frühe Sachen ähm, kritisch sind. Ich meine, sie laufen und das Spiel läuft auch, stabil, soweit ich das mitbekomme, aber ja.

Die frühen Dinge sind halt äh wirklich so, die würde ich natürlich heute so nicht mehr nicht mehr machen und am liebsten neu programmieren. Aber ähm.

dass es dann halt schnell dazu kommen kann, dass man dann die Motivation verliert, weil man sieht so okay, ich ich kriege komme nicht weiter. Ich habe diesen einen Bug Äh ich finde es einfach nicht, ich habe jetzt schon drei Tage investiert und und es geht nicht weiter und bei mir ist es dann auch immer so, ich kriege dann so ein sehr ungutes Gefühl, dass mein Code einfach nur noch, Verschimmelte Spaghetti sind.

Und und und dass ich gar keine Lust habe den auf nur aufzumachen, weil das ist so eine so eine so eine Barriere- und Hemmschwelle, die sich dann so auftut, weil ich einfach weiß, boah, das ist. Es ist nicht schön, damit zu arbeiten, ne? Und deswegen ist es ja eine sehr gute Entscheidung, dass du gesagt hast, hey, ich ich fange jetzt noch mal neu an. Aber ich bin halt beeindruckt, weil weil das würde ich.

Also ich äh das das klingt so, als hättest du halt äh so sehr viel Lebenserfahrung halt einfach schon und weißt einfach, dass es ein gutes Ding ist, weil viele, Leute, die anfangen mit, würde ich sagen, na was halt, es stimmt doch gar nicht. Also eigentlich alle möglichen gebende Leute machen das falsch,

Also auch große Firmen, die dann halt sagen so, na ja also ich als Producer, würde aber sagen, so könntet ihr doch weiter benutzen, weil das kostet ja jetzt wieder Geld, wenn wir das neu machen, geht das nicht auch so irgendwie? Also ich finde das beeindruckend, dass du da so viel Weisheit mitbringst sozusagen.

Und ich glaube, daher kann man es vielleicht so ein bisschen, dass ich dann irgendwie gemerkt habe, okay, es ist ich bin jetzt äh an dem Punkt, an dem kann ich noch neu anfangen, Das ist ja wie gesagt, das ist ja kein hundertprozentiger Neuanfang. Es ist natürlich so, dass man ähm äh viel gelernt hat und Grafiken einfach ähm wieder äh importieren kann und so weiter,

also es war jetzt auch keine glasklare Entscheidung. Ich weiß schon, dass ich äh viel überlegt habe und hin und her überlegt habe, ob das jetzt äh eine gute Idee ist oder nicht. Ähm und da habe ich mir jetzt glücklicherweise dafür entschieden, an der Stelle wirklich dann noch mal ein neues Projekt aufzumachen, Aber ja, ich ich glaube, daher kommt das so ein bisschen, wenn man so viel selbst organisiert arbeitet, äh dann dann.

Weiß man irgendwann, dass das äh einem Jahr selbst wieder auf die Füße fällt, wenn man da jetzt eine kurzfristige blöde Entscheidung trifft.

Ne, vom äh Musik raussuchen, Sprecher engagieren, animieren, zeichnen, mit dem Kunden, so das sind dann auch mehrere Sachen, aber das ist äh natürlich jetzt mit dem mit der Spielerentwicklung nicht zu vergleichen, gewesen. Also das ist schon das ist schon,

Das ist schon viel dann am Ende. Also es sind viele einfach viele Stufen, die man dann so ähm abarbeitet. Nix davon ist natürlich unmöglich. Aber es ist äh es ist schon so, wenn man mit einer Geschichte fertig ist, steht so die nächste vor der Tür.

Ist aber natürlich auch bei so einem Projekt ganz am Anfang auch einfach cool. Also das das ist dann nicht demotivierend, sondern eher ähm eher superspannend, ne? Also es waren irgendwie so ganz, ganz viele Sachen, die ich ja da zum allerersten Mal gemacht habe.

Es ist jetzt irgendwie gefühlt gar nicht so lange her, dass ich das erste Mal einfach das Icon von einem eigenen Spiel oder auch von einem eigenen Produkt generell aufm Desktop gesehen habe und Doppelklick drauf gemacht habe und dann öffnete sich das so und ich habe schon gedacht, irgendwie geil, dass das so geht und so und dann.

Ja also ganz viele kleine Meilensteine über die man sich ja dann so als als in dem Bereich super freut irgendwie ne und, Allerspätestens dann natürlich bei so einer Kickstarter-Kampagne oder auch einfach im Social Media Bereich, ne, was man so für Rückmeldungen bekommt und wie das dann so langsam wächst und dass man überall auf der Welt,

plötzlich Leute findet, die da die gleichen Interessen haben, die vielleicht die gleichen Spiele gespielt haben als die Kinder waren oder ja und all diese Dinge, also das war schon, eher zurückblickend muss ich sagen, äh äh eine ziemlich gute Entscheidung dieses Spiels zu machen. Das hat natürlich viele Nerven gekostet. Ich bin gefühlt äh jetzt zehn Jahre älter als vor drei Jahren,

aber äh das war einfach eine supercoole Erfahrung. Es hat mega viel Spaß gemacht. Ich habe super viel dadurch gelernt und ja, also das das würde ich definitiv. Nochmal genauso machen.

habe mir das so ein bisschen durchgerechnet, dass ich das äh dass ich das hinbekomme dann auch bis Ende 2021 und dazu kam natürlich das Kickstartergeld, was jetzt am Ende nicht nicht super viel Puffer war, weil's ähm reingesteckt wurde, tatsächlich wiederum selbst in die Kickstarter-Kampagne. Ich hätte sehr viel ähm physische Rewards, die ich ähm produzieren ablassen und verschicken musste.

Also da ist relativ viel Geld auch wieder zurückgeflossen in die Kickstarter-Kampagne, einfach damit sie sich äh mit sie sich selber trägt, dann wurde da ein relativ großer Batzen von benutzt für die ähm Vertonung. Also ähm das Spiel ist ja in Englisch und in Deutsch voll vertont. Das Geld habe ich quasi dafür komplett nutzen können. Das war super gut und ja genau und äh so äh so aus so eigenem finanziellen Polster plus dem Kickstarter Geld.

Kam ich dann ganz gut bis Ende 20021 zurecht, aber du du hattest vorhin kurz angesprochen, dass dass man so Projekte auch gerne dann irgendwann mal äh begräbt und sagt, ja okay, vielleicht könnte ich aber doch was anderes Cooles machen oder so, Und alleine dafür würde ich allen Menschen Kickstarter empfehlen. Also es ist äh jetzt wirklich am Ende ist es nicht so, dass es finanziell dich jetzt komplett,

beruhigt und du sagst ja okay, jetzt hat sich der jetzt gar nicht mich äh zurücklehnen und in Ruhe das Spiel machen. Das ist es nicht so viel Geld. Es ist dann am Ende nicht, wenn alles wieder auch auch was Kickstarter bekommt und mit Steuern und so weiter. Aber alleine die Tatsache, dass man sich eine Community dadurch aufbaut, die äh nicht, also auf der einen Seite natürlich eine Erwartungshaltung hat, die irgendwann ein Produkt haben wollen,

aber die einen ja auch unterstützen irgendwie. Das ist ja auch tatsächlich nicht nur eine finanzielle Unterstützung, sondern man hat ja auch irgendwie dann beim in meinem Fall jetzt von über tausend Leuten, Plötzlich das Vertrauen, äh dass man das hinbekommt und jedes Mal, wenn man so ein ein Update macht,

Schreibt ich habe äh letzten Monat das und das und das gemacht, dann komme jedes Mal wieder Kommentare, die da drunter schreiben, ja mach doch sind doch gute Fortschritte und sieht cool aus und ich freue mich aufs Spiel, Äh da kommt man dann äh nicht mehr auf die Idee.

Irgendwo zu sagen, ja vielleicht ist das Projekt doch nicht cool, weil man man weiß, man ähm man schuldet das jetzt. Nicht nur, wie gesagt, nicht nur geldmäßig, sondern man schuldet das einfach auch so emotional den den Menschen, die einem da jetzt vertrauen äh geschenkt haben und einen da unterstützen.

Und ja, alleine, alleine deswegen ist äh auch auch der der Zeitrahmen. Ich find's auch immer ein bisschen frech, wenn man das denn so komplett übertreibt. Äh irgendwie ein Spiel zu versprechen oder jetzt irgendein Kickstarterprodukt zu versprechen. Jetzt wirklich über Jahre hinweg nach hinten äh ausdehnt, sondern also ich wollte mich auch wirklich grob zumindest an an den Zeitplan halten, dass die Leute dann auch.

Irgendwann im Jahr 2021 das Spiel dann auch in den Händen halten und deswegen habe ich's zwar ein bisschen verschoben von ähm von August auf Dezember. Aber ich habe mir relativ früh gesagt, ich will's nicht in 2022 reinschieben. Ich will's äh ich will's in dem gleichen Jahr, in dem ich's angekündigt habe, zumindest releasen können.

Ja das ist dann auch einfach möglich irgendwann, ne? Wenn man dann auch an an gewissen Stellen sagt, bei so einem kleinen Ein-Mann-Projekt kann man auch ab und zu mal sagen, okay, das, Muss ich jetzt nicht ewig weiter perfektionieren und das muss nicht super perfekt aussehen. Das ist ein handgemachtes kleines Spiel von einem äh Quereinsteiger. So ein paar Dinge müssen dann auch oder können dann auch äh nicht äh absolut perfekt sein, sodass ich da am Ende sage,

Besser besser ging's nicht. Also klar werden so ein paar Sachen noch noch besser gegangen, hätte ich mich da jetzt noch zwei Jahre hingesetzt und alles noch weitergepolscht, aber ist vielleicht auch gerade bei so einem Produkt gar nicht der, Ansatz, wenn man sowas macht.

Von von den Monkey Island Sachen. Und ich glaube, gab's nicht auch so eine Orgel oder so?

Und äh eine Ukulele, mit der auch unter anderem der Soundtrack und das Lied im Abspann und so aufgenommen wurde. Das waren die beiden äh Größten.

äh das erste Stretch-Goal war eben diese Vertonung in Deutsch und in Englisch und da die Kickstarter-Kampagne, dadurch, dass sie so erfolgreich war, hat äh eben das auch mitgeknackt. Ähm ja, nur deswegen ist es heute komplett vertont. Natürlich super cool ist für mich auch, weil das ja gar nicht mehr auch so üblich ist bei bei Indie-Spielen, dass die dass die eine Vertonung bekommen und dadurch, dass das durch die Kickstarter-Kampagne komplett.

Finanziert war. Auch daran liegt's tatsächlich ein bisschen, dass ich das Spiel verschoben habe, weil ich damit wirklich nicht gerechnet habe, dass das passiert.

Und ja so eine so eine so eine Vertonung komplett von äh also komplett alleine umzusetzen quasi ohne. Ich hab's ohne ein Studio gemacht. Ich habe äh nicht mit einem einzigen Sprecher mich getroffen, sondern das lief alles komplett übers Internet und über, PDFs, die hin- und hergeschickt wurden und ähm das war dementsprechend ziemlich viel Aufwand vorher, das alles vorzubereiten für die einzelnen Sprecher,

und da so den Überblick zu behalten und das hat am Ende ein bisschen mehr Zeit gekostet und auch Energie als ich dachte, Aber ist natürlich, wie gesagt, es ist ja, es ist Megaluxus für so ein für so ein Produkt eine äh eine Vertonung machen zu können. Ähm ja, das ist was, wo ich tatsächlich ganz ganz speziell dankbar bin, den Kickstarter-Unterstützern.

Eigentlich wollte ich noch irgendwas fragen, aber ich fand das ist grad so interessant, dass du kein Studio benutzt. Ach ja, genau, hast du äh den dann auch Kontext gegeben, also so wie guck mal, erstens so sieht dein Charakter aus und das ist jetzt grad die Situation, wo B redet oder so, also wussten die das dann so mit Bildern und alles?

Hab dann eben angefangen das mit so ein paar Ausschnitten zu machen und dann wurde eben das Play-Tasting ja natürlich vorher gemacht, weil da der Zeitrahmen war auch einfach zu eng, Ist natürlich auch vielleicht gar nicht so pfiffig, das Spiel komplett zu vertonen. Dann Playtasting zu machen und festzustellen, okay, da ist eine Riesen-Story-Lücke irgendwo.

Deswegen wollte ich aber damit die Erfahrung oder also die Experience beim Play testen möglichst nah am fertigen Produkt ist, habe ich's dann mit meiner Freundin einmal also alle alle Charaktere quasi, selbst vertont, dann eben mit mit Freunden gemacht und demnach hatte ich dann. Alleine schon diese ähm Sachen, die ich konnte und an die Sprecher schicken konnte, also für die deutschen Sprecher war's natürlich äh noch wertvoller, weil die haben dann tatsächlich sowohl die Szene.

Also für die einzelnen Szenen habe ich quasi dann diesen diesen Ausschnitt quasi einmal gecatchert, den haben die Sprecher jeweils eine PDF bekommen mit ihrem mit ihrem gehighlighteten Text, für die entsprechenden Szenen und auch kurze Regieanweisungen, die jetzt im Deutschen nicht so üppig ausfallen mussten, weil sie eben die komplette äh Videodatei dazu hatten,

Diese Audio äh diese Videoausschnitte haben auch die englischen Sprecher bekommen. Einfach so ein bisschen fürs Gefühl, auch wenn's sich dann vielleicht nicht verstehen, was da gesagt wird, aber so ein bisschen um um auch einfach die Szene vor Augen zu haben, was passiert da, um es nicht nur aufm Zettel zu sehen?

Da stand aber wirklich dann ja bei jedem, also mindestens bei jedem zweiten Satz äh eine kurze Anweisung davor, ne. So von wegen hier, das sagst du jetzt frustriert oder äh mit lauter äh Stimme, weil der Charakter steht 14 Meter von ihr entfernt oder weiß der Geier was irgendwie solche Geschichten muss man ja so ein bisschen dazu schreiben, damit dann ja wird vernünftiger Ton zurückkommt, Ich hatte große Sorge muss ich sagen, dass das

funktioniert, weil das war natürlich auch noch jetzt äh in der in der Haupt-corona-Zeit. Also es wäre auch in Deutschland jetzt gar nicht so cool gewesen, großartig rumzufahren und mich da bei Leuten ins Studio zu setzen oder ins Homestudio, Und ähm deswegen habe ich mich entschieden, das wirklich komplett so zu machen

aber natürlich hat man so ein bisschen Angst, wenn man das so vorher noch nicht gemacht hat und ähm ich eben auch vorher schon die Erfahrung habe äh als äh eben Mediengestalter, dass man so eine Audiodatei bekommt und die sich vielleicht komplett anders anhört, als man das so selbst im Ohr hatte.

Und wenn man dann eben auch in einem in einem Dialog, der jetzt vielleicht auch dann ein bisschen emotionaler ist oder lustig sein soll vom Timing, quasi zwei komplett unterschiedliche Dateien bekommt, die man dann übereinander legt und guckt irgendwie, dass das dass das funktioniert. Ob das klappt und ich bin ähm am Ende super happy mit dem Ergebnis. Also natürlich hat man so ein bisschen unterschiedliche Qualitäten in den in den Aufnahmen, weil's jetzt eben jeder.

Hat's in seinem eigenen Homestudio aufgenommen. Und ich habe dann versucht natürlich es so gut wie möglich äh anzugleichen den Ton und das ist aber tatsächlich so gut funktioniert und ein teilweise ähm. Positiv überrascht, dass da Sachen kommen, die das dann einfach komplett anders interpretiert haben, auch vielleicht weil man eben nicht als,

dann daneben sitzt und sagt, nee, nee, mach das mal anders und dann sind die Sachen entwickeln sich dann so ein bisschen anders, aber in den allermeisten Fällen ist es dann irgendwie positiv. Also es hat dann irgendwie eine, eine andere Dynamik als man die so selber, ähm hätte ausdenken können und ja, also ich bin bin mit der Vertonung, da ist mir ein Riesenstein vom Herzen gefallen, als dass dann einmal fertig war und äh in beiden Sprachen.

So gut funktioniert hat, wie es denn jetzt am Ende ist.

Das wäre wirklich das wäre wirklich die absolute Hölle. Also im Ton wird's vielleicht sogar noch gehen, aber alleine so die ganze ähm äh in der ganzen UI und und die Sachen, die angezeigt werden. Da ist halt so viel mit äh mit ganz blöden IF-Abfragen, ne

äh Sprache Englisch da noch so und wenn nicht, dann mach deutsch. So und ist natürlich, nicht so, wie man's machen würde, wenn man ein Spiel offen lässt für äh dass man später weitere Sprachen reinpackt, ne, sondern da würde man das natürlich jetzt irgendwie mit Tabellen machen. Aber ganz am Anfang nicht aufm Schirm gehabt. Ich habe gedacht, okay, das stimmt, wenn du das Spiel in Deutschland in Englisch fertig hast, dann bist du schon mehr als froh.

Ähm deswegen war das nie eingeplant und das wäre jetzt äh das wir das wäre eine Katastrophe. Damit würde ich wahrscheinlich richtig viele Sachen kaputt machen und äh müsste sie, müsste sie langfristig reparieren. Ja ich ich bin auch froh und stolz auf das das Projekt so wie es jetzt ist und es läuft auf auf PC, auf Mac.

Was äh ich auch faszinierend finde, aber ich habe plötzlich da eine eine Nachricht bekommen von Steam, dass es dafür verifiziert ist und darauf äh scheinbar vernünftig läuft. Ich habe selber keins, um's zu testen. Und jetzt auf der Switch, was was irgendwie ähm ja nochmal so ein extra Kindheitstraum ist, ne, wenn man irgendwie äh als Kind auf einer Nintendo-Konsole gespielt hat und dann jetzt irgendwie,

Jahre später, knapp 30 Jahre später dann äh selbst ein Spiel rausbringt auf einer Nintendo-Konsole. Das war nochmal so ein das war so die die Kirsche auf der Sahnetorte für mich. Ähm jetzt ist es für mich aber auch mental abgeschlossen.

Also das wird jetzt höchstwahrscheinlich nicht mehr aufgemacht, um da jetzt doch großartig was dran zu ändern. Wenn nicht irgendwann aber das glaube ich nicht was sollte da jetzt noch für ein riesengroßer äh Bug auftauchen, der jetzt irgendwie Gamebreaking ist. Das dafür ist es jetzt schon zu lange draußen. Würde ich denken.

Äh es gab dann aber trotzdem einen riesigen Aufschrei und und ich glaube, die mussten das Spiel dann auch erst mal irgendwie aus dem Laden nehmen oder so. Das weiß ich jetzt nicht mehr ganz genau. Auf jeden Fall hat das große Konsequenzen gehabt, dass es da einen sexuellen Inhalt gab. Den man plötzlich erreichen konnte, obwohl die die das eigentlich gar nicht so programmiert hatten, dass man das erreichen kann im Spiel, also im Originalcode. Das war eine ein großes. Buhu.

Auch jeweils mit dem mit dem Screenshot unten, also waren quasi immer die Deckblätter aufgesetzt, dass da stand, okay, das ist eine grobe Szenenbeschreibung, was passiert in der Szene, wie viel, wie viel Wörter sind da im Text und dann unten halt ein Bild, das man sich vorstellen kann, wo das jetzt stattfindet, Ja und warum die jetzt wahrscheinlich tatsächlich einmal um alles nochmal durchzugehen, zu gucken, ob diese richtigen Sachen gehighlightet sind,

Im Spiel selber das testen zu können. Ich denke mal, das war das war das Ding. Ich bin an dem Spiel nochmal durchgegangen und habe geguckt, ob's jetzt wirklich die finalen Texte sind, weil das war auch noch mal so ein Ding natürlich, dann später nochmal hier und da was geändert hat, ob das dann auch ein Skript entsprechend geändert wurde. Ja, ich denke, ich denke, so kam das zustande.

äh anbieten ist, sich zu übernehmen bei den physischen äh also äh Belohnungen. Denn die Kosten, viel Geld hast du ja schon gesagt. Du hast aber ganz viele äh reingepackt und es gibt auch ein schönes Bild von äh deiner Freundin, wie sie dir hilft äh äh Sachen zu packen.

Äh also ganz dolle äh viel Arbeit war da anscheinend auch mit dem ganzen Verpacken. Und ich frage mich, wie hast du das kalkuliert, denn Vorher musstest du ja dir überlegen, okay, ich will eine eine USB Rumflasche anbieten und ich will dieses Codewheel und so und da musste er ganz viele äh wie heißt das ähm vor Preisvoranschläge, äh die er äh geben lassen und so. Das alles mal durchkalkulieren. Das ist ja auch ein riesiger Aufwand irgendwie.

zu Hause, ne? Auch einfach um Bilder von davon machen zu können und sie auf die Kickstarter Seite zu zu stellen, Einzige, was es nicht tatsächlich so gab, wie es jetzt auf der Kickstarter-Seite gezeigt wird, das Codewheel. Das war tatsächlich eine Grafik, die ich erstellt habe. Das gab's äh so noch nicht.

Ähm alles andere gab's aber mal. Also es gab sowohl das das Kartenspiel, habe ich vorher einmal drucken lassen, um davon eben Bilder machen zu können und ähm mir auch einen Kostenvoranschlag habe ähm machen lassen,

welcher Auflage das wie viel kostet und auch diese diese kleine Drehorgel und so weiter. Also die die Sachen, die hatte ich dann schon einmal irgendwo gekauft und wusste ähm wo man sie herbekommt, was sie circa kosten, Und selbst das ist am Ende noch so zu einem kleinen Problem geworden, weil es ist tatsächlich so, dass dann so ein paar Dinge, als es dann soweit war,

so einfach nicht mehr gab, ne? So ich habe dann also ich habe das schon über einen relativ großen Zeitraum, also auch gerade die Auflage der Spiele, das die habe ich dann relativ früh produzieren lassen, also diese Plakatenspiele, die auch nochmal relativ aufwendig eingepackt wurden. Also die die kamen dann ja in diese in in so eine Aluminiumhülle.

Dann mit so einer Kordel äh zugeschnürt quasi und das war jetzt aber nicht in der Leistung der Druckerei mit enthalten, sondern das haben wir dann alles selber gemacht und das war einfach schon eine Aufgabe, die konnte man natürlich über das komplette Jahr dann ganz gut äh verteilen. Also das hat tatsächlich zu 90 Prozent locker meine Freundin gemacht, die dann immer sich abends mal so,

zehn Karten Spiele genommen hat und dann halt diese diese Schnüre da drum gebunden hat und dann waren wieder zehn Stück abgehakt von denen. Ich weiß gar nicht, es waren glaube ich so um die dreihundert. Dreihundertfünfzig oder so was am Ende, die rausgegangen sind an Kartenspielen und aber zum Beispiel gab es dann diese diese Holzkiste, in der die USB-Sticks waren, irgendwie mal bei, weil ich glaube, bei bei Amazon irgendwo äh gekauft damals.

Und dachte ja okay, das ist das sieht ja vielleicht ganz schick aus. Dann hole ich hier so eine Holzkiste. Dann hole ich diese USB-Sticks, packe da so ein bisschen Holzspäne rein und dann äh nehme ich nehme ich das so,

Als es dann soweit war, habe ich geguckt und dann gab's diese Kisten halt nicht mehr. Es gab dann zwar noch Kisten, aber die waren dann irgendwie zu klein für die USB-Sticks oder viel zu groß für die Kartons, die ich dann wiederum kalkuliert habe, damit man die auch verschicken kann. Das ist ja dann auch wieder so ein Ding, ne, wie, sind dann die Kartons äh damit du da das Porto noch bezahlen kannst oder all diese Geschichten.

Und also bei so ein paar Sachen könnt's tatsächlich dann aufwendig, wo man nicht dachte, dass es jetzt nochmal äh nochmal kompliziert wird, ne, bei dieser blöden Holzkiste oder auch bei diesen Holzhexagonnen äh äh Plättchen, die bei jedem Rewort mit dabei waren, die mit der Bäckernummer versehen waren,

die gab's dann plötzlich auch nicht mehr und die musste ich dann auch über eine andere Internetseite äh bestellen. Das hat super lange gedauert, bis die dann ankamen. Also so bei solchen Geschichten. Den man eigentlich denkt, dass sie unkompliziert werden, die wurden dann irgendwie dann doch noch mal kompliziert und ja, also dass das am Anfang ordentlich durchzurechnen, zu gucken, was wird dich das alles.

Ähm auch mit der äh mit dem Verschicken. Finde ich persönlich und habe jetzt auch im Nachhinein noch mit vielen anderen in die Entwicklern und auch Solo-Entwicklern gesprochen, die das jetzt eben. Auch grade durch haben, jetzt also gerade in den Kampagnen stecken oder die jetzt vor Kurzem hatten.

Mich so ein bisschen ausgetauscht habe und das haben alle so ein bisschen das Problem, dass man auch einfach keinen coolen Kostenvoranschlag bekommt, wenn man sagt, ich möchte 300 Pakete in alle Welt verschicken.

ähm das war wirklich nicht machbar. Es war nicht mal machbar, zu sagen okay, ich will äh einen Preis haben für achtzig, die alle in Deutschland sind oder oder 100 Pakete, die alle zumindest in Europa sind.

Also das hat sich viel komplizierter rausgestellt, als ich dachte, da braucht man halt irgendwo eine gewisse Mindestmenge und die erreicht man halt mit solchen äh kleinen Mengen nicht, Mal so ein so ein Unternehmen auf einen zukommt und sagt, okay, wir kommen hier an mit einem LKW, laden die Pakete ein und bringen sie weg und dann bezahlen sie am Ende eine Rechnung. Also ich habe ich glaube tatsächlich am Ende für jedes einzelne Paket ein äh einen Ausdruck gemacht und draufgeklebt äh.

Das hat sich dann alles so am Ende musste ich mir das so selbst zusammenbauen und dann ja auch mit Buchhaltung und so weiter irgendwie abrechnen. Also das das war viel komplizierter, als ich mir das gewünscht hätte.

Und ja, das habe ich auch vor der Kickstarter-Kampagne so nicht. Also ich habe ich habe mir so grob Preise äh rausgesucht, aber da sagt einem auch keiner, okay, du kannst damit rechnen, das kostet so viel, weil, Auch irgendwie jetzt so eineinhalb Jahre in der Zukunft lag, äh wann ich die Sachen dann verschicken wollte und auch das war ja in der Coronazeit.

Hat dann jedes äh Postunternehmen oder was auch immer äh gesagt, ja wir wissen wir nicht, wie das wie das nächstes Jahr ist. Weißt du, was das kosten soll, da was nach Amerika zu schicken? Das müssen sie dann gucken.

Und ähm na ja, deswegen habe ich so ein bisschen übern Daumen gepeilt und gesagt, das wird schon irgendwie hinkommen, Wenn man, wenn man überall ein bisschen was draufrechnet und die Pakete, die dann halt weit weggehen, äh da ein bisschen mehr draufrechnet und entsprechend das bei Kickstarter auch eingestellt, dass da eben äh noch so eine Pauschale dazukommt, je nachdem von wo aus man dann jetzt das Paket bestellt.

Das kam glücklicherweise ganz gut aus. Also also äh finanziell kam das kam das ganz gut aus, aber die Zeit hätte ich so nicht gedacht. Das waren so viel Zeit investieren muss. Als als Einzelperson oder oder mit zwei Personen 300 Pakete zu verschicken in alle Welt. Also das war da ging jedes Paket wirklich durch durch meine Hände, ähm mit selber Adresse dann drauf ausgedruckt und draufgeklebt und.

Ja, hier zur Post gebracht und so, also das war irgendwie mehr Mehraufwand als ich mir gewünscht hätte.

Unterschiedliche äh Pakete. Das in dem Ersten war dann nur das Kartenspiel ähm in einem anderen gab's dann zwei Kartenspiele. In einem anderen gab's dann ein Kartenspiel und dort einen USB-Stick und dann also es waren irgendwie, was ich sagen wir mal so sechs, sieben unterschiedliche Pakete, vom vom Inhalt her und dann habe ich mir dummerweise auch vorgenommen, dass da noch ein Zettel drin liegt, ähm in dem halt.

Kurzes Dankeschön steht und was da jetzt genau in dem Paket drin ist und die wollte ich dann eben auch, deutschen Besteller halt auf Deutsch haben und für alle international auf Englisch und äh und dieser Aufwand, also dann äh so in seinem Wohnzimmer zu sitzen von von von hunderten Paketen umgeben und Verpackungsmaterial und da die Übersicht zu behalten, welches Paket, in Deutschland, kriegt einen deutschen Zettel, in welche Pakete kommen, welche Sticker und welche Sachen rein,

eben dann, ne, wenn man sie dann zugeklebt hat, dann will man sie dann auch nicht mehr aufreißen, um zu gucken, scheiße habe ich das jetzt da reingepackt oder nicht oder ist das jetzt das Paket, was was dahin geht, Dass ich jetzt auch die in innerhalb von Deutschland haben wir auch mit äh DHL jetzt verschickt und ähm alles internationale ging dann irgendwie über, bei Hermes oder so ein Tochterunternehmen von von Hermes, glaube ich, war das.

Das heißt, das musste dann auch wirklich zu verschiedenen Packstationen gebracht werden und so weiter und das hat sich alles so hoch potenziert, was den Aufwand angeht, Ich würde später äh das einfach reduzieren auf das man sagen kann, okay, ich packe jetzt einfach Pakete, da ist überall das und das und das, mache mir zwei Stapel mit Paket A und Paket B.

Wenn einer das Paket haben will oder am Ende bekommt, dann nehme ich das, mache die Adresse drauf und verschicke das und muss dann nicht nochmal extra gucken von wo kam der jetzt? Ähm ist das jetzt ein deutschsprachig oder nicht? Und und hat er vielleicht den den Extraaufschlag, damit er zwei Kartenspiele bekommt und diese ganzen Sachen, das würde ich weglassen, weil das hat's äh unnötig.

Kompliziert gemacht. Also das, das war so das das Learning schlimmer, neudeutscher Begriff, dass ich äh dadraus hatte.

Fände ich irgendwie nicht so ganz cool, wenn man wenn man ein Kickstarter exklusives Ding anbietet und das ist ja dann auch nicht äh auch nicht jetzt, wenig Geld, was dann so ein Kickstarter Unterstützer da lässt für für so ein äh relativ kleines Reboard. Äh das finde ich irgendwie ein bisschen. Schwach, wenn man dann sagt, okay ich äh ich mache das jetzt nochmal in einer großen Auflage und verkauf's jetzt nochmal extra. Deswegen sind's sind die nicht mehr zu bekommen, außer über Gewinnspiel.

wie viel es wirklich gekostet hat. Und ich dachte, das wäre ja total perfekter Content für so ein Twitter-Fred. So hey ich bin Indi und hier sind meine äh Abrechnungen, damit ihr euch daran orientieren könnt. Wäre das nicht eine super Idee oder hast du das vielleicht schon irgendwo geteilt dieses Wissen oder so, weil ich glaube deine Menge Indies könnten profitieren.

auch ähm schon solche Sachen so ein bisschen erzählt. Ich habe immer noch die Überlegung, aber ich weiß nicht, ob ich mich so also, ob ich mich dazu tatsächlich durchringe, aber eigentlich war mein Plan eine ein kurzes Video zu produzieren,

äh so ein bisschen rückblickend einmal die komplette Entwicklung durchzugehen, also auch so ein bisschen so das behind the scenes Material, das jetzt vielleicht nicht auf Twitter gelandet ist oder oder vielleicht auch einfach das, was natürlich auch auf Twitter gelandet ist, aber so ein bisschen, in eine Zeitleiste gepackt, dass man sagt okay hier, das war diese diese Reise der Spieleentwicklung ähm.

Und und dann wirklich diese Dinge einmal durchgehen, ne, dass man sagt okay so und so viel ist dabei rausgekommen bei bei Kickstarter und dann dass man auch mal so ein Kuchendiagramm sieht, okay wie viel Geld ist dann tatsächlich da, wie viel wie viel geht denn davon wieder weg,

an Kickstarter selbst oder an Steuern und wie viel haben die Reboards dafür gekostet und wie viel hat auch einfach das das Verpackungsmaterial und das Verschicken gekostet. Das ist dann auch äh echt nicht zu unterschätzen am Ende. Auch aber tatsächlich wie hat sich dann das Spiel tatsächlich verkauft im im Laufe der Zeit? Wie ist das äh mit,

Sales, für wie viel Geld er unterm Strich verkauft sich das Spiel tatsächlich. Also die meisten Leute kaufen's ja nicht zu einem Vollpreis, sondern ja dann, wenn's im Sale ist und so und ich mache tatsächlich, ich führe so eine so eine kleine Statistik, die wollte ich dann für ein Jahr lang ähm, wirklich täglich abends einmal führen, dass ich aufschreibe sowohl die Zahlen bei Steam als auch bei Gock und jetzt bei der Switch.

Wie äh wie läuft das Spiel, wie wie oft verkauft sich das, wie viele Leute sehen das oder packen's auf ihre Wishliss. So meine eigene Statistik so ein bisschen aufzubauen, um daraus eben zu lernen für ein hoffentlich kommendes irgendwann äh zweites Spiel, dass man einfach selber so ein bisschen äh diese Erfahrungswerte hat, ne. Man findet im Internet viel.

Aber ich glaube, dass du wirklich so selber einmal ähm erlebt zu haben und und selber genau zu wissen, wie viel jetzt am Ende dann hängen geblieben ist, wie viel wie viel Zeitaufwand ähm die einzelnen Schritte gekostet haben, wie viel. Die Kickstarter Kampagne letztendlich gekostet hat und ob sich das dann lohnt oder nicht, dass man das einfach wirklich einmal alles aufarbeitet, so ein Video packt und das auch einfach öffentlich einmal teilt, wann man,

sträubt sich natürlich immer so ein bisschen, aber ob das ob das so cool ist, ob das vielleicht auch so gut äh ankommt. Bei anderen Leuten, ob wenn man das alles so offen kommuniziert. Ob man das selber überhaupt will, dass man wirklich alles jetzt so haarklein genau sagt, aber eigentlich war das immer mein Ziel. Ich hatte immer, immer das Ziel einmal wirklich meine meine Sachen komplett einmal durchzugehen, aufzuarbeiten und ein Video zu machen, so ein kleines ähm Making-of,

einmal wirklich komplett die Reise zeigt und das gegebenenfalls dann zum einjährigen Geburtstag, was dann jetzt am 12.12. ja wäre, irgendwie zu veröffentlichen, Aber ob das passiert, weiß ich noch nicht.

Und aber die jetzt so dann so ein Jahr später oder knappes Jahr später nochmal durchzugehen und so die alten Notizen jetzt mal durchzugehen und zu gucken, okay, wie war das denn jetzt nochmal und und welche Sachen waren vielleicht am Anfang anders. Habe ich ja alles hier noch liegen und ich glaube sonst sonst äh geht's irgendwie in Vergessenheit und man weiß nicht mehr, was das genau sollte alles.

Und das noch mal so aufzuarbeiten wäre, glaube ich, auch für mich selber ganz cool. Da hat so eine so eine Erinnerung.

Und vielleicht würde sich das ja bei dir auch sogar anbieten zu sagen hier auf der Website gibt's dann so einen Blogartikel oder sowas, wo das alles auch in Textform und Bild zu finden ist, weil's dann auch schneller durchsuchbar ist als so ein Video, aber so ein Video ist natürlich auch immer noch nett dazu. Äh macht aber auch wiederum noch mehr Arbeit, aber.

Ich find's immer äh sehr wertvoll. Aber ich sage mal so, ich habe ja äh auch Berechnungen angestellt und hatte auch die Frage, wie war's denn jetzt ein finanzieller Erfolg, denn Also meine also ich mit meinem nicht vorhandenen Wirtschaftsstudium habe ich einfach deinen Tweet angeguckt, wo du angekündigt hast, hey das Spiel hat sich auf Steam jetzt 5000 Mal verkauft. Und dann habe ich einfach die zwölf Euro fünfzig, die so ungefähr kostet, mals 5000 gerechnet und bin auf 62.500 Euro gekommen.

Dazu kommt dann die 7unddreißigtausend von äh Kickstarter und dann jetzt noch die unbekannten Switch-Einnahmen. Ja, ich weiß nicht. Also äh ist nicht schlecht, ne, aber.

Und dann sind die meisten Leute kaufen es natürlich äh im Sale. Also die meisten der 5000 ich würde behaupten wahrscheinlich dreieinhalbtausend von den fünftausend haben's nicht zum Vollpreis gekauft ähm sondern in einem in einem Sale. Also ich bin jetzt aktuell ähm laut meiner Statistik ist es so, dass es eher so im Durchschnitt für äh bisher also wenn man alles zusammenrechnet ähm für für circa fünf bis sechs Euro weggegangen ist.

Diese Zahl wird natürlich im Laufe der Zeit noch kleiner, wenn da noch größere Sales dazukommen und viel größere Mengen verkauft werden für für noch weniger Geld quasi. Also äh da kommen leider noch noch viele Dinge dazu, die da die das.

Halbieren und und sogar noch mehr. Aber ja das das ist die Frage, ist das ein finanzieller Erfolg oder nicht? Das kommt drauf an, welchen Maßstab man da ansetzt. Also hätte man mir das gesagt, zweitausendneunzehn, als ich äh noch gar nichts, hatte und und äh noch nicht eine Zeile coacht äh und äh noch nix in Unity aufgemacht habe.

Damit überhaupt auf 5000 Verkäufer und heutzutage also bis heute sind's jetzt äh noch doch noch wesentlich mehr geworden, überhaupt auf so eine Zahl kommen würde, dann hätte ich das sofort unterschrieben, Also das ist ja als Quereinsteiger äh ein Traum. Man will ja eigentlich einfach nur ein Spiel rausbringen und dieses Projekt fertigmachen. Das ist jetzt ein finanzieller Erfolg wird und ich dann nicht im Minus rausgehe am Ende, ist für mich eigentlich schon, finanzieller Erfolg.

Ob man das jetzt also äh man darf jetzt nicht gegenrechnen gegen das, was äh was man jetzt vielleicht verdient hätte, wenn man als äh ausgelernter Mediengestalter in einer, kleinen Werbeagentur arbeitet, das ist es bei bei also lange, lange nicht. Aber es ist so, dass ähm man, also man ist nicht im Minus, man konnte sich davon tragen und und es ist, wie gesagt, ein äh mein allererstes Projekt. Ich hatte ja gar keine Reputation vorher und und er gibt mir natürlich auch dann.

Mut für ein zweites Projekt, das sich gegebenenfalls dann ja sogar noch besser verkauft, Einfach weil die Leute jetzt ja auch Vertrauen dann in mich haben und das erste Spiel cool fanden und, ich jetzt auch einfach eine äh eine Twitter-Seite und eine Instagram-Seite habe, auf der Leute mir folgen, ähm die sich dafür interessieren. Das hatte ich ja alles äh am Anfang der Reise nicht. Also.

Wie gesagt so Mitte Ende 2019 habe ich dann meine meine Social Media Profile erst aufgemacht und da ging's dann los mit null Followern. Das ist heute natürlich anders. Also es gibt jetzt natürlich schon äh einige Leute, die das die jetzt Cleo gespielt haben oder auch einfach die Reise verfolgt haben oder bei der Kickstarter-Kampagne als Bäcker äh dabei waren.

Jetzt irgendwie dann vielleicht darauf hoffen, dass ein neues Spiel rauskommt. Und diese Ausgangssituation ist für mich natürlich viel cooler jetzt als als beim ersten. Ähm deswegen legt man natürlich auch so ein bisschen die Hoffnung rein, dass das vielleicht auch einfach wächst. Und ich bin sogar ziemlich sicher, dass das auch normal ist, dass man, wenn man als mit seinem ersten Spiel da jetzt nicht die riesige Reichweite abgreift, wie soll das auch funktionieren?

Wenn man jetzt nicht super Glück hat und das irgendwie viral geht, aber, also mehrere tausend Leute zu haben, die ähm für ein Spiel bezahlen, das man selbst entwickelt hat, obwohl man das vorher noch nie gemacht hat.

Würde ich für mich einfach als Erfolg verbuchen und genau, so deswegen das ist, glaube ich, so dann die Frage. Man muss gucken, welchen Maßstab man ansetzt und, Ich hatte am Anfang als ich dann wirklich so angefangen habe mich so ein bisschen zu beschäftigen so ein bisschen das Gefühl,

in dieser Indiszene auch so eine so eine so eine Goldgräberstimmung manchmal dabei ist und der immer so auf auf die Undertail und äh Stardow Valley und was es nicht alles gab für riesen Erfolge von irgendwelchen Solo-Entwicklern, die jetzt dann äh wie Millionen,

verkauft haben. Ah ja, aber dass das nicht so ist, kann man sich ja eigentlich ausrechnen, wenn man, Man guckt, äh wie viele Spiele tagtäglich rauskommen und das sind ja alles Dinge, in die die also jeder Entwickler steckt ja in sein Projekt irgendwie Energie und Herzblut und. Ja, also das war mir schon, das war mir schon bewusst. Also ich habe mit weniger äh gerechnet, als ich angefangen habe. So das so kann man das glaube ich zusammenfassen.

selbst die haben ja gesagt, so ja pass auf, es gibt halt äh also im Grunde genommen ist ähm äh Pointing Ticketwände tot. Äh außer noch in Deutschland und so ein paar äh alte Fans und so und dann auch noch so ein, zu machen und dafür äh dann sogar noch über die Kickstarter-Grenze hinauszuwachsen ein wahnsinniger Erfolg. Also.

Das war schon das war schon eine Überraschung. Also dass ich dass ich äh das überhaupt knacken kann. Damit habe ich schon so nicht gerechnet, aber das darauf hofft man natürlich, aber dass das dann das auch noch äh irgendwie, ich glaube es sind 180 Prozent oder so was. Am Ende des des äh des Ziels erreicht wird, dass ähm ist natürlich wirklich abgefahren. Das stimmt.

Ich auch schon manchmal, ne? Dass man so ein Projekt sieht und denkt, ach die Screenshots und das Video, das sieht schon so aus wie als würde mich das interessieren. Und dann spielt man selbst und dann merkt man, ja, ist irgendwie klonky und irgendwie fühlt sich's doch nicht so gut an. Ich glaube, ich lasse es lieber.

Oft mitbekommen, dass die Leute gesagt haben, nee, ich habe die Demo gar nicht gespielt. Also äh die anderen Sachen haben mich jetzt da überzeugt, aber ich nehme mir mit einer Demo nicht den, den Spaß ähm irgendwie äh am am letztendlichen kompletten Spiel, deswegen kann ich so unterm Strich gar nicht sagen, wie viel davon wie viel die Demo da ausgemacht hat. Ob die da jetzt einen positiven Effekt äh oder einen großartig positiven Effekt hatte,

Ich hätte es gedacht, mir war's auch super wichtig, dass eine Demo fertig ist, wenn dann die Kickstarter-Kampagne rauskommt. Aber ob ob das jetzt nicht funktioniert hätte ohne die Demo, würde ich jetzt gar nicht mehr so, gar nicht mehr so sehen, weil ich hatte das Gefühl, dass das bei vielen Leuten das gar nicht so ist, also die unterstützen ein Projekt, was ihnen gefällt, aber ähm nehmen sich das so in einer so einer Demo gar nicht gar nicht vorweg. Hatte ich zumindest das Gefühl.

aber ich spiel's nicht. Ich warte bis zum Release, weil ich will mir das nämlich genau ich will die volle Erfahrung am Ende haben. Tatsächlich habe ich sogar installiert, aber ich ich sage das nicht.

Ja und und diese ersten, es waren 45 Minuten ziemlich genau, die Demo, oder? Ja, ich glaube so um den Dreh war das. 45 Minuten hat das gedauert. Die die muss man dann natürlich, wenn man das Spiel dann ein Jahr später dann oder eineinhalb Jahre später dann komplett spielt, spielt man den Anfang ja dann irgendwie dann auch einfach nochmal. Ich glaube äh ja, das scheint es so ein bisschen zu sein, dass die Leute sagen, okay, das ich sehe ja, ob ob mir das Genre gefällt, ob mir ähm.

Der Humor gefällt, ob ob ich die Idee daran cool finde ähm und muss mich da jetzt vielleicht gar nicht in der Demo überzeugen, dass es sich gut anfühlt, weil es vielleicht bei Spielen mit so Spielmechaniken oder oder ähm wo irgendwie das Gameplay sich cool anfühlen muss. Äh nochmal was anderes. Es hat sich auch einfach super viel geändert. Also das ist muss man auch sagen, die die Steuerung,

die Tastenbelegungen haben sich geändert, die UI ist komplett anders als in der ersten Demo. Die Geschwindigkeit äh der Charaktere. Also es ist äh es ist ganz ganz viel anders geworden und deswegen wär's natürlich am Ende auch,

blöd, wenn man Leute verliert, äh dadurch, dass es am Anfang vielleicht alles noch nicht so ausgereift ist. Für mich war's jetzt aber auch deswegen äh positiv, dass ich diese Demo hatte, weil, eben keine Erfahrung hatte und auch selber ehrlich gesagt gar nicht so der Zocker bin, also ich spiele gar nicht so viel,

erst recht nicht am am Rechner, also wenn dann an der Konsole und äh dementsprechend habe ich so meine Tastenbelegungen und so was wie ich das so gemacht habe. Das war völlig daneben. Also alle Leute, die's gespielt haben, haben gesagt, hä warum, Warum muss ich G drücken, um das zu machen? So irgendwie eine Taste völlig random mitten auf der Tastatur. Und für mich hat das aber irgendwie so am Anfang Sinn ergeben, aber weil ich eben gar nicht so selbst die Erfahrung hatte.

Und alleine alleine dieses Feedback, sodass das äh ich viel Feedback bekommen habe zu der ersten Demo, die gesagt haben, okay, innerlich war's was witzig und cool, ein bisschen strange, was ja, wie die Tastenbelegung war oder wie ähm keine Ahnung, ne? Der äh äh. Verlauf innerhalb der UI-Wahl oder so was und und das konnte ich quasi eigentlich nur dadurch lernen. Das hätte ich vielleicht später dann durch.

Durch Play Testing so ein bisschen noch ausmerzen können, aber das war schon alleine deswegen wertvoll, dass es dann Leute gab, die gesagt haben, ja gut, das ist ja schnell geändert. Würde ich aber an deiner Stelle ändern, ne? So das ist nicht du so fühlt es sich nicht richtig an, das Spiel zu spielen. Deswegen hat sich da noch mal viel getan und deswegen war für so eine Demo für mich äh.

Objekten oder so. Und es ist aber so injektiv am Anfang, aber ich fand's grad äh sehr nett, dass du das auch mit gehst. Vielleicht hast du ja vorher Blender gemacht und dann.

Mehr kann man jetzt nicht machen. Also man kann sie nicht innerhalb des Inventars miteinander äh verbinden oder irgendwie auch nicht mit Sachen benutzen, mit denen man sie nicht benutzen soll. Man kann sie wirklich nur mit den Sachen benutzen. Bei denen es auch so vorgesehen ist.

Und am Anfang war das halt glaube ich einfach mein mein Gedanke war ja okay, dass es Objekte, das Objekt geben oder ne geben oder okay, das ist wahrscheinlich g, passt, Das einfach so, ne, weil ich habe ja über andere Dinge nachgedacht als darüber, wie man jetzt intuitiv, die Tastenbelegung macht und deswegen habe ich's dann auf G gepackt und das blieb es in der in der Demo war das dann so und war für natürlich für die meisten Leute haben gesagt was kompletter Blödsinn ne, warum.

Warum ist das jetzt die Taste, um um eine der wichtigsten Funktionen im Spiel auszuführen und weil natürlich völlig richtig, Ja, aber solches das äh Dinge lernt man dann. Ist man so ein bisschen betriebsblind, kümmert sich um allen möglichen Kram und guckt dann nicht einmal online, okay, was ist denn so die meist benutzte Taste oder was wäre denn was wäre denn pfiffig? Äh diese diese äh diese Tastenbelegung.

Jetzt zu setzen. Ja und äh deswegen war das schon ganz gut, dass es da diese allererste Demo gab für mich.

ist natürlich jetzt erstmal sehr unintuiv. Warum? Aber dann kam die Erklärung, na ja, das Spiel hat sich mittlerweile sehr verändert und wenn du jetzt die Demo runterladen würdest, Hättest du eine schlechtere Steuerung oder oder auch schlechteres Genplay, weil dir halt viel daran gefeilt haben und deswegen ist es denen jetzt lieber die Demo nicht mehr zu zeigen

Leute nicht einen schlechten Eindruck bekommen. So, jetzt ist bei dir so, du hast gesagt, deine Demo ist ja auch äh vom Kickstarter her, also ist ja auch schon lange her, aber die gibt's immer noch zum Runterladen. Und. Und du hast es nämlich selbst gesagt, dass ich auch bei dir das Jahr weiterentwickelt hat. Und jetzt äh ist natürlich interessant, wie,

Ja, wie wird das so ist, ob das trotzdem noch ein ein ein großer Schlund? Gameplay Schlund zwischen Demo und richtigem Spiel am Ende ist oder wie äh wie du die Entscheidung getroffen hast, die Demo weiter online zu lassen.

Ähm aber mit dem aktuellen Gameplay. Also ähm wenn mich nicht alles täuscht, habe ich seitdem dann natürlich auch nicht mehr großartig reingeguckt, weil ich dann mit dem Hauptspiel beschäftigt war, aber ich. Würdet sagen zu 99,9 Prozent bin ich sicher, dass die Demo äh wirklich exakt die ersten 45 Minuten vom Spiel sind, so wie's in der Vollversion jetzt auch ist.

Ich glaube tatsächlich, dass ich das Speichern und Laden da wieder deaktiviert habe, damit sich das nicht irgendwie später ins Gehege kommt mit der Vollversion, weiß ich nicht mehr genau, wie ich das entschieden hatte, aber ähm genau und das es war sogar so, dass die Vertonung, ich wollte eben die Vertonung für die für die äh für den Demo-Content, schon fertig haben. Deswegen gab es im Juli,

Glaube ich, das erste Casting-Call äh auf auf Twitter. Ich habe ähm so einen Casting-Call hat getwittert und gesagt, hier für sie äh äh sieben Rollen, für die ersten sieben Rollen, unter anderem die Hauptrolle natürlich. Soll dieses Casting jetzt stattfinden? Und habe deswegen für alle Rollen, die in der Demo vorkommen.

Schon das Casting äh gemacht und dann relativ kurzfristig, also das war auch äh relativ eng vom Zeitplan, damit das bis August dann alles fertig ist. Äh die Demo eben mit der kompletten Vertonung schon rausgebracht, danach dem äh August, als dann die Gamescom vorbei war, den zweiten Casting Call gemacht mit den restlichen, ich glaube 14 Rollen oder so und habe dann quasi bis Dezember die die Vertonung des kompletten Spiels ähm mit den restlichen Rollen.

Gemacht. So war äh letztendlich der Ablauf. Also der ist äh äh durch diese Gamescom, in die Arena-Buchsgeschichte habe ich die Demo quasi nochmal auf den neusten neusten Stand gebracht, weil ich äh ich kann's komplett nachvollziehen, was du gerade erzählt hast, ähm dass man sagt okay, das das möchte ich nicht, ne. Ich möchte nicht, dass Leute jetzt.

Die alte Demo spielen und vielleicht einen falschen Eindruck bekommen, Dann lieber runternehmen äh oder äh jetzt in meinem Fall war's ganz gut machbar, dann einfach zu sagen, okay, Ich nehme das fertige Spiel und schmeiße alle Szenen nach dem Demo Ende raus, mache einen anderen dahin und dann ist die Demo wieder fertig. So so hat's jetzt bei mir ganz gut funktioniert in dem Fall.

Das geht ja nicht so einfach, ne? Wie hast du das denn gemacht?

So, aber die entsprechenden Szenen äh sind in der Demo ähm sind in der Demo quasi nicht mehr drin. Und dann ist letztendlich einfach nur nach dem entsprechenden Punkt in der Story, dann quasi ein Übergang in einer Alternative Creditszene, die dann aber die Credits quasi für die Demo sind. Der dann nur die Sprecher aufgeführt sind, die jetzt in der Demo vorgekommen sind und.

Ist letztendlich der Ablauf. Also da habe ich mich auch nicht rangetraut, da irgendwelche irgendein zweites Projekt großartig aufzumachen und zu sagen, okay, das ist jetzt der Demo-Content oder so. Das ist ja bei mir jetzt auch in dem Fall, da gab's ja jetzt nichts großartiges zu verbergen. So riesengroß ist ja das Produkt jetzt auch nicht, dass da jetzt irgendwie äh irgendwelche Leute rangehen und versuchen, da äh den Content irgendwie rauszuziehen, wie das jetzt bei einem,

Bei einem GTA wäre oder sowas, ja? Wo die Leute dann unbedingt den Content haben wollten. Deswegen habe ich mich da jetzt an an solchen Stellen nicht so super verrückt gemacht und. Ja und und dann ist es bei mir eben auch so, ich habe halt von vielen Sachen da auch einfach gar nicht die Ahnung, ne, wie wie funktioniert das hinter den Kulissen? Was was können die Leute überhaupt sehen?

Also Leute auch die sich jetzt viel besser auskennen als ich als Spielerentwickler. Ich weiß gar nicht was was Menschen so machen können damit ja mit irgendwelchen wie tief sie tatsächlich reingucken können in in den Kram der da hinter den Kulissen im Spiel abläuft, Ist mir persönlich gar nicht so gar nicht so bewusst.

Aber letztendlich habe ich auch da nichts zu verstecken. Ist ja nichts Schlimmes jetzt irgendwo drin. Ähm aber die ich habe gar nicht ich habe gar nicht die Ahnung, was was da was da machbar ist und was sich da noch irgendwie aktiv verstecken müsste, damit man da nicht rankommt, wenn man unbedingt. Wollte, dass äh das weiß ich nicht, damit kenne ich mich nicht aus und habe mich da auch nicht so.

So verrückt gemacht. Wenn es da Leute gibt, die da viel Zeit reinstecken, um da irgendwas spezielles zu finden, dann sei es so, ähm.

Also für meine für für die Verhältnisse von einem einzelnen Entwickler ist das sehr teuer. Auch wenn jetzt äh also ich würde jetzt nicht behaupten, dass die Sprecher super viel Geld dafür bekommen haben. Ist natürlich relativ ein kleines Projekt. Das ist äh war auch ein kleines Budget. Das hochgerechnet auf zwei Sprachen ähm ist für eine Person dann doch viel Geld.

Und ja also und ich hätte ich hätte nebenbei ich hätte definitiv weiter Aufträge angenommen als Mediengestalter, hätte mein mein mein Hauptberuf quasi weitergemacht und dann immer versucht, Zeit zu finden, um dieses,

umzusetzen. Hat letztendlich auch was für sich, dann ist es so was dann nochmal mehr Hobby als als dann wirklich, dass man diesen diesen Druck hat, aber in dem Fall ist, muss man jetzt sagen, es ist natürlich war das war das Gold und ist ja ein absolutes absoluter Traum, der da in Erfüllung geht, ne, dass man, ich möchte das gerne machen, das ist mein Traum, das mal ums umzusetzen sowas alleine und man dann 'ne Kampagne stemmen kann und und so viele Unterstützer sammeln kann.

Um dann tatsächlich sich da 18 Monate hinzusetzen und und nichts anderes zu machen und das war ja in meinem Fall so. Ich habe wirklich 18 Monate lang. Nichts anderes gemacht. Ich habe jeden Tag von morgens bis abends an dem Spiel gesessen und konnte da meine eigene. Verwirklichen, das ist schon das ist halt außergewöhnlich, das äh kann ja ist ja nicht jedem vergönnt und deswegen äh muss man da auch äh echt dankbar für sein.

Es gibt ja vielleicht noch andere Leute, die sagen, na ja klar, ich könnte jetzt ein paar Aufträge ablehnen und dann könnte ich meine eigenen Sachen machen. Ich habe vielleicht doch ein Geldpolster, aber dann ist ja immer so diese Angst da, was ist denn, wenn das einen schlechten Eindruck dann macht und die und dann kriege ich später keine Aufträge mehr, weil die erinnern sich alle, dass ich den damals abgesagt habe und so. Hattest du da auch so ein paar Bedenken? Vielleicht?

Aber im Medienbereich war ich an einem Punkt, an dem ich gesagt habe, okay, das muss ich nicht mehr haben. Ich muss nicht mehr alleine äh das komplett äh stemmen. Es ist auch wirklich ja. Auch schwierig da sich gut über Wasser zu halten in dem in dem Bereich.

Hat dementsprechend auch viel ähm Arbeit immer gekostet und war sehr aufwendig und äh irgendwann auch ist es für mich auch so ein bisschen dann auserzählt gewesen, ne? Wenn man dann den den weiß ich wie vielsten Imagefilm macht und dann immer die gleichen Gespräche mit den Kunden führt und,

immer ihnen wieder die gleichen Flausen auszureden und ähm ich war irgendwann an dem Punkt, dass ich gesagt habe, okay ich ähm ich könnte mir gut vorstellen als Mediengestalter jetzt äh in eine Agentur zu gehen. Mein festes Gehalt zu haben, meine festen Urlaubstage zu haben, all die Dinge, die man so normalerweise hat.

Mal wieder die Seite des Zauns zu zu erkunden und und ja die Vorteile zu nutzen, das sind natürlich beides immer sein sein seine Vor- und Nachteile und genau an dem Punkt war ich und habe mir dann selber gesagt, okay das ich könnte mir gut vorstellen, dass ich jetzt anfange, umzuorientieren, aber ähm äh ich probiere das jetzt mit diesem Projekt doch mal. Also wahrscheinlich wär's sogar so, wenn ich jetzt müsste ich korrigieren, rückblickend, nicht gelungen wäre, hätte ich wahrscheinlich

mir eine Festanstellung gesucht als Mediengestalter und äh und dann in meiner Freizeit das Spiel entwickelt. So so wär's wahrscheinlich richtiger.

gar nicht so leicht zu beantworten, wie diese Zeit so schnell vergehen konnte. Also natürlich ist da viel Zeit ähm auch äh in die Entwicklung für die Switch geflossen und auch schon in Brainstorming für gegebenenfalls äh neue Projekte.

dann ist das irgendwie passiert, dann war der Stream. Ich konnte gar nicht so richtig hingucken, habe mich mit irgendwas anderem abgelenkt, war dann super erfolgreich, war super cool für mich, Dann irgendwann kommt ein Let's Play von Gronkh auf äh auf YouTube raus von dem Spiel, was natürlich der absolute Ritterschlag dann für'n. Programmierer ist.

Äh und über zwei Wochen dann halt kommen jeden Tag halt eine neue Folge raus. Das ist da sitzt man dann irgendwie auch so da und denkt sich so, oh Gott, jetzt kommt gleich die nächste Folge raus. Mal gucken, was er dann da sagt und so. Ja all diese Geschichten dann war ich im glaube das war Ende März für den deutschen Computerspielpreis nominiert für bestes Debüt. Ähm das war auch ein Riesending für mich, äh da dann nach München zu fahren ähm bei dieser Preisverleihung dabei zu sein. Ja.

Also all solche Geschichten, es gab irgendwie so viele viele kleine Daten, auf die man dann immer so hingefiebert hat und hat dann natürlich auch immer jeden Tag, auch wenn man das natürlich nicht machen sollte, aber das macht man erst recht nach dem ersten Spiel. Guckt dann jeden Tag rein, okay, wie sind jetzt die Verkaufszahlen?

Wird das noch gespielt, geht das jetzt zu Ende? Äh streamt es irgendjemand auf Twitch? Äh sagt irgendeiner was auf Twitter. Also man irgendwie ist man dann doch sehr in diesem, Release-Tunnel drin. Dann genau, dann gab's auch, was du gesagt hast, mit dem Cocktail am Strand, es gab natürlich auch den Urlaub, den ich dann mal oder äh wir, ich mit meiner Freundin mal danach nachgeholt habe.

Nach den drei Jahren in denen dann so gar keine Freizeit für irgendwas war und ja dann ging's dann an die Switch ähm Version und das war für mich, ziemlich kompliziert, muss ich sagen. Das ähm liegt da dran. Ich weiß gar nicht, wie viel man so offiziell darüber sprechen darf, weil von Nintendo immer eine relativ strikte. Regel ausgesprochen wird, wie viel man so teilen darf, wie das so hinter den Kulissen läuft äh und und.

Ganze ne wie so ein Release da funktioniert und so, das äh ist gar nicht so, davon glaube ich, alles gar nicht so öffentlich ähm erzählen und teilen. Aber das ist sehr da wird alles sehr genau genommen und und dadurch, dass es auch keine also man findet kein Tutorial, nicht ein Tutorial auf YouTube, in dem einer erklärt, wie ein wie ein wie ein äh Unity-Spiel.

Für die Switch geordert wird. Also für was man da jetzt ändern muss, damit es darauf läuft. Du man findet nichts, weil's eben verboten ist. Es gibt natürlich eine sehr gute offizielle Dokumentation von Nintendo. Die ist aber natürlich für Profis geschrieben.

Und ich bin kein Profi, das bin ich auch immer noch nicht und das werde ich auch in eins, zwei, drei Jahren noch nicht sein. Ich lese dann da irgendwas und da ist dann eben für für professionelle Entwickler und Programmierer beschrieben, wie das funktioniert und ich verstehe es halt einfach nicht. Ich da, Das bringt mir dann auch nix, dass irgendwie, irgendwie weiterzugoogeln, weil man findet halt nichts und deswegen war das für mich sehr, sehr aufwendig.

Hinzubekommen. Es war sehr viel rumprobieren äh eine Zeile Code irgendwie ändern,

exportieren auf die äh Switch packen, also es gibt ja so ein so eine Entwicklerkit für die für die Switch. Ähm da draufpacken, bis zu der Stelle spielen, gucken, ob's funktioniert und wenn nicht, dann noch mal neu und das war dementsprechend sehr, zeitaufwendig und ähm vor allem was das Speichern und Laden angeht, hat mich sehr viel Energie gekostet, weil das nochmal komplett anders funktioniert, als das so am Rechner funktioniert.

Ähm ja es gab so ein, zwei, ein, zwei Dinge, was erstmal die Eingabe angeht und vor allem das Speichern und das Laden. Und dann auch einfach das Spiel so äh fertig hochzuladen. Also es geht dann durch relativ viele Instanzen auch nochmal durch, wird wird gecheckt auf Fehler. Ähm auch auf gegebenenfalls Content, der irgendwie.

Nicht jugendfrei ist und dann gibt's halt auch nochmal den den Nintendo Store in Europa und den in Amerika und die haben nochmal unterschiedliche Auflagen, was so Altersbestimmungen angeht. Da darf also dann auch kein Screenshot dabei sein, wo irgendwie irgendwas zu sehen ist. In meinem Fall war's jetzt irgendwie dann äh die äh die Arschritze von einem Piraten, der dann da irgendwie zwei Pixel zu viel Arschkritze hatte.

nicht beschweren, ich fand's ich find's eigentlich cool, wenn das so ähm so. Ordentlich äh gecheckt wird. Also man kriegt auch alleine am Feedback mit, da sitzen tatsächlich Leute, die dann dein Spiel einmal komplett spielen.

Feedback geben und sagen, okay, an der Stelle habe ich eine Fehlermeldung und dann an der Stelle ist irgendwas falsch und ansonsten äh funktioniert's und das hätte ich ehrlich gesagt nicht gedacht, dass das so ist, dass, Spiel irgendwo hochlädt und aber erstmal irgendein Nintendo-Mitarbeiter das komplett durchspielt und komplett auf ja auf Fehler überprüft und guckt ob irgendwas nicht funktioniert oder nicht so geil ist.

Geht man natürlich noch mit einem ruhigeren Gefühl in den in den Release als jetzt ähm bei Steam zum Beispiel, wo das denke ich zumindest nicht so gemacht wird, da jemand wirklich das komplett nochmal durchspielt, mag ich mich aber auch täuschen, jedenfalls habe ich da kein kein Feedback in der Richtung bekommen, Ja, genau und deswegen, also da war dann relativ fix August, muss ich sagen.

Deswegen äh deswegen liegen da ja diese diese acht Monate zwischen. Das war das waren so die Sachen. Urlaub äh Tunnel Release-Tunnel und und äh Panik und dann äh. Äh die Nintendo Umsetzung.

Ja, hat mir doch tatsächlich im gesamten Zeitraum äh da sowohl den Rücken freigehalten, als auch überall immer mitgeholfen. Also es war ja auch so letztendlich für mich der einzige Ansprechpartner ähm bei vielen Dingen, ne? Also, erst im Play-Testing-Bereich haben da hat das Spiel ja auch mal irgendwie dieses Büro verlassen und

und wurde dann mal zu Freunden irgendwie geschickt, aber es gab jetzt auch keine, also ich habe auch kein Feedback mehr von Freunden großartig eingeholt, sondern es gab tatsächlich nur in Anführungsstrichen nur, dass das Feedback von meiner Freundin und da ging's dann sowohl um um Witze im im Skript und in den Dialogen und um Grafiken, Ja, das äh gab immer von ihr dann entsprechend äh Feedback, was sie denn jetzt äh gut finden würde und,

Ja, also hat mich da komplett bis bis heute unterstützt. Das äh also da kann ich, da kann ich mich nicht beschweren.

Ich freue mich aber trotzdem, weil äh das ist ja ein wichtiges Ding, ne? Also äh man sagt ja immer, man muss äh zum richtigen Zeit, am richtigen Ort sein, aber in dem Moment muss man auch die richtigen Skills mitbringen, um die Möglichkeit am Schopf zu packen. So und ich freue mich, woher kommt denn bei dir all dieses Skills? Also gut, du bist Mediengestalter für Bild und Ton, okay, also kannst Grafik.

Aber. Man brauche hier Story, die auch supersüß ist im Spiel, dann Herr Programmieren, dass du gesagt hast du beigebracht, aber dann noch Illustrationen, Animation und dann ja noch Musik, weil du hast ja auch die Musik selbst eingespielt. Und dann natürlich noch Managementtalent äh ein Spiel zu entwickeln äh äh und und fast quasi äh bei äh im vorausgesagten Releasedatum. Also, Kommt so viel zusammen, wo ich mir denke so, woher kommt denn das alles? Also.

sind eigentlich Filme. Ich gehe mich mit mit Filmen und Storytelling im Film viel besser aus als äh als mit äh mit mit Gamedesign oder mit äh wie das im im Spiele-Genre funktioniert. Wie gesagt, habe auch gar nicht so viel gespielt. Leben und und deswegen kommt das Interesse, wie das so aufgebaut ist ähm und wie eine Story funktioniert und wie man das umsetzt, eben technische Umsetzung äh letztendlich nur dazu da ist, eine Geschichte zu erzählen.

Und dass das aber wichtig ist und das kommt irgendwie so aus meinem aus meinem persönlichen Interesse vorher und halt äh und so der Skill wie jetzt sagen wir mal ein Audioprogramm funktioniert um äh Ton zu schneiden, wie man in in Photoshop eine Datei richtig anlegt und so was kommt halt aus meinem aus meinem Beruf. Ähm ja Illustrationen ich habe schon immer gerne gezeichnet. Also das ist auch was was ich jetzt nicht großartig.

Neu entdecken musste für dieses Projekt. Ähm das Einzige, was ich da umdenken musste, war halt Pixelgrafik.

Aber das hat für mich ganz gut funktioniert. Also ich äh empfand das sogar als ein so ein bisschen befreiend, dass man durch eine Pixelgrafik ähm relativ eingeengt ist, was Entscheidungen angeht. Also, Da immer das Beispiel so von der von einer Pupille bei einer bei einem Charakter, Ja, wenn das Auge irgendwie nur vier Pixel groß ist, dann hat man nicht viel Möglichkeiten, da eine Pupille reinzusetzen so und,

Probiert man aus, okay, ich sitze hier ein, unten links hin oder ich setze beide auf die untere Reihe und dann guckt man sich halt die drei, vier Varianten an, die überhaupt äh infrage kommen und entscheidet sich für das, was am witzigsten aussieht, Und also deswegen war das für mich tatsächlich, ich fand's ganz ganz angenehm auf Pixelgrafik umzusteigen und nicht äh das Ganze irgendwie anders illustrieren zu müssen, weil ich jetzt da auch nicht superbegabt bin, was das angeht. Musik ist auch,

auch privat äh Interesse äh aber jetzt nicht in den Aufnahmen und auch nicht im Komponieren. Das äh war jetzt das allererste Mal, dass ich dann da irgendwie über ich habe das über gemacht aufm Mac. Ja und dann tatsächlich so Note für Note so zusammen, geklickt und ja also das. Waren halt alles so Sachen, die da habe ich mich einfach so reingestürzt und dann bisschen Tutorials angeguckt und halt so lange dran rumgebastelt, bis es mir dann,

gefallen hat. Also ich würde sagen so vom vom Aufwand her oder vom äh vom vom Weiterbilden her war äh ist jetzt die Engine und die Programmiersprache zu lernen. Und Storytelling tatsächlich mal selber durchzuziehen, also sich hinzusetzen und sich eine eine Geschichte zu überlegen, äh welche Charaktere.

Kommt drin vor, was haben die für eine äh für eine Funktion? Kommen die später nochmal vor, haben das das irgendwie eine tiefere Bedeutung? Dinge rauszustreichen, die vielleicht keine tiefere Bedeutung äh haben. Also all diese, Storytelling Prozesse irgendwie tatsächlich mal selber äh durchzumachen. Das lässt sich immer ganz einfach drüber reden, wenn man einen Film geguckt hat, aber dass das dann mal selber zu machen. Das war das war eigentlich das, wo ich so den größten.

Sprung machen musste würde ich jetzt mal so sagen von von vorher Ideen haben und das tatsächlich aber mal durch äh durchziehen und ja aber letztendlich muss man sagen wir leben heute in einer Zeit, der man alles auf ähm irgendwie im Internet finden kann und man kann sich so cool selber weiter äh bilden im Internet.

Und findet auf jede Frage irgendwo eine Antwort, außer wenn's um den Port für die Switch geht, So äh also das äh das war schon das ist schon alles gut machbar, sich auch so ein Ziel zu setzen wo man jetzt vielleicht die Skills gar nicht hat, aber das, Das Wichtigste ist, da, glaube ich, einfach so die da dass man dass man halt Liebe und Energie da reinsteckt und das nicht irgendwie aus weiß ich nicht, nur aus finanziellem,

Gründen macht, sondern weil man wirklich was umsetzen möchte und wenn man sich daran erfreut, also wenn man abends ein Tutorial sich anguckt und am Ende super happy ist, dass man's irgendwie hinbekommen hat. Ist es ja ein Glücksgefühl und ein positives Erlebnis und nicht Arbeitszeit, die dann irgendwie draufgegangen ist so und,

Ja, genau. Also letztendlich gab's einige Dinge, die ich da mitgebracht habe. Viele Dinge, die ich neu lernen musste, aber gerade die Sachen, die ich neu gelernt habe, haben halt äh noch mehr Spaß gemacht. So so habe ich das so ein bisschen erlebt.

Dann sagst du ja also ich setze mich vor vor vor und klick Noten zusammen aber das klingt ja alles so gut also deine Musik die da ja im Spiel ist die klingt ja so toll dass es gar nicht so klingt wie als. Du da gerade erst anfangen? Also.

uns selber gespielt habt. Also das Gehör ist ähm ist da für Musik. Äh das das das hatte ich eben vorher auch schon.

Und ähm dann lässt einen so Programme wie oder so was ähm gibt einem halt einfach extrem viele Möglichkeiten, da da rumzuprobieren, ne und dann, Mini Keyboard da so ein bisschen was rein zu reinzuklimpern und wenn's halt sich doof anhört, so ähnlich wie mit den Pixeln vorher im Auge, Schiebt man äh so ein bisschen rum und sagt, okay, dann versuchst du vielleicht ein anderes virtuelles Instrument oder. Oktave tiefer oder weiß der Geier was, ähm probiert man so ein bisschen rum und.

Da muss man auch äh sich so davon trennen, dass man natürlich nicht sich jetzt heute hinsetzt und das perfekte Ding da zusammen komponiert, sondern dass man vielleicht dann einfach einen Tag später noch mal sich dransetzt. Und nochmal mit frischen Ohren da drauf hört und dann meistens stellt man fest, dass es dann ja dass man irgendwann angefangen hat Mist zu bauen, wenn man zu lange dran sitzt.

Das ist natürlich auch einer der Vorteile, die man hat, wenn man in so einem Projekt alles alleine macht. Man kann das ganz gut variieren. Also wenn man dann irgendwann merkt okay, ich komme bei der Musik nicht weiter. Es wird immer nur schlimmer und es wird irgendwie nicht nicht besser und frustet mich irgendwann. Gut, dann dann konnte ich das zumachen, äh habe mir irgendwo eine Notiz gemacht. Das Ding muss ich noch fertig machen.

Und habe dann aber angefangen zu zeichnen oder was und irgendwo einen Hintergrund gemalt oder einen Charakter gemalt und irgendwas klappt dann schon. Also es ist in irgendeinem Bereich läuft's dann und wenn nicht, dann hat man halt mal einen Scheißtag, das ist auch mal okay.

Aber ähm ja wenn die eine Sache nicht funktioniert, das ist ist dann halt Luxus, ne? Wenn man wenn man so viele Dinge auf so vielen äh in so vielen Bereichen gleichzeitig arbeiten muss, dann dann wenn eine Sache irgendwie grad keine kein Spaß macht oder einfach nicht cool läuft.

Kann man ganz gut wechseln zu was anderem. Und ähm also die einzige Phase, in der das anders war, war bei mir wirklich diese diese Schlussphase, in der dann einfach noch äh, nur noch zehn, fuffzehn Sachen auf der To-do-Liste stehen und das der Spielrelease vor der Tür steht und man dann einfach das durchhauen muss und das war dann eben vor allem die Vertonung.

Das war so die Phase, in der man wirklich jeden Tag sich dran gesetzt hat und gesagt hat, scheiße, ich muss heute noch mindestens so viele Takes schaffen und einbauen. Da da konnte man dann nicht mehr. Plan B ziehen und sagen, ja gut, dann mache ich halt heute was anderes. Ansonsten war die komplette Zeit immer so, dass man das machen konnte, worauf man jetzt gerade Lust hatte und was irgendwie grad funktioniert hat an dem Tag. Ja das hat positive Effekte, wenn man nur an.

An Sachen arbeitet, die einem jetzt grade Spaß machen, ne? Das merkt man glaube ich dann auch dem Produkt an den Stellen an und deswegen ist dann vielleicht dann auch Musik. Ein paar Stellen dann so, dass man sagt, okay, das ist jetzt wirklich schön geworden, wenn man halt den Luxus hatte, nur dann wirklich dran zu arbeiten und und ja, da einfach nur Liebe reinzustecken, bis man keine Lust mehr hat. Hauptsache war für mich, dass man irgendwie weiterarbeitet, also dass ich,

konnte mir nicht äh erlauben bei dem engen Zeitplan einfach zu sagen, ja nee, komm, dann dann lass das jetzt heute sein. Ich musste halt schon permanent dran arbeiten.

Aber konnte das eben ganz gut ganz gut aufteilen und dadurch, dass es so vielschichtig ist, also programmieren ist natürlich eine komplett andere Arbeit fürs Gehirn als jetzt Musik zu machen oder als zu malen oder als zu animieren zum Beispiel. Das ist dann irgendwie noch mal komplett anders, genau, deswegen ähm war da eine ganz gute Mischung drin so für den eigenen Workflow.

mir machen lassen von jemand, der es schon ganz lange macht oder hat das doch mal so richtige Frustrationsphasen irgendwie.

Ich habe auch gedacht, dass das eine Sache ist, dass man irgendwo in seinen Code schreibt, ja speichern und dann wird das Spiel so, wie's jetzt grade ist, halt irgendwo gespeichert und dann macht man's da wieder auf. Wenn man halt keine Ahnung hat, dann stellt man sich manchmal Dinge vor, die schwer sind, stellt man sich halt super leicht vor und andersrum,

Und das war in dem Fall so. Also ich war viel zu weit fortgeschritten in dem Projekt, um dann erst über Speicher und Laden nachzudenken. Das äh das war ganz das war ganz schlimm, weil ich dann festgestellt habe, okay, nee, du musst ja wirklich, Wirklich alles äh von Hand rausziehen, also wo ist der Charakter.

Auf der Hipster und auf der Z und auf der X-Achse und das schreibst du in drei drei verschiedene äh Variablen und das musst du machen für jede, keine Ahnung, für jede Blume, die gepflückt ist, gibt einen einen Moment, wo man halt Blumen pflückt da.

Muss halt geguckt werden. Er muss in eine Tabelle geschrieben werden, welche Blume ist gefügt und welche nicht und mit wem hast du gesprochen und mit wem nicht, diese ganzen Sachen, die ich einfach so, ja, einfach so blind halt irgendwo einen Variablen gespeichert habe, überall quer querbeet,

weil ich halt keine Ahnung hatte. Die äh und dann habe ich irgendwann festgestellt, scheiße, das musst du alles beachten und das muss alles äh die definitiv irgendwo ja gespeichert werden und auch genauso wieder abgeholt werden. Das bestenfalls auch in der richtigen Reihenfolge, weil dann irgendwelche Abfragen im Hintergrund funktionieren, die äh die darauf basieren. Also wie gesagt, ich habe's halt einfach ignoriert das Thema und hatte keine Ahnung, wie's funktioniert.

Das war entsprechend frustig. Also wenn man dann natürlich denkt, okay, es funktioniert jetzt und dann, irgendwas anderes schon einen Monat lang und mache dann das Play-Testing und stellt dann aber irgendwas fest, also warum ist da jetzt.

Fehler. Meistens war's dann tatsächlich wieder meine Freundin, die dann das irgendwie gefunden hat, weil die dann ich ihr dann gesagt habe, so du musst jetzt heute Abend nochmal das Spiel komplett durchspielen und sie hat einfach ja dann, Flow, also man selber drückt ja irgendwie automatisch immer die gleichen Tasten und dann findet man so einen Pack nicht.

Bei ihr war das dann meistens so, einfach weil sie dann in einer anderen Reihenfolge irgendwelche Dinge macht und sagte dann, ja aber es ist hier plötzlich jetzt steht hier plötzlich zweimal Cleo im Level oder jetzt, ist ja so mir gesagt, hä, was ist wie hast du das hinbekommen so, als wäre ne so also keine Ahnung, dann solche Sachen hat halt äh die kamen vor allem, Speichern und laden, weil ich das halt wirklich äh viel zu spät eingebaut habe.

Und ansonsten ja so kleine Frustmomente, klar bei bei Bucks, aber jetzt nichts, äh was mich jetzt komplett aus der Bahn geworfen hat.

Diese Crunch-Phase war am Ende den Ton einbauen und äh bei Ton ist es zumindest bei mir so, man irgendwann wahnsinnig wird, wenn man, wenn man acht Stunden lang über Kopfhörer, anfängt am Mikro-Lizer zu drehen und zu glauben, ja, es ist hier zu viel Bass, jetzt ist hier zu viel äh Höhe und keine Ahnung was und dann fängt man dann den Schraubband äh und irgendwann ist man komplett Matsch im Kopf und hat das Gefühl, das klingt jedes Mal anders, wenn man's abspielt, obwohl man nichts gemacht hat.

Nächsten Tag hört man es sich an und es ist nur noch blass und gar nicht mehr zu verstehen und man denkt sich, was habe ich denn da gestern gehört. Das kombiniert mit okay, es muss aber heute fertig werden und das kombiniert mit diesen Dateien von von 50 verschiedenen, Die alle unterschiedliche Dateien schicken mit unterschiedlichem Pegel und,

Ja, also das war so ein Moment, da habe ich habe ich gesagt, warum hast du warum hast du das Spiel vertont? Also wie kommst du auf die Idee, dass du das jetzt, on top auch noch äh in das Spiel einbauen einbauen kannst. Das das war so ein Moment, also tatsächlich so die so zwei, drei Monate vor Release, in denen das alles eingebaut wurde,

haben mich äh die haben mich gestresst, aber ansonsten war's eigentlich cool, weil man eben wusste, ist auch egal, du schaffst es irgendwie das Spiel rauszubringen und und das ist äh eigentlich alles, was du wolltest. Du wolltest einfach nur. Spiel komplett selber entwickeln und rausbringen und.

Genau, deswegen dann dann kommt der Frust jetzt nicht so mega krass auf. Zum Ende hin, ne, wenn man dann kurz vor Release ist und weiß, wie viel Arbeit drinsteckt und schon alle Nerven gelassen hat und so, dann ist man da so ein bisschen dünnhäutiger natürlich und,

sitzt auch mal abends da und schlägt die Hände über den Kopf zusammen und sagt sich, Scheiße, was hast du dir dabei eingebildet, dass du das glaubst, dass du das jetzt irgendwie hinbekommst? Ja, aber, Die ganz, ganz großen Frustmomente würde ich behaupten, blieben aus.

in der Lage zu sein, ach ich speichere jetzt mal hier kurz, lade da neu und gucke dann, ob meine Grafik funktioniert oder noch funktioniert, aber dadurch, dass das Safe und Load oft spät eingebaut wird, sind diese Tools auch für für uns halt äh dann also für uns Entwicklerinnen, nicht,

Äh zur Verfügung. Äh was auch damit zusammenhängt, dass während der Entwicklung ändert sich so viel, dass teilweise auch die Safe Games selbst dann mit der neuen Spielversion gar nicht mehr so richtig funktionieren.

Und dann ist immer die Frage, wann beginnt man denn eigentlich mit diesem Load Safe Dins? Und wir ich erinnere mich auch noch bei Ex Rebios hatten wir glaube ich das Problem, dass die Safegame so groß wurden, dass man, wenn man das auf Steam hatte, nur zehn speichern konnte, weil dann der Speicherplatz vor war, ich glaube jedes Spiel hat irgendwie einen begrenzten Speicherplatz in der Cloud, ne, also,

und erst irgendwann wurde das dann eingebaut, dass das mal komprimiert wird, damit's mal kleiner ist und, man auch mehr speichern konnte und so. Also das sind alles große Themen,

Ich selbst habe auch gar keine Ahnung, wie das eigentlich genau funktioniert. Ich frage mich auch mal so. Wie macht man das eigentlich, dass so diese ganzen wie du ja sagst, ne, diese ganzen States von allen äh äh Objekten im im Spiel äh gespeichert werden, wie man das eigentlich sammelt und so, äh vor allem in bei zum Beispiel, das ist ja eine riesige Wirtschaftssummulation im Weltraum, also wo du,

ganze Fabrikanlagen hast mit 1000 Millionen Werten an wer jetzt wohin was schifft und riesige Flottenverbände fliegen von A nach B und Bring waren irgendwohin und das muss ja alles irgendwo gespeichert werden. Ich weiß gar nicht wie das geht, aber.

Haben sich dazu geäußert und äh aber Disclaimer ich habe keine Ahnung davon und äh die beiden haben das versucht mir zu erklären, aber auch äh unterstrichen, dass es da natürlich verschiedene Wege.

Aber grundsätzlich ist es äh so, dass am Anfang des Selfcames steht die sogenannte sehr Realisierung und das bedeutet, dass man alle Zahlen und Wert und so, die man speichern möchte, erstmal einen Text umwandelt und dafür gibt's bei Unity zum Beispiel äh, Funktion, die wandeln dann die Daten, die man ihnen gibt in XML oder in Jason um und das kann man dann in den Textdetail speichern.

Jetzt ist die Frage, okay, äh woher weiß man denn, welche Daten eigentlich gespeichert werden sollen? Und das ist laut äh äh Patrick und so weit ich das verstanden habe, ja? Äh, Handarbeit, und zwar äh gibt es äh dann eben Variablen und die werden als sehr realisierbar gespeichert oder oder angegeben und die werden dann, wenn man sagt hier, ich habe hier ein Objekt, das hat irgendwie zwanzig Variablen,

und jetzt speichere ich mir das gerne mal raus. Dann wird in dem Prozess geguckt, okay, ist diese Variable, also weiß ich nicht, eine der zwanzig oder alle 20 oder eben nur ein Teil davon als sehr realisierbar getaggt, Wenn ja, dann landen die dann eben.

Es gibt nämlich auf Variablen wie zum Beispiel jetzt die äh den Schaden eine Waffe oder so, den muss man jetzt nicht speichern, weil das findet sich an irgendwelchen Balancing-Tabellen und es äh empfiehlt sich ein bisschen drauf zu achten, nicht zu viel Daten zu speichern, weil erstens verbraucht das natürlich, Speicherplatz, aber vor allem, wenn man auch äh das über Netzwerk verschickt, dann will man ja möglichst äh ja Daten sparen.

Und wie findet man jetzt die ganzen Objekte, die man speichern will.

Da kann eine ähm eine Struktur sein, dass man das Spiel sowieso schon äh sehr hierarchisch angelegt hat. Das heißt, man hat so eine Art Rutknoten, so einen Hauptknoten ganz oben, dann gibt's vielleicht, weiß ich nicht für jedes Level einen Unterknoten und dann äh jedes Objekt in den Leveln ist wiederum Unterknoten von dem Level und dann, Hat vielleicht jede jede äh Charakter, den's in dem Spiegel oder der NPC hat wiederum Unterknoten für die einzelnen Items, die die halten oder so und.

Da gibt's dann anscheinend so eine Automatisierung. Wenn ich dem Rotknoten sage, ich möchte, dass, du gespeichert bist dann etariert automatisch das Spiel oder das die, über alle Unterknoten automatisch durch, weil dadurch, dass eine Hierarchie ist, weiß man ja auch okay, was ist alles äh da unter mir, und dann kann man das speichern, ja und dann wird quasi für jedes Objekt diese Serialisierungsfunktion aufgerufen,

dann wird das alles nacheinander da reingespeichert, zumindest so wie ich das verstanden habe, aber natürlich nur die Variablen, die eben vorher alt ähm äh als sehr realisierbar getaggt.

So scheint das zu gehen. Wenn ich das totalen Quatsch erzählt habe, dann könnt ihr gerne bei uns im Discord vorbeischauen und da, anbringen, entweder in der Werkstatt, das ist ein Kanal bei uns, wo der Trade äh ist, den ich geöffnet habe, in dem Episoden-Trade für diese Folge, den gibt's nämlich dann auch im Kanal Podcast Zimmer. Ich habe keinen Quatsch erzählt, aber wenn, dann sehen wir uns dort. Bis bald.

Irgendwo im Code versteckt sind, die ja also das das habe ich jetzt gelernt, ne, dass man Dinge, die, gegebenenfalls gespeichert und geladen werden, nicht einfach irgendwo hinschreibt in irgendeine Art gecodet in irgendeinem äh in irgendeinen Code, sondern irgendwo hin packt,

wo man's am besten gesammelt auch abholt äh und und dann auch wieder laden kann und äh ja dafür war's eigentlich äh eigentlich zu spät bei mir. Also da da ist vieles Vieles kaputt gegangen, als ich das als ich das das erste Mal eingebaut habe und habe dann erst verstanden, was es eigentlich bedeutet äh speichern und laden einzubauen in ein Spiel,

Ja, aber wie gesagt, auch andersrum gab's gab's Dinge, ne. Also das äh es gab auch andere Momente, wenn ich gedacht habe, das wird jetzt richtig kompliziert und dann findet man im Internet irgendwo, oh ja, dann schreibst du halt diese eine Zeile da rein und dann dann geht das so und dann.

Engines, äh selbst geschriebene äh Technik, womit man auch die Geometrie, die dort zu sehen ist, durchschneiden kann und dann fallt ihr fällt die auseinander. Also man könnte eine Melone basteln und dann äh hat man ein Schwert, und dann ist es plötzlich zwei Millionen Teile, die physikalisch rumpurzeln. Äh das habe ich zum ersten Mal so richtig gesehen bei Metal Gear Rising. Das war,

das ist ja so eine Sache, denke ich mir so, hey, wie geht das überhaupt? Das das war so ganz dünner, weil du musst da nicht nur musst du die Polygonen neu auf teilen, ne, und eine Schnittkante einfügen dynamisch, ist ja alles dynamisch, ist ja nichts vorberechnet und dann musst du ja aber auch noch die. Äh also das Objekt war ja Feuerhole quasi, ne,

Jetzt musst du also die Schnittstellen generieren mit Polygonfüllen und auch die Daten, die Texturdaten so machen, dass dann da was drinne zu sehen ist. Also du willst ja dann im der Fall von der Melone, musste er ja dann so ein so ein Stückchen Schale zu sehen sein. Grün, ne und dann Fruchtfleisch zum Beispiel, So und finde dich total beeindruckend und ich wollte bei, ich habe ja so einen Effekt gebaut, da ist so eine Nova äh passiert, kann ich dir tatsächlich auch mal schicken,

damit du dir das angucken kannst, wovon ich hier rede. Und da habe ich gedacht, ey das wäre ja cool, wenn diese Nova dann so ein paar äh Steinchen, die da drumrum stehen, einfach zu schneidet und die dann runterpurzeln und dann dachte ich, boah, das ist ja bestimmt voll kompliziert und ich bin ja auch gar kein äh 3D-Programmierer so und ich

keine Ahnung wie so was überhaupt gehen soll und dann schreibt mir aber einer im Discord, ja du da hat schon was eingebaut, da brauchst du nur diese eine Funktion ausführen und dann macht er das und nicht so Nee, so einfach ist das doch nicht oder? Und es war aber so einfach, da gibt's wirklich eine Bluepring-Funktion, die heißt, oh, habe ich dieses grad da. Genau, die heißt.

einen Fuß in die Tür zu bekommen in der Branche, ja? Mit dem mit der mit der mit der Hoffnung äh und dem Wunsch vielleicht irgendwie reinzukommen in dieses in diesen Bereich, um das vielleicht später weitermachen zu können. Habe ich gesagt, okay, das Projekt muss vor allem dafür da sein, äh möglichst viel auch zu lernen dabei.

Deswegen wollte ich auch äh keine Assets, ich wollte dementsprechend auch kein Publisher haben, weil ich auch dieses dieses äh Publisher und äh den ganzen Kram einmal selber durchhaben wollte und auch, Keine Agentur, was die Vertonung angeht und all diese Dinge, dass man wirklich das auch einfach einschätzen kann, wie viel Arbeit ist das? Was muss da genau gemacht werden.

Und das ist eben auch so dadurch, dass ich jetzt keine Assets äh ähm verwendet habe oder keine kein irgendwelche vorgefertigten Sachen, da hätte ich mir tatsächlich auch äh Arbeit ersparen können, zum Beispiel beim äh bei dem bei dem Dialogsystem. Also ich habe mir quasi selber überlegt, äh wie wie würde ein Dialogsystem. Funktionieren, dass man die Möglichkeit hat, äh drei Antworten zu haben und je nachdem, welche du dann gibst, werden irgendwelche Variablen gesetzt und du hast.

Gehst ein Dialogbaum da weiter runter und später kommst du wieder zurück und das sind die Dinge, die du dann vielleicht, mal auftauchen, obwohl du sie schon gesagt hast, weil sie für die Story wichtig sind, andere Dinge, sobald du sie einmal gesagt hast, verschwinden und, ganzen Geschichten, die man jetzt ja tausend Mal in tausend verschiedenen Spielen gesehen hat, dafür gibt's natürlich für einen Apple und ein Ei im Asset Store irgendwelche Tools. Und ich hatte mir aber am Anfang eben,

vorgenommen, dass äh das sein zu lassen mit irgendwelchen Tools, weil die natürlich auch nicht also zumindest für jemanden, der komplett neu ist, auch nicht super clean sind. Also da da lädt man dann irgendwelchen Kram ja in seinen äh in seinen Programm. In seine Datei äh nicht das ist ja dann nicht nur ein Code oder was, da sind ja dann viele Dateien, die irgendwas machen im Hintergrund und ich wusste halt nicht.

Machen die mir irgendwas kaputt und ich verstehe nicht, was das ist oder so oder ich lösche aus Versehen was und dann geht's nicht mehr und krieg's dann nicht mehr repariert oder was. Genau und das deswegen, das sind auch noch solche Geschichten. Also es gibt natürlich für ganz ganz viele Bereiche irgendwo schlaue Köpfe, die das schon mal gelöst haben.

Und dann äh kann man sich den ganzen Aufwand auch und sollte man glaube ich auch, also würde ich jetzt bei dem nächsten Produkt auch anders machen,

einfach sparen, ne? Man muss nicht immer das Rad neu erfinden und die Dinge, die Basics sind, irgendwie komplett neu machen. Ähm aber um's zu lernen ist natürlich geil, ne, so also das, Viele Dinge verstehen oder weiß man ja noch ganz anders wertzuschätzen, wenn dir dann irgendwo äh jetzt wie du mit dem Blueprint äh du konntest das deswegen wertschätzen, weil du genau wusstest, wie viel Arbeiter jetzt auf dich zukommt, wenn du das selber machst,

All die Punkte, die du angeführt hast, die man ja bedenken muss, wenn man irgendwie aus einem Mesh dann zwei macht und äh und und du weißt schon und äh ne schläfst du schon die Hände überm Kopf zusammen und denkst dir, okay, was musst du da jetzt alles machen und alleine deine äh deine Textur wird ja komplett kaputt sein, wenn du die irgendwo durchschneidest. Und wie soll das dann klappen und so.

Und wenn das dann jemand mal gelöst hat, ist es natürlich super äh super cool und viel, viel schneller, Und irgendwie total erlösend, ne, dass man sich da nicht komplett selber um den ganzen Kram Gedanken machen muss. Aber erst mal, um zu lernen, Was erspart es dir da überhaupt, wenn man gar nicht weiß, ob's viel Arbeit ist oder nicht. Ist natürlich cool, das selber dann anzugehen, ne, wenn man noch gar nicht weiß, wie viel Arbeit ähm könnte es da überhaupt überhaupt werden.

Also ähm das wäre natürlich wahrscheinlich auch irgendwie innerhalb von Unity gegangen, aber das ähm habe ich komplett mit F-Mot erledigt und das war auch ein Traum. Also finde ich äh. Habe auch keine Referenz zu anderen Programmen, aber fand ich mega abgefahren, was äh was man mit Efmot machen kann und wie wie äh wie einfach das zu integrieren war.

Ja, was für ein das quasi die äh bekommt, damit du auch im im Spiel selber sagen kannst, okay, ich bin jetzt ein Level so und so. Ich lade jetzt die ganzen Spiel äh ganzen Tondateien, die zu diesem Level gehören, kann man die dann irgendwie so taggen und sagen, okay, das ist jetzt äh zum Beispiel ein UI-Sound, der muss ganz am Anfang geladen werden, der wird immer wieder benutzt im ganzen Spiel.

Aber die Sachen, die jetzt im letzten Level äh an Dialog sind oder sowas werden auch nur im letzten Level geladen und der ganze andere Kram wieder raus äh gepackt. Die Befehle dafür werden natürlich in Unity umgesetzt, aber so diese diese Logik, wo was läuft. Lässt sich dann den machen und was halt richtig abgefahren ist, finde ich, ist, dass man sagen kann.

Okay, die und die Effekte zum Beispiel. Also ich habe jetzt einen Effekt äh einen Halleffekt auf dieser kompletten Spur, die Spur ist wo der komplette Dialog drüber läuft also nicht die Musik sondern nur den Dialog Audiodateien laufen über die äh Spur,

Voice und auf dieser Spur kann ich einen äh Hall Effekt oder habe ich einen Halleffekt aufgebaut? Und dann habe ich da, kann ich Innoty eben entsprechend sagen, okay, ich möchte jetzt, sobald du die Höhle betrittst, möchte ich, dass du diesen Halleffekt quasi hochdrehst einfach. Laufen alle Spuren, alles, was an an Audio über über ähm Ton Audio über äh über Sprecher kommt, Einmal durch diesen durch diesen durch diesen Filter, der ähm entsprechend da einen Hals aufsetzt.

Ja solche Sachen waren halt super cool, das irgendwie hinzubekommen, auch das wenn man ins Menü geht, dass die Musik gedämpft wird im Hintergrund und so, das das lässt sich alles innerhalb von von Ford einstellen und dann in Unity einfach. Quasi mit Befehlen ja rausfeuern und dann dann klappt das ganz gut. Also das fand ich richtig cool, muss ich sagen.

Äh das war also derselbe Text, aber es sollte dann natürlich so ein bisschen verrauscht klingen oder funkmäßig klingen, weil wissen ja alle, selbst in 2000 Jahren in Science-Fiction die Sprachqualität wird immer noch schlecht sein, wenn man funkt.

Egal wie fortgeschritten, die Lichtreise, Planetentechnologie ist und ich kann mich noch erinnern, dass du zumindest am Anfang, ich weiß nicht, wie's dann später äh ist, aber äh oder heute in der Ingenieur, aber da haben wir die tatsächlich offline, Umgerechnet, also da haben wir diesen Filter draufgelegt, aber dann abgespeichert und dann gab's da eine zwote Version.

Da kommt auch so mit sehr viel Hall und sehr viel da, auch mal einen Satz, der auf dem linken Kanal im Ohr einer Satz, der aufm rechten Kanal, ausgespielt wird, dass es ein bisschen, also das war ein bisschen zu extrem, um das jetzt in F-Mot umzusetzen und dann auch noch zu trennen von dem Ton, den dann Cleo selber spricht,

Habe ich auch extern quasi einmal umgerechnet, aber alle anderen Effekte, was so heil angeht oder wie gesagt, dass das Musik gedämpft wird im Hintergrund und sowas äh funktioniert komplett innerhalb von. Äh von Efmot, quasi, ja, dadurch, dass einfach der Befehl gegeben wird, fahre jetzt mal hier den den äh den Hall ein bisschen hoch. Ja das spart ihr auch einfach Datenmengen und ähm und lässt sich dann auch ganz geil natürlich auch später noch.

Ändern, ne? Wenn man das das Spiel im im im Testen über andere Kopfhörer hört oder über einen gewöhne Anlage hört, dann sagt okay, der Halle ist zu extrem, äh hört man hier nicht gut, dann lässt sich das mit einem Klick halt kurz ändern.

Und man muss nicht alle Dateien umrechnen und so was. Also das fand ich schon, fand ich schon stark. Auch für für für die Musik. Also es ist äh eben auch so, dass äh es gibt, äh die einzelnen Musikstücke sind so, dass die sich leicht in der Instrumentierung ändern, wenn man die Räume wechselt, so wie das damals beim Monkey Island zwei äh war. Später in in anderen Spielen dann, aber da habe ich das das erste Mal so krass wahrgenommen.

Dass man eben ein Musikstück hat, aber wenn man dann den Raum wechselt, dann hört sich das ein bisschen anders an. Und äh das liest sich, das lässt sich auch supergeil damit umsetzen. Also klar, die die Spuren, die einzelnen äh werden dann wurden über Llogic quasi ausgespielt. Die liegen aber einfach alle untereinander in Efmot,

der Befehl kommt dann einfach, okay du bist jetzt im Raum so und so und äh im Hintergrund fährt dann Efmot den Regler von Spur eins runter und den anderen dann nach oben und. Das äh also um das einzubauen und und äh die Logik da drin einzubauen äh funktioniert das äh richtig, richtig.

das Spiel auf mono zu stellen zu können, weil es gibt Leute, die haben zum Beispiel äh hören auf einem Ohr nicht. Nur zum Beispiel nur auf dem linken Ohr. Und in deinem Beispiel zum Beispiel würden dann halt die Stimmen, die nur auf dem Rechner ausgespielt werden, einfach nicht gehört werden können, ne? Und wenn du dann halt die Möglichkeit hast, dann äh in Fut dynamisch zu sagen, nö, ich mache auch eine Option, wo einfach alles auf Mono abgemischt wird.

Ist das ja wirklich äh wirklich angenehm äh genau, weil das das äh auch teilweise ein wichtiges Thema.

nochmal anpassen. Das ist eben auch was. Also es ist äh fand ich total abgefahren. Ich hätte nicht gedacht, dass das geht. Ich hätte gedacht, man muss dann alle Audiodateien, Äh irgendwie ein Dezibel runterrechnen oder da einen Kompressor draufpacken oder weiß der Geier was und dann wieder ausspielen und das ist ähm also dass diese ganze Logik quasi im Hintergrund,

läuft im Spiel, hätte ich hätte ich so nicht gedacht und fand ich jetzt eins der Beispiele, die dann viel einfacher waren, als ich das mir ausgemalt hatte.

Wenn du aber ein Echo drauf machst, verlängert sich ja der Sound. Und, In unserem Fall war das aber der Hänschen egal, weil die hat gesagt, nee sorry Leute, ihr habt gesagt, das Ding geht 0,7 Sekunden und wenn dann irgend so ein Echo, System, da noch ein Echo draufknallt und ist mir das völlig egal. Ich beende nach 0,7 Sekunden, was du hier hörst und dann ist wirklich auch der Sound einfach aufgehört, äh bevor das Echo verklungen ist sozusagen. Es war sehr unschön, ja.

dass man dann, wenn man in Dialogs gibt, letztendlich den Heil von dem Satz davor noch hört während der nächste Satz schon losgeht. Und die Geschichten sind halt alle dann dementsprechend einfach nicht so. Es ist, Ja, also die der der Hall, der hallt dann halt einfach und äh auch wenn du den Satz quasi unterbrichst mit ich skippe den Satz, dann ist es so, als wenn du den äh abschneidest, aber der Hall ist dann noch trotzdem da und das,

für die ja einfach um in dieser Szene zu sein, ne? Wenn du wenn du so ein so ein Hall in einer Höhle, auch bei wenn du denen sagst, selber mit leerer Taste, weil du jetzt gerade den Dialog gibst, abschneidest, der Hall aber trotzdem weiter Halt, für diese halbe Sekunde ähm ist das einfach für die äh für für die Atmosphäre viel geiler, als wenn du das komplett abschneidest so.

Aber du musst dich um um äh quasi eine Achse erst mal gar nicht mehr kümmern. Dann habe ich gelesen, weiß ich nicht, ob's so ist, aber ich habe gelesen, dass äh Unity einfach insgesamt etwas. Fehler verzeihender ist. Ist halt, ich hoffe, ich bringe mich jetzt nicht ins Teufelsküche, wenn ich das so sage, aber einfach professioneller habe ich das. Also das ist äh also so habe ich's gelesen, im Internet steht, erwartet von dir, dass du das so machst, wie das gemacht werden soll,

einzelnen Schritte. Also du es muss schon so gemacht werden, wie's im Handbuch steht, wie man ein Spiel programmiert, damit das auch akzeptiert. Und bei Unitys an so ein paar Stellen so ja okay gut, ist nicht wirklich sauber, aber irgendwie geht's halt trotzdem. Also es ist so ein bisschen wohl Fehler verzeihen dafür, für Leute, die jetzt quer einsteigen.

Ähm ob das heute noch so ist, wir sind ja jetzt auch schon drei Jahre später und das hat sich viel getan. Vielleicht ist es so, dass das andere jetzt auch zugänglicher ist oder vielleicht ist es so, dass es auch Fehler verzeihender ist. Vielleicht ist Unity auch insgesamt professioneller geworden, keine Ahnung. Aber damals war es so, dass das Internet dir ausgespuckt hat, äh dann dann mach einfach Unity. Internet ist äh du findest Tutorials zu 2D-Spielen ohne Ende,

für weiß ich nicht, ob das auch gleichermaßen so viel ist. Für drei D Spiele mit Sicherheit. Aber für 2D-Spiele, Pixel-Spiele, ähm findet man so viel Tutorials im Internet, auf YouTube, auf, Auf Skillshare so ein so ein äh so einen Kurs mal mitgemacht, äh der da über mehrere Stunden das erklärt und sowas. Also was so die die Dokumentation angeht, ähm war das damals auf meinen ersten Blick so, dass das, einfach schneller vorwärts komme, wenn ich wenn ich äh benutze.

irgendwie so auch in der Lage sein, mal eine ausgefallene Spielmechanik einzubauen. So was wie das äh Kranken vor der Minigame. Das wäre glaube ich, auch da will ich mich jetzt nicht zu weit aus dem Fenster lehnen, aber glaube ich über Visionär scheiße umzusetzen. Du hast da zwar irgendwie so eine Programmiersprache, irgendwie Luar, glaube ich, im Hintergrund, äh mit der du,

Dinge machen kannst, die nicht klassisch Point and Click sind, aber ansonsten ist Vision ja, glaube ich, so aufgebaut, dass das schon extra für'n Point klickst. Also da kannst du quasi anlegen. Ich habe ein Inventar, ich habe Inventargegenstände. Einen Charakter, ich habe Dialoge für einen Charakter, also all diese diese Logikdinger, die in so sind.

Die äh die die kaut aus einem ganz gut vor und deswegen kann man da glaube ich auch sehr cool Point Click Adventures mit entwickeln. Ich glaube aber, dass so ein Kraken voller, wie ich's eingebaut habe. Ich glaube nicht machbar gewesen wäre oder zumindest, schwierig und erst recht würde man keine Tutorials finden. Also Tutorials fand ich zu Visionär zum Beispiel auch äh schwierig. Klar, für ein klassisches,

findet man Dinge, aber spätestens wenn's dann daran geht, dass man sagt, okay, ich möchte jetzt aber keine Ahnung, wir waren ganz am Anfang bei dem Thema, mit der Charaktersäure von links nach rechts, sich auch skalieren und nicht nur von oben nach unten. Das ist, glaube ich, schon eine Sache, da muss man dann anfangen zu programmieren äh und und das über, und ich glaube, da findet man einfach,

wahrscheinlich fünf Prozent im Vergleich zu dem was man für oder finden würde, wenn man so ein Problem lösen wollte. Und ähm ja genau, deswegen habe ich mich relativ früh davon äh verabschiedet, auch wenn's für Pott für die Zwecke echt echt verlockend ist.

Weil das ist so böse und black magic und so. Und und obwohl's äh halt auch sehr hilfreich sein kann für artist, da da sich mal reinzufuchsen, weil kann man also ist immer praktisch. Berührungsängste, ja? Und ich frage mich, wieso die bei dir nicht da war irgendwie oder wie du das.

Überkommen hast oder weil das klingt so einfach zu sagen, ja gut da bringe ich mir Programmieren bei, aber das ist ja gar nicht so einfach. Also vor allem halt auch die eigene innere Hemmschwelle zu überkommen. Zu sagen, na gut, mache ich jetzt.

Dann dann setzt man sich ja nicht abends dran und programmiert einfach irgendwas. Und und, braucht man irgendwie schon so ein konkretes Ziel und so ein äh Spiel ist natürlich ein, ziemlich konkretes Ziel und man kann ziemlich gut im Internet Informationen finden, was man jetzt lernen muss an Programmierung, damit das machbar ist und hat dann ja einen ganz guten,

Guten Weg, den man da den man da gehen kann. Aber ich äh äh also das Interesse war war vorher schon da. Ich find's schon äh diese so die Logik, die in in Programmierungen steckt. Ich hatte vorhin kurz äh am Anfang kurz erwähnt, dass ich auch in der Schule, Informatik Leistungskurs hatte, das war damals noch gar nicht so üblich, das ist heute glaube ich üblicher, Aber äh bei uns war das damals äh glaube ich der erste Informatikleistungskurs, den diese Studie an dieser Studie hier zustande kam,

also da war ich früh äh früh sehr interessiert dran. Fand ich schon sehr cool, dass was man so mit Programmieren machen kann. Ist aber dementsprechend so ein bisschen verloren gegangen, weil ich eben eher dann in die in den Medienbereich ähm mich äh professionell entwickelt habe.

Und da nicht viel Programmierung mehr nötig war, außer vielleicht so ein bisschen, in keine Ahnung äh in After Effects macht man vielleicht hier und da mal eine Programmierzeile oder so was, wenn man irgendwas prozedual generieren möchte oder wenn man jetzt eine Internetseite für einen Kunden pflegt, dann ist da so ein bisschen Programmierung für.

Wenn man auf Twitter macht, heißt das ja nicht unbedingt, dass da jetzt viel Resonanz kommt, ja? Aber wenn man sich das mal anguckt auf deinem äh ersten Post, Warte, schreibst du selbst ihr, also ich übersetze ihr ihr Voice äh Actor seid total verrückt, Ich habe 4hundert34 E-Mails bekommen nach dem ersten Call, ne. Also nach dem ersten Ausruf, dass du Leute suchst und tausendzweihundertsiebenundzwanzig MP3s.

Insgesamt 9 Stunden 52 Minuten Audiofiles, die du natürlich auch alle anhören musstest. Also wie wie kam das denn dazu? Also vor allem das das Interessante ist, Jetzt würde ich natürlich gerne den original Tweet noch mal finden, aber ich weiß nicht, wie viel Likes der hatte, Aber ich nehme mal an, dass da nicht 443 Likes auch hatte oder so oder ist der so real gegangen, dass das da tausende Leute drauf geklickt haben?

Ne? Und weil das auch äh und vielleicht lag's auch wieder an der Corona-Zeit, vielleicht war das auch noch ein größeres Ding, dass das so euer Homestudio Voice Act da sehr aktiv waren in dem Moment oder viele generell auch in Erwägung gezogen haben sowas im Homestudio zu machen.

Ich weiß es nicht, aber also untereinander, da muss nur der Erste, der so ein Homestudio hat und die sind irgendwie gefühlt alle miteinander vernetzt. Äh gerade in Amerika, ist das abgefahren, was da äh was da für eine Szene ist und auch auf was für eine, äh Level, die unterwegs sind,

Die verlinken sich alle untereinander. Also das äh hätte ich so auch nicht erwartet, aber es gab gab ganz ganz viele Leute, die sich beworben haben, von denen ich aber dann gesehen habe auf Twitter, dass die äh ganz viele andere Leute mitverlinkt haben und das ist scheint da so eine sehr ähm vernetzte und und sich gegenseitig unterstützende, Szene zu sein und so kam das glaube ich zustande dadurch dass das jetzt auch,

Erstmal ein paar Click-Adventure war, ein Storyspiel, das irgendwie äh ja so ein bisschen niedlich aussieht. Halt auch vergütet war, wie gesagt jetzt nicht mega krass, aber es war vergütet. Es gibt natürlich viele Castingcalls im Internet, die,

logischerweise, weil die jetzt nicht den Luxus von einem Kickstarter von einer erfolgreichen Kickstarter-Kampagne hatten, äh das einfach nicht machen können und sagen, okay, das ist jetzt äh das muss jetzt hier irgendwie auf Ehrenbasis äh passieren. Es war vergütet, Und demnach ging das ging das ziemlich gut. Diese dieser Casting Call. Klar, es ist natürlich dadurch, dass es über Twitter ist und ich hatte natürlich viele Leute.

Die nicht professionell sind und ganz ganz viele äh von diesen 12hundert MP3s waren natürlich gar nicht. Kam natürlich gar nicht in Frage, jetzt mal blöd gesagt. Das ist natürlich auch ganz, ganz viel Kram dabei gewesen, der dann irgendwie mitm Handy im Auto aufgenommen. So also da ist natürlich wirklich von A bis Z war da wirklich alles dabei. Ja aber das war natürlich das war das war viel Aufwand, das alles äh durch zu durchzuhören.

Und ja, sich dann entsprechend da auch entscheiden zu können und da muss man aber sagen, ich hatte mehr Angst vor Amerika, weil ich am Anfang noch dachte, okay, in Deutschland kannst du zur Not äh irgendwie Leute aktivieren und hinfahren und irgendwie, das würde man noch hinbekommen.

Aber mit mit amerikanischem oder sagen wir mal generell mit englischem äh mit der englischen Vertonung hatte ich da größere Sorge und das ist aber letztendlich genau andersrum gewesen. Also das das war einfacher, Das Angebot größer und professioneller, auf breite Masse gesehen, ja heißt nicht, dass jetzt da äh ab jetzt schon sehr professionelle deutsche Sprecher natürlich äh am Ende casten können. Ähm aber die Auswahl war in Amerika äh.

Unfassbar groß. Also das äh da da ist die Szene irgendwie scheinbar weiter oder offener, was was so private ähm Homestudio Sachen angeht. Als es jetzt äh scheinbar in Deutschland war.

direkt auch zwei Dokumente verlinkt sind. Wenn man da draufklickt, das ist äh sieht super professionell aus, sind so PDFs, wo man dann schon mal sieht, okay, worum geht's im Spiel? Ne, mit mit Texten und und und. Also man kann sich sofort auch die Charaktere sind zu sehen. Sofort sehen. Oh geil, da habe ich Bock drauf, so einen schrulligen Pirat zu sprechen oder so, Und ein Charakterbogen für die mit mit Information. Also das sieht wirklich,

gut gemacht aus. Ich glaube, da fühlt man sich dann als als Actor auch ähm. Also ernst genommen, so, ne, Äh und dann hast du ja auch noch direkt ein animiertes kleines Video in in dem Post gehabt, wo man die Charaktere so durchlaufen sieht. Das äh führt natürlich auch schon mal direkt dazu, dass man länger draufguckt und. Und vielleicht auch sofort Lust hat, so jemanden zu sprechen.

gut vorstellen. Ja auch auch dass man vielleicht in der Lage ist, So jemanden zu sprechen, weil's jetzt kein äh super ernstes Spiel ist und das ist natürlich auch ein Vorteil, wenn es ein bisschen äh comic-mäßig albern ist, hat man vielleicht auch und und äh die Positivbeispiele gibt's auch in dem Spiel als nicht erfahrener Sprecher Sich da vielleicht mal auszuprobieren, weil man einfach ein bisschen übertreiben kann, bisschen die Stimme verstellen

ähm ja und und die Fälle gab's eben auch, ne. Es gibt eben sowohl sehr professionelle Sprecher, die das hauptberuflich jeden Tag machen, als auch Leute, die das noch nie gemacht haben und irgendwie zu Hause tatsächlich in ihr Mikro im Kleiderschrank gesprochen haben und das hat auch den Platz ins Spiel gefunden und äh passt gut zusammen, Das ist auch irgendwie was, das finde ich finde ich ganz geil, dass das so dass das so geworden ist, dass dass es da so einen großen Unterschied gibt

äh was die Professionalität angeht, aber das ist nicht unbedingt so zu hören ist, sondern eher ähm ja, dass sich da Leute auch mal austoben konnten.

War in dem Fall jetzt eben so, dass das komplett online äh online lief und äh die Sprecher sich alle gegenseitig nicht, Nicht hören konnten oder nicht wussten, wer wer den Gegenpart übernimmt.

Drin, also du hast äh also erstmal äh äh die Hauptcharakterin ist ja äh Clio, also äh kleines Mädchen oder äh ja, mit der man spielt und du hast auch äh ein paar oder schwarze Charaktere drin, also POC ist People of Color, und äh genau, dann ist mir aufgefallen, dass manche oder oder eine von den, ist zumindest im Englischen auch von einer äh Sprecherin von Elli Rotz, äh das äh im Deutschen klingt's ein bisschen doof, wenn man Rotz sagt, aber ist eher ODZ.

Also nicht nicht, dass er aus der Nase kommt, sondern es äh Rotzgener. Und die ist selbst auch äh äh und und spricht dann eben sozusagen ihre Rolle da. Aber es gibt auch andere Charaktere, da haben halt äh also, vor allem in der deutschen dann halt weiße Männchen, die POC gesprochen und ich hab mich gefragt ob das für dich ein Thema war oder ob das irgendwie durch Zufall gekommen ist, dass es manchmal passt und manchmal nicht oder. Wie wie du das so äh gehandelt hast.

Wie ihr heißt und wie der Charakter ist, für den ihr sprecht. Also ne, dann dass man schreiben kann ich bin Nadine so und so und spreche für Cleo. So und dann habe ich als äh entsprechend einen Ordner gemacht für Deutsch und für Englisch und dann jeweils Ordner für jeden einzelnen Charakter und bin die E-Mails durch und habe einfach alle MP3s in den entsprechenden Ordner gepackt, ohne, Ehrlich gesagt die E-Mails alle zu lesen.

Mir irgendwelche Background-Informationen über alle einzuholen, weil das war einfach nicht machbar. Ist für äh für äh das war einfach nicht machbar. Wie gesagt, das war im Juli und im August war war die Demo von der von der Indi-Arena Booth und und das da jetzt tausend zwei, also zehn Stunden Audiomaterial kommt, äh hätte ich auch nicht gedacht.

Dann habe ich äh entsprechend für jeden, Charakter einen Ordner gehabt, in der dann in dem dann entsprechend ich sage jetzt mal 50 verschiedene MP3s Lagen für die deutsche Cleo oder für den deutschen Huckeball Herbert oder sowas und für den englischen und so weiter.

So und die bin ich dann durch, Kopfhörer auf einfach durch den Ordner geklickt und habe direkt die Sachen, die äh gar nicht in Frage kamen, rausgeworfen, bin zu einer Vorauswahl von zehn oder sowas gekommen habe die dann wieder weiter runter dezimiert, auf fünf und also als ich so zwischen fünf und drei. Also Audiodateien ankamen, die so waren, dass sie qualitativ gut waren, audioqualitativ gut waren,

und so waren das die auch das so gesprochen haben wie ich's mir grob vorgestellt hab. Erst dann hab ich angefangen zu gucken was sind das für Personen die mir das geschickt haben und hab mir wirklich die Hintergrundinformationen.

Jetzt vielleicht äh für für Leute, die mir die Sachen geschickt haben, äh ein bisschen ernüchternd, Würde ich mir auch wünschen, dass das anders ginge, aber das war irgendwie einfach in dem Moment ging's wirklich einfach darum, zu sortieren, weil so eine Datenmenge war, auszusortieren, auf das runterzubrechen, was für mich in Frage kommt.

Einfach von der Qualität her und von der ja und vom vom Stil her, dass das auch wirklich verstanden wurde, wie ich mir das, vorgestellt hab und bin dann so ein bisschen reingegangen und hab geguckt was sind das was sind das für Leute die mir das geschickt haben.

Ja genau, also äh dementsprechend kam's auch dazu, dass es gab bei ein, zwei Rollen Leute, die das einfach für zwei Charaktere sehr gut gemacht haben und deswegen auch in der finalen Auswahl waren und das ist mir dann aber auch wirklich erst aufgefallen, als ich's, runterdezimiert, hatte auf drei MP3s, da ist mir dann irgendwann aufgefallen, ach guck mal hier, der Name, den habe ich doch vorhin schon mal gelesen,

Der hat bei zwei Charakteren jetzt vielleicht das so gut gemacht, dass der bei beiden in Frage kommt. Und genau und erst erst dann habe ich mich wirklich darum äh kümmern können, zu sagen, ja okay was sind das für Personen?

Und genau und so ist letztendlich das so ein bisschen zustande gekommen. Also ich äh habe da gar nicht großartig vorher irgendwelche Background-Informationen mir eingeholt oder irgendwie in ein Twitter-Profil mehr angeguckt oder auch bei vielen Sprechern äh sind ja auch professionellere ja wie nennt sich so was und ähm. Dokumente, die dann an irgendwelchen Plattformen für Sprecherkarten oder so was sind,

Genau und deswegen äh kam das erst relativ spät, dass man, dass man wirklich Bilder zu Personen ähm hatte. Genau, so ist letztendlich, dass dieser Prozess des Castings bei mir abgelaufen. Beim zweiten Casting war's ein bisschen hatte ich ein bisschen mehr Ruhe, da ein bisschen äh früher anfangen auch mal zu gucken, was sind das für für Personen, die dahinter stehen, aber bei dem ersten ging's halt wirklich äh ging's halt wirklich sehr, sehr schnell. Oder musste sehr, sehr schnell gehen.

So riesengroß, auch wenn jetzt die die Anzahl der E-Mails natürlich äh extrem groß ist, so riesengroß ist die Auswahl am Ende natürlich nicht, wenn man wenn man aussortiert auf äh auf die, auf die Qualität und auf die äh was auch zusammenpasst. Also das muss man ja auch fairerweise sagen. Es gibt natürlich auch Dinge, die qualitativ supercool waren. Aber die einfach komplett anders geklungen haben als der Rest. So und natürlich auch dann muss man sagen, ja, passt leider jetzt in dem Fall nicht.

Und ja ist ein er ist auch ein bisschen, bricht auch einem so ein bisschen das Herz, ne. Man macht so eine man macht so ein Casting-Call und kriegt halt so viel. Rückmeldungen und letztendlich muss man natürlich 99 Prozent davon ignorieren. Es hat zwar jeder von mir eine E-Mail bekommen, in der drin stand, Danke, dass du eingesendet hast, aber natürlich jetzt nicht jeder eine private Absage. Das ist dann auch einfach nicht machbar gewesen, sondern,

Das stand dann in der E-Mail drin, gesagt okay, du hörst äh bis zu dem und dem Datum um so und so viel Uhr ist Stichtag, wenn bis dann keine E-Mail da ist, hat's leider nicht gereicht. Vielen Dank. Aber ich ich kann nicht ähm jedem einzelnen da jetzt noch ähm eine E-Mail schicken, ist dann bei 450 E-Mails fürs erste Drittel der Vertonung. Dass wir zeitlich nicht nicht gegangen. Und so ist es leider eben auch mit dem ganzen,

dem ganzen Background-Check. Also ich konnte mir jetzt nicht bei jedem erstmal äh anschauen in den meisten E-Mails steht ja auch gar nichts drin. Äh ich habe auch dazugeschrieben, ich brauche gar nicht großartig Informationen, sondern ich brauche einfach nur die Datei. Alles andere höre ich mir da dann schon raus.

Unter den meisten E-Mails steht ja ist auch wirklich da nur die Datei drin gewesen und gar nichts weiter, ein paar, klar steht dann so ein bisschen bisschen was dabei und das konnte ich mir dann aber wirklich erst in Ruhe angucken bei den Personen, bei denen's dann auch in Frage kam, leider nicht bei allen.

äh in der Szene. Und das ist aber jetzt tatsächlich schwierig der deutschsprachige zu finden äh denn Englisch wäre sicherlich kein Problem, aber der Podcast hier ist eben auf, äh Deutsch und äh das ist für mich tatsächlich so ein so damit ich ein bisschen. Ich habe mich gefragt, ob du vielleicht auch irgendwie in diese äh Probleme äh gerannt bist, da aktiv schon Leute zu suchen, aber Probleme hast.

Anders angehen und das ist sie über die Auswahl der Sprecher wäre definitiv ein Punkt, den ich sowohl über eine Agentur machen würde, gerne äh Gesichter und Personen dazu haben und nicht nur nicht nur eine Audiodatei, also das sind natürlich, Dinge auch auch für einen selber, für das eigene Gefühl. Äh man weiß gar nicht, also man hat dann irgendwie die zwei Sätze.

Und und castet dann äh weil man auch gar nicht jetzt viel ähm viel anders eine Wahl hat äh und dann sitzt man halt wirklich da und hofft einfach, ne? Ich meine, ich bin am Ende, wie gesagt, ich bin super happy damit und das sind die haben Arme alle mega cool gemacht und ich bin mit meinem Cast, unfassbar glücklich,

aber man sitzt da und äh denkt sich, um Gottes Willen, hoffentlich wird das jetzt nicht scheiße. Also was ist, wenn du jetzt einfach eine Datei bekommst, die richtig doof ist? Was macht man dann? Sagt man dann, ja okay, komm, Mach noch mal neu oder sagt man dann, pass auf, äh wird da ja doch nichts, ich muss das doch umcasten, kriegst trotzdem das Geld oder oder was äh also was macht man denn dann?

Und weil er am Ende ist äh es steckt zu viel eigener Arbeit und Liebe da drin, als dass man jetzt für ne eine andere Person, die dann da jetzt den irgendwie eingesprochen hat, irgendwie Kompromisse eingehen möchte. Das das macht man in dem Moment einfach nicht mehr.

Und zum Glück blieb das aus. Also abgesehen davon, dass ich äh ein, zwei Sprechern mal gesagt habe, hier du hast da den Namen falsch ausgesprochen oder äh das musst du halt flüstern und nicht schreien, weil das passt uns nicht zur Szene, so. Äh ansonsten war das alles, einfach zu 100 Prozent supercool, was ich da bekommen habe. Und äh gerade auch meine beiden äh Hauptcharaktere, sowohl im deutschen als auch im Englischen.

Pures Gold für jemanden, der äh das als Indie-Entwickler mit einem kleinen Budget macht, ne. Also.

Die aber einfach ganz allgemein sind, also jetzt noch nicht aufs eigene Spiel zugeschnitten, sondern die sagen dann so was wie oh ein schönes Schwert, und dann sagen sie vielleicht noch, oh gib mir die Raumschiffkapselsteuerung, Und das hört man sich dann an, denkt so boah, das klingt ja richtig cool. Also das das würde bei uns supergut passen. Und dann haben wir die eingeladen und dann war ich mir nicht mehr sicher, Ist das wirklich dieselbe Stimme?

Klingt es irgendwie doch ein bisschen anders und hm gab's vielleicht eine Verwechslung oder so? Ich freue mich, ob du dieses Phänomen auch hattest, dann vielleicht nicht mehr sicher zu sein. Ist das wirklich das, was ich bestellt habe?

in die habe ich nicht reingehört, außer vielleicht, wenn es einer dieser Charaktere in diese letzten drei geschafft hat und man dann überlegt, ja okay, ich schwanke jetzt zwischen zweien, Ich habe ganz bewusst alles andere komplett ignoriert, weil es einfach so schon genug war, ne? Was man irgendwie auf die Ohren bekommt und gar nicht mehr sortieren und irgendwann hört man auch keine Unterschiede mehr und dann,

ist einfach alles nur noch und nur noch Matsch und deswegen habe ich, hatte ich den Vorteil, man kriegt schon so mit, wie viel Energie und professionell stecken die Leute denn schon in so einem Casting-Call, ne? Also, haben sie dann gelesen den einen Satz der über dem über dem Satz ist den sie sprechen sollen. Da steht dann ja irgendwie kurz eine Beschreibung wie die Szene ist.

Wenn der wenn der Satz natürlich jetzt sagt professionell eingesprochen ist, aber aber man merkt okay die Regieanweisung da drüber wurde aber nicht gelesen.

Ist das für mich natürlich auch schon ein Grund gewesen zu sagen, okay, dann, Dann muss ich's eher aussortieren gegenüber dem, der vielleicht das richtig verstanden hat und genauso gut gesprochen hat, weil man einfach schon weiß, okay, vielleicht ist es ein Profi und und der hat das Ding aufgemacht, einfach alles ignoriert und nur den Satz rausgehauen,

Aber in meinem Fall brauche ich halt dann jemanden, der den Text halt ordentlich liest und meine Regieanweisung liest, weil ich halt nicht dabei sein kann und auch einfach nicht, Nicht die Zeit habe, um da fünf Korrekturschleifen durchgehen zu können, selbst wenn der Sprecher so cool ist und das mitmacht.

Aber das konnte ich mir halt einfach so nicht erlauben in dem Fall und war dann deswegen entsprechend happy, wenn ich, bekommen habe, bei denen man gemerkt hat, okay, die Leute haben sich die Mühe gemacht, das auch wirklich in ihrem Homestudio aufzunehmen und nicht in ihr Handy zu äh reden. Ich bin in der Lage, die Qualität des Mikrofons und und äh des Raums, indem sie das Aufnehmen irgendwie einschätzen zu können.

Ähm und man kriegt mit, okay, sie haben sich die Mühe gemacht, das zu lesen und das werden sie dann über dem Skript vermutlich dann später auch machen und dann ist die Wahrscheinlichkeit höher, dass es ja, dass es am Ende funktioniert, ne, wenn sehen sie dann ihren Gegenpart nicht hören und sich den nur vorstellen müssen, dann ist es halt super wichtig,

der Text vorher richtig gelesen wurde und das ähm ja hat am Ende wie gesagt äh ziemlich gut funktioniert bei dem bei dem Cast, der es dann geworden ist.

Und soweit ich das gesehen habe, ist das Procreate. Das ist jetzt was, was ich gar nicht mit pixelart verbunden habe, Irgendwie aus irgendeinem Grund. Und da dachte ich, frage ich mal nach, wie das so für dich war.

Und für ähm für die meisten äh Sachen, aber was so was so erstmal das Skizzieren angeht, oder wenn's wirklich einfach nur um um erstmal die Grafik ging ohne dass ich mich jetzt um Animation kümmern musste, habe ich aufm iPad gemalt, auch einfach weil's so ein bisschen für mich angenehm war,

dass man so ein bisschen am am Küchentisch bei einem Käffchen sitzen kann und malen kann und ich zu dem Zeitpunkt auch noch kein kein Tablet mit Display hatte. Also ich hatte ein äh ein Tablet, das aber jetzt kein integriertes Display hatte mit dem ich am Rechner gemalt hab, So ein Vakuum-Tablet und äh aber so zum tatsächlich direkt auf einem Bildschirm äh zeichnen äh hat sich da das iPad einfach angeboten.

Und genau, das äh bei Procreate habe ich irgendwann, das ist aber tatsächlich schon vor äh der Idee zu Kleo entstanden, dass ich beim Zeichnen äh damit so ein bisschen rumprobiert habe und irgendwie mal pixelart was ausprobieren wollte.

Und dann festgestellt habe, eigentlich ist das Programm nicht dafür ausgelegt, aber wenn man sich selber so einen selber so ein Brush bastelt, also einfach, auf auf möglichst kleinsetzt und auf möglichst äh harte Kanten und äh ein Canvas baut, der relativ äh klein ist,

Das ist ganz ganz cool eigentlich funktioniert da mit Pixelart zu zeichnen und deswegen hat sich das auch so in die Produktion weiter fortgesetzt. Also es funktioniert für mich sehr sehr gut damit zu arbeiten und ähm genau deswegen ist da recht viel aufm iPad entstanden.

Und dann habe ich's halt aufm äh in einen Photoshop gepackt, Photoshop gegebenenfalls noch irgendwelche Farbanpassungen gemacht oder irgendwelche ja keine Ahnung, irgendwelche Kleinigkeiten noch, äh die die mit Photoshop einfach besser von der Hand gehen und animiert wurde dann größtenteils in in Ace Bride. Oder ähm auch so ein bisschen manchmal in After Effects, also bei so ein paar Effekten wie jetzt zum Beispiel die die Segel von einem Schiff.

Da habe ich dann tatsächlich einfach so eine so eine diese Segelgrafik genommen und dann in After Effects ein bisschen so äh halt so einen Welleneffekt drübergehauen und das dann wieder als PNGs exportiert. Und ähm auch bei den bei den Wellen im Wasser da gibt's ja so eine Wassertextur. Das ist auch ein After Effects entstanden.

Genau, also das ist kein, das liegt auch wieder daran, dass ich eigentlich Mediensteuer bin und kein Spielerentwickler. Ich wusste bis zu dem Zeitpunkt nicht, was ein was ein ist, wozu man Schader benutzt, was das soll. Ähm und deswegen ist ist alles oder größtenteils bis relativ spät im Spiel, als ich dann irgendwie auch mal angefangen habe, irgendwas mit mit zu machen, weil jetzt wenn ich so drüber nachdenke, ist glaube ich gar kein richtiger Shadow am Ende mehr drin im Spiel, sondern die,

Dinge, also kein selbstgebauter Shader. Die die Sachen sind alle eigentlich so entstanden, wie ich sie auch gemacht hätte, werde ich's halt für ein Video gemacht hätte. Ne, so, also weil der Skill den den hatte ich ja und ich wüsste wie ich's halte und wie jetzt das in in. Gemacht würde, äh war mir halt völlig unklar und war mir auch gar nicht klar, dass man das überhaupt normalerweise so machen würde. Und deswegen sind zum Beispiel diese Wellen ähm auch mit.

Mit After Effects hat auch wieder ein relativ kleiner Canvas. Ähm dann kann man absolut sagen, hier fang nicht an, das irgendwie äh irgendwie schön zu rechnen, dass du Kanten irgendwie durch, oder irgendwie weiche Kanten oder sowas, wenn man das alles ausschaltet, dann bleibt's halt auch klare Pixelgrafik. Ja dann kann man so ein bisschen die Vorteile von Afterfacts nutzen und da konnte ich dann so eine Wellentextur halt entsprechend generieren,

kannst du dann eben auch sagen, okay, du musst halt bluten, also die du kannst 25 Frames lang gehen und Frame eins und Frame 25 sollen aber gleich aussehen, damit du's am Ende lupen kannst. Das lässt sich da auch ganz gut dann machen. Genau und deswegen sind viele Sachen eher so ähm so spriade sheets, von vielen Pixelgrafiken, die einfach nacheinander abgespielt werden so im zwölf Bilder pro Sekunde oder 16 Bilder pro Sekunde, je nachdem.

So ist relativ viel Animationskram ja so ein bisschen prozedual ist, ist ein After Effects entstanden.

Das ließe sich über ein wenn man das jetzt mit dem Schilder machen würde, natürlich dann entsprechend vermeiden.

Ne, aber das da ist dann der große Vorteil bei Pixelgrafik, also selbst wenn man einen Sprightheet macht, das jetzt aus 25 Bildern oder auch 50 Bildern besteht, hast du am Ende passt das auf eine Textur, die vielleicht so groß ist wie eine Full-HD-Textur oder ne also wenn's ganz hart auf hart kommt, vielleicht eine vier K-Textur, Also nichts äh im Vergleich jetzt zu anderen Spielen, die ne so und deswegen ist es dann merkt der Rechner davon davon dann nichts,

aber wenn das jetzt hochauflösend wäre, dann wäre das eine Katastrophe, das so zu.

oder äh so dann oder beziehungsweise wenn ihr auf YouTube hört, dann könnt ihr natürlich auch gerne gucken. Oh oder auf der Webseite einfach nach unten scrollen. Da sind dann auch noch mal alle Bilder zu sehen. Und dann gab's eine Sache, die fand ich.

Ah nee, warte, ich frage mich mal was anderes. Zur Art Produktion, bevor er noch weiter zur Technik kommt. Und zwar wollte ich nämlich wissen, weil da gab's nämlich einen schönen Post von dir, da hast du gezeigt, wie du die Hintergründe malst erstmal so als Skizze und dann grobe Farben definieren und dann der Feinschliff, schönen Pixelladen und so und in dem Beispiel war das jetzt eine große Hintergrundgrafik mit allem drum und dran. Alles quasi auf eine Grafik gezeichnet. Der gesamte Raum.

Und ich habe mich gefragt, ob du das immer so gemacht hast oder ob du vielleicht, Auch die Objekte so als Kit dir gebastelt hast, also dass jedes Objekt eine einzelne Grafik ist und du die dann zusammen stellst in deinem Level äh.

Das war in meinem Fall gar nicht so dringend notwendig. Also ich konnte da habe ich auch auf verschiedenen Ebenen äh gemalt, aber es ist gar nicht so schlimm, wenn du es am Ende alles, sagen wir mal, an einer PNG hast und es ist alles gemercht auf einer Ebene und. Lässt sich Pixel Grafik natürlich super easy ausschneiden, Also das äh das ist ja dann echt relativ einfach gemacht. Eine klare Kante, um die Objekte zu ziehen und zu sagen, das ist der Tisch.

Muss ich jetzt vom Hintergrund trennen. Das dauert dann zehn Sekunden und das wäre natürlich bei einer hochauflösenden Grafik, wo du Linien hast, die dann vielleicht auch leicht verschwimmen oder irgendwie eine ähm ist das natürlich viel, viel aufwendiger irgendwie hinzubekommen äh Objekte vom Hintergrund zu trennen. Das ist bei Pixel Grafiks super einfach. Deswegen äh einfach um um Farb,

das schnell machen zu können, dass man sagt okay, ich komme jetzt kommt hier, weiß ich nicht, von oben links kommt noch Licht in den Raum, dann kann man relativ einfach einfach Pixel drübermalen, sagen, hier trifft der Tisch wird aber noch so ein bisschen von Licht berührt. Das ist dann äh viel einfacher umzusetzen, dass es, farblich alles cool und schön zusammenpasst und dann später einfach zu trennen, wenn es dann überhaupt notwendig ist, ne, da also die Perspektive in ähm in dem Spiel.

Gibt es ja auch her, dass man jetzt gar nicht so sehr gucken muss. So oft steht man nicht hinter Objekten. Dadurch, dass man so eine top Down Perspektive hat. Und bei den Objekten, hinter die man gehen können muss, da schneidet man dann halt ganz am Ende einmal kurz das Objekt aus, setzt es auf eine andere Ebene.

Oder entscheidet dann halt, je nachdem äh so läuft es jetzt bei bei Cleo ab, dass die Objekte quasi sich selber sortieren, je nachdem, wo Cleo steht. Die gucken halt dann, auf was für einer Y-Achse oder was die dann grade sich befindet, Danach entscheidet das Objekt quasi selber, okay, render ich jetzt vor oder hinter dem Hauptcharakter.

Äh das ist aber ja gar nicht so viel. Das ist dann mal eine Säule in dem Raum, was du jetzt da mir geschickt hattest, Diese Säule, hinter die du gehen kannst und du kannst unten rechts vielleicht hinter. Mit dem mit dem Käfig drauf und ansonsten ist das alles immer Hintergrund automatisch. Deswegen ist das gar nicht so wichtig, dass da äh in meinem Fall jetzt großartig zu beachten. Das konnte man da ganz gut dann äh alles einfach in eine Grafik hauen.

Ja also einfach sich auf die Kunst konzentrieren kann und nicht so viel nachdenken äh muss okay äh ich mache jetzt den Schrank einzeln und da muss man immer wieder mal testen, ja passt da eigentlich das in die Szene rein und wie muss ich den beleuchten, dass du dann halt äh sinnvoll da drin aussieht und so.

Ähm das ist wirklich ganz angenehm, aber das alles in einem Deal. Aber ich fand's interessant. Äh äh ist auch sehr schön, dass du so viele Einblicke auf Twitter ähm teilst und dann immer so schön animiert und so. Ähm das hat mir jetzt auch in der Vorbereitung schön gehäuft. Da konnten wir viele Fragen sich ausdenken, weil weil du diesen Prozess so schön beleuchtet hast.

Und eine Sache, da habe ich gedacht so, ach wie ist das denn gemacht so? Schicke ich dir gleich nochmal ein Video. Genau und zwar gibt's einen einen Charakter und der geht in ein Haus. Tür. Also man sieht keine Tür, aber man sieht, dahinter ist es dunkel im Haus, ja, also ist einfach eine Farbe, weil da eben Schatten ist, weil im Haus ist keine Sonne. So, macht Sinn. So. Und normalerweise würde ich jetzt erwarten, dass wenn der Charakter dann von draußen.

Nach drinnen wandelt, dass er plötzlich vielleicht verschwindet oder vielleicht einfach ähm diese dunkle Fläche, die in der Tür halt. Gemalt ist, die ja den Innenraum, den dunklen Innenraum äh symbolisiert, dann einfach über dem Charakter liegt, also dass der halt von einem, auf einen anderen dunkler wird, da wo er eben dann im Haus steht. Aber irgendwie hast du das gemacht. Dass es so aussieht, wie als würde sich wirklich, ist wirklich schwer zu beschreiben. Der Schatten langsam über die Figur.

Drüber legen, also angefangen vom Kopf, ne, also die Figur geht rein, dann fängt das mit dem Schatten an, sich über den Kopf zu legen. Dann dann wird äh der Hinterkopf dunkler, dann der Hals, dann der Rücken und so. Also so ein gradueller.

Charakterspride ist plötzlich hinter dem dunkler Spride, dann ne, würde es ja vom einen Moment auf den anderen dunkler werden, aber irgendwie hast du das anders gemacht und ich möchte gern wissen wie. Wenn wenn das nicht ein Geheimnis ist.

Und ich habe also so so mein mein Eindruck ist manchmal auch, dass es. An manchen Stellen ganz geil ist, dass man nicht so so tief drin steckt in der Materie vom von Spielerentwicklung.

Weil bei ganz vielen äh Sachen und das ist äh echt ein ganz gutes Beispiel dafür, Habe ich halt gar nicht drüber nachgedacht, wie man das jetzt aus aus aus Spielentwicklungssicht umsetzen würde, Einfach so gemacht, wie wie man's wie wie ich's machen würde, wenn's halt ein jetzt ein Video wäre oder ein Kurzfilm wäre oder irgendwie ein animiertes Ding. Man hat halt einfach andere und sowas und ich glaube manchmal ist es vielleicht auch so, dass man.

Mal so ein paar Sachen als äh in der in der Spielerentwicklung. Manche Dinge zu kompliziert sich macht, weil man sie so umsetzt, wie man's halt. Spielentwicklungen umsetzen würde. Und in dem Fall war's jetzt einfach, ich habe gar nicht drüber nachgedacht. Also es ist es gab zwei äh zwei Möglichkeiten. Entweder,

ich den Charakter einfach dunkler, ne, über über eine halbe Sekunde und sage okay, er blendet jetzt langsam aus und dann ist er entsprechend verschwunden oder ich mal's Bild für Bild. Andere Optionen gab's in meinem. Mit meinem Horizont nicht, weil ich eben keine Erfahrung habe im im Spielebereich. Das wären die beiden Varianten gewesen, die man im Film so gemacht hätte.

Und deswegen habe ich gar nicht weiter großartig darüber nachgedacht und das ist am Ende dann eine Sache von fünf Minuten, ja da. Diese Bilder einfach so zu malen. Das sind wie gesagt fünf Bilder und die der Charakter ist, weiß ich nicht 30 mal 20 Pixel groß. Das ist ja echt nicht echt nicht viel. Ähm man muss dann halt einfach nur einmal durchgehen und dass das dann entsprechend so machen. Und ich glaube, alles andere ähm hätte.

Wahrscheinlich einfach viel mehr Zeit gekostet und das war in dem Fall eins glaube ich einfach echt der der effektivste Weg das umzusetzen. Würde man aber scheinbar normalerweise so nicht machen, weil ich das schon jetzt schon ähm öfter gehört habe, dass das. Dass das ähm so dass solche Sachen ins Auge gestochen sind. Aber das ist eben das ähm.

In dem Spiel halt wirklich daher, dass ich ganz viele Sachen so umgesetzt habe, wie man's für für ein Video umsetzen würde. Und und äh so äh den Workflow halt angesetzt habe und dann. Einfach irgendwie geguckt, okay, wie macht man's? Wie wie kriege ich's jetzt ins Spiel rein? Äh was ich sonst für einen für einen Film gemacht hätte oder für ein animiertes Kurzvideo oder so was.

Charakter und so. Was ich aber sehr äh äh beeindruckend fand auch war äh dieser Abschnitt hier und zwar ist es dort so, dass dort drei Charaktere miteinander interagieren. Und sogar noch ein Objekt. Nee, zwei sogar, also, Wie gesagt, wir wollen ja nicht spoilern, aber äh da gibt da so eine Tasche und Charakter eins nimmt die Tasche, Charakter 2 will die aber auch, die zuppeln hin und her so und dann rutscht die Tasche aus der Hand und fällt äh Charakter drei ins Gesicht.

Und und der Charakter fällt dann auch noch nach hinten auf den Popo äh durch die Wucht der Tasche und das ist ja in dem Fall ist es ja so, dass drei verschiedene. Gameties, Die ja alle ihre eigenen Logik haben und ihre eigenen Animationen und sowas miteinander interagieren plötzlich, das ist ja nicht oder oder ist das eine große, gemalte Animation.

Hätte ich das als einzelne Person gemacht, wär's super aufwendig gewesen und das kommt 1 zwei Mal vor im Spiel, das also wirklich Leute miteinander interagieren, ja, dass der eine zum anderen geht und dann irgendwie, keine Ahnung, was genommen wird oder so was. Eine der der äh Dinge, die viel komplizierter sind, als ich sie gedacht hätte am Anfang. Also äh äh zwei Personen irgendwas machen zu lassen, damit die sich in einem Moment irgendwo treffen und dann irgendwas übergeben.

Und das bestenfalls natürlich äh zeitgleich passiert und auch wenn man kurz Pause drückt und dann, wieder aus dem Menü rausgeht, dass das immer noch gleichzeitig passiert und wann ich dann irgendwas kaputt gemacht habe, All diese Geschichten ähm haben sich als viel schwieriger ähm rausgestellt und ich habe aber in diesem in dieser Szene ist es auch ja quasi eine Katzin, also in die läuft man ja nicht rein,

Ähm es ist eine tatsächlich eine Abblende aufblende, dann spielt das alles und dann danach geht das Spiel weiter. Ähm und das ist in dem Fall auch wirklich einfach eine komplette Animation. Also das ist die drei Charaktere sind in einem äh quasi dicken Sheet. Und äh da gibt's dann einen Loop, der der stattfindet während die Charaktere sie unterhalten, weil das war natürlich wichtig, wenn man ähm.

Charaktere in ihrer Heide Animation atmen und und nichts machen. Die atmen nicht alle gleichzeitig, sondern so ein bisschen versetzt, aber das ist dann auf, weiß ich nicht, auf drei Atemzyklen oder so was aufgeteilt, dass man so eine ein Loop hat.

Während sie noch nichts machen und dann gibt's halt den einen Moment wo dann diese Animation die du grad beschrieben hast wo alles miteinander so kollidiert und alle drei was machen, das ist dann eine große Animation die auf einem Sprite-Shied so gezeichnet ist und dann komplett abspielt genau.

Das wäre über einzelne Charaktere. Das ist auch tatsächlich nicht der spielbare Charakter von Cleo. Also die ist dann in solchen Situationen bei mir immer irgendwo. Irgendwo anders gesponnt und kann sich nicht bewegen. Das ist dann einfach eine einfache Animation von äh ja die dann die dann irgendwo da drin abspielt und sobald die dann beendet ist wird Cleo quasi wieder zurückgeholt und dann kann man wieder mit ihr weiterlaufen.

Also so Blätter zu animieren fand ich immer, äh wenn man das so mal so wirklich malt, die die es dann auch sich so drehen im Wind, ne? Also also wir reden jetzt hier von A4 Blättern und nicht von Baumblättern, Ähm äh das fand ich relativ aufwendig und da habe ich mich gefragt, ob du da irgendwie also ist das alles handgemalt auch oder ist das.

Exportiert auch in dem Fall, so wie ich das vorhin schon beschrieben habe, bei bei äh Prograte oder sowas einfach mit super kleinen Canvas und sagen, hier fang nicht an, das irgendwie schön zu rechnen. Das soll pixig sein. Funktioniert auch super gut über über Blender und genau die Sachen dann einfach in oh das weiß ich gar nicht mehr, wahrscheinlich auch in After Effects übereinander gelegt. Geguckt, wann es cool aussieht und und die und das Timing angepasst und so.

Und äh dann auch wieder als großes raus gerändert und das ist dann eine Animation, eine tatsächliche Bild für Bild, Animation von all diesen Blättern.

Damit das einfach zu integrieren ist aus einer anderen Software, dass man dann einfach sagen kann, okay hier das ist alles dieses helle Gelb und das ist alles dieses dunkle Gelb.

Da bieten sich unterschiedliche Sachen an. Manchmal, wenn's wenn's technische Dinge sind, die irgendwie erklärt werden oder weiß ich nicht, äh physikalisch oder Chemika äh ähm Chemikalisch, ist das ein richtiges Wort, ja.

Ja für für eine Dienstleistung, ne? Dieses klassische hier, Paul hat ein Problem, weil seine Heizung geht nicht. Wen ruft er an? So und ne, die Geschichten da ist es dann kein was man macht, sondern ja eher Animationen, dann muss man Charakter entwickeln und irgendwie animieren und deswegen ist so diese äh Animationssachen, Habe ich relativ viele unterschiedliche Sachen jetzt für für verschiedenste Kunden machen müssen.

Deswegen ist es auch ja, das kam ja in der in der Spielentwicklung jetzt auch, entgegen, weil man dann von diesen ganzen Skills so ein bisschen was nutzen kann für die entsprechenden Situationen, wo man dann was braucht.

kann ich relativ einfach denke ich Shownotes zusammenstellen, die man dann auf der Webseite findet. Genau, also nicht, dass du jetzt denkst so hä warum warum, ich jetzt meine eigene Website hier gebohrt. Das ist eher für mich dann später. Genau.

Ja, ich habe jetzt nur noch äh zwei Fragen. Die eine Sache ist, dass äh manche Adventure oder Spieler haben eine relativ langsame Laufgeschwindigkeit und ich habe das Gefühl, dass das den Deps manchmal nicht so auffällt, weil die ihr spielt so gerne mögen und auch die Grafik, dass die es gar nicht so schlimm finden, wenn man relativ langsam durchläuft.

Weil man's dann genießen kann. Aber du hast einen Renn-Button drin. Und ich habe mich gefragt, war diese Entscheidung, dass man auch rennen kann, von Anfang an geplant oder ist dir aufgefallen während des Spieltestens oh Leute, also wenn man das jetzt das dritte Mal durch die diese Insel läuft, dann ist es doch ein bisschen langweilig. Ich muss da jetzt mal was einbauen oder kann das vielleicht durchs Spiel äh äh. Vom Testen her.

Und in in gibt's ja auch immer klassisch dieses weiß ich nicht Doppelklick dann wenn man den Raum verlässt, dass der Charakter entweder dann schneller dahin läuft oder man sogar sofort den Raum Raum verlässt und mich hat's auch immer aufgeregt, wenn das so gar nicht der Fall war.

Äh da war alles noch relativ abgeschlossen in der in der Bar und auf dem Boot und so und äh direkt nach der nach der Demo ähm geht's los mit so ein bisschen, Open World ist ein zu großer Begriff dafür, aber einer größeren Map, auf der man sich bewegen kann. Deswegen könnte es sein, dass es vielleicht integriert wurde kurz nach, die erste Demo dann draußen war, also am Anfang der Entwicklung nach der Kickstarter-Kampagne, Dass man rennen konnte, weil allerspätestens da,

muss es mir aufgefallen sein. Also wenn's nicht vorher schon drin war, dann ist es allerspätestens da aufgefallen, weil zum Playtesten und eben ohne speichern und laden. Selber Play testet und durch die Map laufen muss, aber spätestens da muss es mir aufgefallen sein, dass es zu langsam ist, wenn man nicht rennen kann, weil einem das dann fertig gemacht hätte.

Also irgendwie ist irgendwie so würde ich's würde ich behaupten, irgendwie um die um den Zeitraum, entweder kurz vor der äh Demo und dann war's in der ersten Demo zu der Kampagne schon drin oder dann relativ früh danach wird's integriert gewesen sein.

drei Charaktere sind, mit denen man erstmal reden muss, bis dann die Stelle kommt, die du eigentlich gerade testen möchtest, weil dein Backwar oder so wie hast du denn das eigentlich gemacht mit dem Testen? Also, Hast du dir da irgendwie so kleine Dibakscrips geschrieben, die die States so setzen, dass du dann immer sofort an die Stelle springen. Die du willst oder musstest du, dass du wirklich immer alles händisch spielen oder äh.

Man anfangen kann zu spielen. Und äh das war auch die allererste Szene, die ich programmiert habe in dem Spiel und das kann ich bis heute selber nicht überspringen, Das ist eigentlich hochgradig unprofessionell, weiß ich jetzt auch mit ein bisschen mehr bisschen mehr Wissen,

Aber äh das ist eben auch auch einfach für mich nicht mehr so einfach umzuprogrammieren oder so zu sagen, okay, mach das mal so, dass man wenn ich das jetzt teste, einen Knopf drücke und diese Katzen übersprungen wird, weil da einfach ganz viele Sachen im Hintergrund,

werden und gemacht werden, äh die die sonst einfach nicht da wären. Also es hat einfach nicht so gemacht, wie man normalerweise jetzt ein Level bauen würde, so wie ich halt ganz am Anfang gebaut habe und froh war, dass es überhaupt klappt, War jetzt später in den späteren Sachen nicht mehr so und dann gibt's tatsächlich eine relativ einfache Skript, das auf der auf dem Hauptcharakter draufliegt, beziehungsweise aufm Gamemanager oder ähm,

Halt einfach eine Liste ist mit äh Dingen, die jetzt, ich sage jetzt mal, blöd, die Cleo weiß. Ja, also einfach eine Liste, die gefüllt wird mit Informationen und mit Stichworten, keine Ahnung, Insel, XY ist besucht. So, dann wird dieser, wird dieser Text einfach in diese Liste gepackt und einfach abgefragt, wenn du dann wieder auf dieser Insel bist.

Steht auf steht in dieser Liste dieses Keyword und wenn ja, dann macht das und das und wenn nicht, dann macht das und das. So funktioniert letztendlich die die Logik einfach, für diese kleinen Geschichten, ob man schon mal jemanden wo gewesen ist, ob man die Informationen hat, ob man mit jemandem schon mal gesprochen hat und so was, ist einfach eine blöde Liste aus aus Stichworten.

Ähm das heißt, wenn ich irgendwas konkret getestet habe und musste jetzt aber mit Charakter A und B und C gesprochen haben. Habe ich halt einfach von Hand diese Keywords kurz in diese Liste geschrieben und wenn ich das Level dann aufgemacht habe, dann konnte ich das quasi, skippen. Ich musste mir da nur merken, ich muss es wieder rauslöschen. Bevor ich äh weitermache, weil ansonsten äh wär's halt so, dass wenn man an dem Punkt ist in dem Spiel automatisch das dann mit da drin steht,

Also nicht so, wie man's jetzt, wie wie ich's jetzt heute machen würde, mit ein bisschen mehr Hintergrundwissen. Da würde ich's dann wirklich eher so machen, dass man relativ früh sich so ein, so ein Dia irgendwie einbaut,

weiß ich nicht, F 1 drückt, irgendwas aufploppt und man sagen kann, hier fügt das und das Item jetzt Inventar hinzu. So, also ne, Solche Geschichten würden die Arbeit natürlich komplett erleichtern, Ist aber ganz cool, dass ich das auch wirklich so jetzt aus erster Hand gelernt habe, einfach weil ich selber den Fehler gemacht habe und weiß, wie viel Arbeit man sich dadurch erspart und wie viel,

Blödsinn man auch, ne, was ich vorhin sagte, dass man vergisst, irgendwas rauszulöschen, also auch einfach blöde, blöde äh Bouillen abfragen, ist die Tür auf oder nicht. So und dann mache ich halt, um das zu testen, sage ich ja, hier jetzt, die Tür halt auf,

Äh damit ich da rein kann und das testen kann und wenn ich vergesse die aber dann umzusetzen und dann am nächsten Tag ein Play-Testing mache und nach drei Stunden PlayTesting feststelle, scheiße, die Tür ist schon auf, die dürfte noch gar nicht auf sein. Es ist halt super ärgerlich. Und so was würde man sich natürlich ersparen, wenn man, wenn man von vornherein so ein Tool einbaut und einfach bei allen Schritten, die man macht.

Immer im Hinterkopf hat, ich integriere das kurz in mein Debugging-Tool, wenn ich das mal testen muss, ist das ein Klick und dann kann ich das testen und stelle sicher, dass in der endgültigen Version nicht irgendwas falsch ist. Weil grade so kurz vor Release ist, dass dann. Ist das dann eine Sache, wenn man dann auch nur eine Sache kurz ändert, dann schreibt man sich auf 20.000 Post-its ähm auf seinem Schreibtisch, ändere das wieder zurück.

Bevor du das hochlädst so, bevor du da jetzt den den Patch irgendwie hochlädst, weil sonst ist das Spiel kaputt für einen Tag oder was, ne? Und ähm ja genau.

Finanziell das Riesending ist, das hat eher was mit der für mich jetzt eher was mit der Community zu tun gehabt, weil finanziell da eben viel auch einfach äh einfach durch die Zeit, die da reinfließt und durch die Rewards und durch die ganzen Geschichten, die davon wieder abgehen, ist das an sich schon ein Projekt, was einfach viel schluckt.

Ob das jetzt so nochmal nötig ist, da bin ich gar nicht so sicher. Vielleicht dann eher zum Ende auch von so einem Projekt und dann einfach nur für die Vertonung. Das könnte ich mir zum Beispiel gut vorstellen, dass man sagt, okay, das Projekt ist fertig oder fast fertig. Es geht mir jetzt darum,

man eine Vertonung finanzieren kann oder nicht. Für so was könnte ich mir in Zukunft eine Kickstarter-Kampagne vorstellen, aber nicht ganz am Anfang von einem Projekt. Ja und und und ich weiß auch noch nicht genau. Was das nächste Projekt wird, also. Auf jeden Fall wieder ein Storyspiel machen und ja, jeden Fall irgendwas adventuremäßiges, vielleicht nicht ganz so point und klickig, aber auf jeden Fall ein Story Adventure Spiel.

Ähm ich bin aber noch nicht ganz sicher, ob das das einzige Projekt ist, an dem ich arbeiten möchte oder ob ich mir vielleicht ob ich vielleicht parallel. Auch an etwas arbeiten möchte, was, Kein Storyspiel ist, einfach um so den Ausgleich zu haben, um zu sagen, okay, ich man arbeitet an einem ja, irgendein Spiel, das auf Spielmechaniken basiert, irgendwas, wo man sich nicht um Story und Sprecher,

muss, sondern so ein bisschen austoben kann. In anderen Bereichen und äh das auch einfach nicht so zeitaufwendig ist, so ein bisschen den Kopf frei zu bekommen, weil das was ich jetzt schon merke ist, dass der Druck dann plötzlich doch irgendwie relativ hoch ist, dass man jetzt mit einer coolen neuen Story Idee irgendwie um die Ecke kommen muss und vorher auch ja gar nicht großartig anfangen braucht.

Etwas anderes zu machen. So und dann sitzt man jetzt da und jeder Tag, der verstreicht, ist irgendwie. Äh ja irgendwie verschenkt und und man muss jetzt auf auf Biegen und Brechen sich äh was was hoffentlich mindestens genauso gut ist noch mal ausdenken.

Und um einfach um sich diesen Druck zu nehmen, glaube ich fände ich's ganz gut ja auch an was anderem arbeiten zu können und zu sagen, ich ich tobe mich jetzt hier so ein bisschen aus und probiere auch mal was anderes aus, Storyspiel wird aber kommen und da lasse ich mir aber wirklich dann die Zeit für dies brauche, damit ich dann auch wirklich selber wieder damit glücklich werde. Aber es wird ähm so viel kann man vorwegnehmen, kein kein Cleo zwei werden und auch kein Spin-off von Cleo, sondern.

Nicht traurig sein. Ich bin selber ich bin kein Fan von äh jetzt sage ich das so großkotzig, wahrscheinlich kommt irgendwann der Tag, wo ich sage, jetzt kommt Cleo zwei.

Wird das hier ausgegraben, aber ich bin selber kein gar kein Freund von äh von Fortsetzungen und von ähm, Beziehungsweise, ich, dass man sich da vielleicht auch grade als selber als Entwickler nicht unbedingt einen Gefallen mittut, Wenn man nicht so sehr vom äh von der Muse geküsst ist, dass einem wieder was richtig Geiles dazu einfällt, aber es ist halt einfach so, dass man, gewisse Dinge fertig erzählt und bei meinem Fall ist es so, Kleos, Charakter ist für mich fertig erzählt.

Und aus ihr jetzt noch mal was zu machen. Äh ich also mir fehlt die mir für die Vorstellungskraft dafür. Es äh gibt Menschen auf dem Planeten, die so was schaffen, die auch äh fertig erzählten Geschichte äh noch weitere Teile generieren können, die gut funktionieren.

Ähm aber da würde ich mich jetzt nicht zu zählen. Ich glaube, ähm dass ich mehr Spaß dran haben werde, neue Ideen und so ein neues Universum, eine neue Geschichte und Welt aufzubauen und da eine neue Geschichte zu erzählen. Da habe ich auch einfach mehr Lust zu, muss ich sagen.

Einfach perfekt, so wie es ist, aber ich freue mich gerade, kannst du denn jetzt Also äh arbeitest du denn jetzt schon wieder in diesem äh Mediendesign-Bereich äh und und denkst es einfach äh über das nächste Projekt nach und äh wenn dann das soweit ist, dann hörst du wieder auf zu arbeiten oder äh konntest du dir jetzt ein Polster an also ist das Nest aus Geld so groß,

erstmal sagen kannst, nö, ich ich äh überlege jetzt ganz in Ruhe, was ich als nächstes mache und mache dann direkt die nächste Produktion.

Aber es ist schon, also ich bin aktuell mittendrin mir da zu überlegen, was das sein könnte und äh so einen roten Faden aufzubauen und aber immer, wenn ich an dem Punkt bin, dass ich sage, ich habe irgendwie das Gefühl, ich komme hier nicht weiter und.

Will das jetzt auch nicht irgendwie überstürzen, setze ich mich eben an das andere Projekt, an dem ich dann wirklich noch freier jetzt einfach drüber nachdenke, was könnte man für ein kleines Spiel machen, Ja, dass eben kein Storyspiel ist, aber was man eben auch als ein kleines Spiel einfach ein bisschen, wo man sich so ein bisschen austoben.

Vielleicht ist es auch so, dass ich irgendwann die Idee habe für das Storyspiel und das andere Spiel dann einfach komplett äh vergessen wird und äh nie weiter produziert wird, kann ich mir auch gut vorstellen, aber ich merke gerade, dass ich das so als Ausgleich für mich brauche, um. Weiter so ein bisschen ähm. Die Spielentwicklung weiter zu betreiben, mich jetzt nicht nur an einen Zettel zu setzen und an eine Pinnwand und mir eine Story zu überlegen, sondern dass man so ein bisschen den.

Den Workflow, den man jetzt aufgebaut hat, so ein bisschen weiter betreibt und so ein bisschen rumprobiert, was funktioniert denn, was kann man so machen äh Initiative und was kann man für Spiele sonst so entwickeln? Aber eben relativ ungezwungen und ja und dann immer wenn ich Energie habe oder oder die Kreativität mich dann wirklich an an die Story zu setzen für das nächste. Spiel, was natürlich mir noch wesentlich mehr am Herzen liegt, als irgendein anderes Spiel.

Wirkt manchmal einfach unmachbar. Äh und gerade wenn man Leuten über die Schulter guckt, die richtig Ahnung von irgendwas haben, lässt man sich davon schnell einschüchtern. Das ist ja auch okay. Es und es gibt in jedem Bereich jeder einzelne Bereich in der Spielentwicklung, den ich jetzt irgendwie da angefasst habe,

Da gibt's natürlich Leute, die das die das Vollzeit machen und viel professioneller und viel cooler als als ich mir das irgendwie erträumen könnte, weil die weil man irgendwie sein ganzes Leben darauf auch fixieren müsste auf einzelne Bereiche. Man kann in jedem Bereich viel besser werden und viel cooler werden. Aber es ist äh also man darf sich nicht einschüchtern lassen. Das ist definitiv was was nicht unrealistisch ist umzusetzen. Also man kann.

Ein Spiel entwickeln ohne vorher ein Spiel entwickelt zu haben oder ohne. Jetzt großartig studiert zu haben oder ohne krass programmieren zu können. Das Internet ist ist so voll mit. Richtig coolen Tutorials, mit Leuten, die sich richtig cool Zeit nehmen, einem das einem das einfach äh zu erklären, verständlich zu erklären, die Programme sind mittlerweile so geil, dass das alles echt gut, echt gut funktioniert und man sich das Stück für Stück selber beibringen kann.

Und ja also ich ich hatte damals auch von ganz ganz vielen Sachen gar keine Ahnung und bin auch in ganz, ganz viele äh kleine Fallen getreten in der Entwicklung. Ähm aber ich hatte nie das Gefühl, dass es dass es gar nicht mehr machbar ist. Also es ist es ist immer, Es gab es gab immer so so viele Informationen im Internet und so viel Unterstützung ähm auf Social Media.

Äh dass das dass das durchaus möglich ist ähm so was hinzubekommen. Und ähm also ich habe eben schon relativ oft jetzt so das gehört, dass Leute mir gesagt haben, ja gut ich, würde mir das nicht zutrauen oder ich könnte das nicht, weil ich jetzt nicht das kann, äh weiß ich nicht, jetzt nicht programmieren kann oder nicht malen kann oder was. Aber ne, wenn man, wenn man wirklich, wenn man, wenn man das möchte und wenn das irgendwie der der Wunsch ist, so was umzusetzen,

ist es theoretisch machbar. Natürlich wie gesagt muss ich sagen ich hatte den Luxus, die Kickstarter-Kampagne und durch vorher Selbstständigkeit, dass ich mir die Zeit freischaufeln konnte. Das den Luxus hat natürlich da auch nicht jeder aber ich meine einfach nur man darf sich nicht einschüchtern lassen dadurch dass man irgendeinen Skill nicht hat den äh,

Braucht man sich nicht fünf Jahre lang vorher antrainieren. Man kann sich viele Dinge Stück für Stück erarbeiten und es geht dann trotzdem irgendwie.

gebracht hast. Es war ein tolles Gespräch und ähm also es war äh wieder viel gelernt und viele tolle neue Eindrücke gehabt. Es war war sehr schön. Also vielen Dank.