Dirígete, es que necesitamos música, necesitamos música porque esto va a empezar. Está empezando bienvenidos, muchísimas gracias por estar aquí. ¿8020 el podcast de Reason Why están los fotógrafos profesionales en Instagram? ¿Es la fotografía publicitaria un arte? Hay algo más ahí en en la fotografía publicitaria que nos aporta ese kraft que todos necesitamos. Las cámaras réflex siguen estando vigentes.
De todo esto vamos a hablar hoy, hoy vamos a hablar como ha quedado Claro ya, de fotografía, fotografía publicitaria de llevamos una semanita de parón ha sido por unas buenas causas y volvemos, volvemos a la carga. ¿Y para hacerlo hoy nos acompaña Mauro Fuentes Photomath, hola, qué tal? ¿Las cámaras réflex siguen estando en vigor o vamos todos a
iPhone reflex? A lo mejor no sin espejo están cogiendo cada vez más más tracción, teléfonos todos tenemos uno en la mano, con lo cual pues la Cámara que tiene esa es la más útil. Pero si hablamos de algo profesional, evidentemente no solamente reflex, hablamos de medios, formatos y hablamos de de cámaras más serias. Pero bueno, creo que que eso en la fotografía publicitaria sigue existiendo y no va a dejar de existir, no, eso está Claro.
Aunque nos quieran vender que los teléfonos móviles pueden hacer lonas gigantes en grandes ciudades. ¿Bien, no te crees? ¿Entonces eres polla, no?
Si me lo creo YY ahí está bueno la gráfica, no, no, y está ahí, la gráfica Estado ha estado colgada y además hombre, si la foto en este caso estoy hablando de una foto que hizo eugenio recuenco que ha sido la fotografía móvil más grande del mundo, puesta en una lona, la foto habla por sí sola, pero bueno, la hubiera podido hacer con una caja de galletas y un agujero en el centro, o sea, es que.
¿Eugenio la puede hacer con lo que sea, yo creo que hay una cosa que siempre digo yo, que no es la Cámara, es el el camarero, no? Y al final la herramienta lo único que te puede dar es una calidad final. Diferente, pero también es verdad que hay determinado tipo de fotografía que precisa de una herramienta técnica especializada, pero bueno, eso es es lógico.
¿Bueno, como veis, estamos empezando muy fuerte, hoy también nos acompaña Miguel Pereira, cofundador y presidente ejecutivo de Darwin Social noise y sobre todo, y muy especialmente, hoy fotógrafo, Hola Miguel, Hola, qué tal? ¿Por qué nos has dicho que antes de Fraile Fuiste fotógrafo? Eso es. ¿También eres baile, no? Obviamente era una metáfora, pero bueno, muchas gracias por estar aquí Miguel Placer. ¿Cómo ves lo de toda la Cámara?
¿Toda la fotografía ya se reduce a lo que tienes en tu bolsillo o todavía no? Cada vez más. Yo estoy de acuerdo con lo dicho con lo que ha dicho Mauro. Yo, de todos modos soy nostálgico y sigo usando cámaras no solo réflex de espejo, sino incluso de de película y tengo ahí mi mami ya 7 que la saco de vez en cuando por puro placer, pero estoy totalmente de acuerdo que ahí van los tiros. Bueno, pues ya hemos hecho la introducción y por supuesto que
lo estabais esperando. No os pongáis nerviosos, todo está controlado para hablar de fotografía. ¿Me acompaña Natalia Marín, hola Natalia, hola a todos, qué tal, oye, cómo te ha parecido esta entrada, EH? ¿Que en honor a manu en honor a manu, me ha encantado que siempre nos dice empezar ya ha empezado, ya hemos empezado primero con los invitados, qué te parece?
Fenomenal, útiles, como siempre, me das 5 estrellas por la introducción, sí te doy 5 estrellas en itunes 5 estrellas en itunes como las que nos tenéis que dar. ¿Joe como el helado, EH? Bueno, 5 estrellas como las que nos tenéis que dar en itunes para que Mauro levanta la mano. Lean, ojo, ojo a ver con chicha pero sin jamón que yo he venido. Yo venido por el jamón y no hay mira entre que Mauro venía por el jamón y hoy no había jamón, había otras cosas YY lo de
Miguel se puede contar. Miguel, atención todo el mundo. Miguel Pereira nos va a contar cómo ha llegado hasta aquí. ¿Miguel, Por qué estás hoy en el podcast? Esto va a reforzar mi reputación de tipo despistado y no sé, no sé dónde viene. ¿Estaba en San Sebastián, en el en el club de creativos, estaba ahí con con Elizabeth y con Natalia, y estamos hablando y me dicen, Ah, pues el jueves tenemos el podcast con Mauro Fuentes YY 20 y dije yo, ah,
pues que pues qué? Bien yo si si me habla de fotografía yo voy, entonces en mi en mi cabeza se dibujaba un pequeño estudio con un público YY yo era parte del público aplaudiendo, y digo, pues voy allí y veo a Mauro, no tomo una cerveza y veo el podcast, lo veo en directo y es parte de la experiencia. Cuando llega aquí mi sorpresa es que miro alrededor y éramos nosotros cuatro, ya había un micrófono sospechosamente delante de su boca, unos
auriculares en sus orejas. ¿Me dice Miguel, pero que yo no voy a hablar, por qué me pones el micrófono? ¿Y Claro, yo pensaba que estaba de broma, no? No. Bueno, que sea lo que Dios quiera, que aquí estamos, aquí estamos para todo. Miguel, no podías faltar en el en el podcast, por supuesto, estabas invitado a participar y así lo van a escuchar todos nuestros oyentes. ¿Vamos con vamos a meter ya chicha? Vamos a hablar de Kraft, que venimos que venimos. Además pues acaban de entregar
el gran premio al CDC. En el que el CRAFT es uno de los valores fundamentales de una campaña. Además, en el caso de Adolfo Domínguez, o sea, el crack está muy presente en en la publicidad. ¿Hasta qué punto la fotografía es es importante para que consigamos un buen kraft en en nuestras campañas publicitarias? En nuestra industria venga, vamos allá. Bueno, yo creo por tirarme al río.
Yo creo que el CRAFT es, me encanta que el C para empezar, que el CC tenga esa sección de CRAFT que divida entre CRAFT e ideas, a mí me parece un gran acierto y además diferencial y en en ningún festival que yo conozco es así esa división no, yo creo que el el Kraft es algo que con toda este mundo digital. ¿Parece que se le se le presta menos atención, porque parece que la tecnología sustituye el oficio de alguna manera no?
Y sin embargo, es tremendamente importante, qué qué importante es saber planificar la producción de un shooting, saber hacerla bien, trabajar bien el retoque, pero sobre todo lo que lo que tienes en la cabeza, que tiene que salir. ¿Cuál es la pieza final? Es lo que el visual que tiene que salir y eso parece que se cuida cada vez menos porque todos los procesos en el mundo de digitalizado que estamos,
pues duran menos o más fugaces. Hay menos especialización y menos atención al oficio y por eso me encanta, me encanta el y además me encanta que haya ganado la campaña de Adolfo Domínguez con esa fotografía fantástica en blanco y negro que en cierto modo es una fotografía muy tradicional, es una fotografía de de moda, de retrato bastante.
Clásica no, pero muy bien hecha, tremendamente bien ejecutada y, sobre todo, muy al servicio de la intención del mensaje del Anunciante. Mauro es que lo que acaba de decir entonces Miguel, a ver. Yo creo que el muchas veces se se descuida o parece que se está cuidando por la rapidez, la inmediatez no parece que vivimos en un en un mundo en el que el consumo de todo es hoy ahora y no se presta atención a los
detalles. Pero luego, cuando ves una campaña que tiene una factura técnica que se nota que está cuidada desde el principio, que está cuidada desde desde la preparación y en y en todos los aspectos técnicos y artísticos.
En al receptor de esa campaña de manera completamente indirecta, aunque no sepa no esté dentro del mundo del arte o no sea una persona, supuestamente dentro de nuestro mismo sector, lo lo recibe de una manera completamente completamente diferente y yo creo que es un es algo que no podemos perder y es algo que deberíamos luchar todas las marcas porque hay una un proceso, no digo artesanal, pero sí un proceso más cuidado desde
el principio hasta el final. Pero también teniendo en cuenta que luego eso el resultado va a ir a muchos soportes diferentes y va a ir a muchos formatos diferentes. Y en cada formato se va a consumir de una manera diferente. Entonces la fotografía. Luego esa fotografía de esa campaña se va a consumir desde una lona, desde un display exterior, desde un autobús.
A un Instagram stories entonces, a la hora de planificar el Shooting y a la hora de planificar todo el el proceso, también tenemos que tener en mente que igual que va a ir en una lona estática, puede terminar en un boomerang, en un Instagram stories YY eso no significaba analizarlo, significa simplemente. Que el proceso artístico de creación de contenido desde el principio al final tiene que tener un lenguaje adecuado a cada uno de los de los soportes finales que vaya a tener. No.
Aquí he hablado de fotografía muy bien, como sería un boomerang, un cinema Graf. ¿Yo siempre me quedé con las ganas de hacer una campaña de Cinema Graf con con Eugenio Recuenco, no, o sea, me imagino, es que me encanta, el me vuelve loca? Claro, imagínate la fotografía de eugenio con con algún elemento en movimiento, no, pues lucharé por por hacerlo. Algún día.
Me encanta Cinema Graf, por si alguien que nos está escuchando que no sepa son esas imágenes estáticas en las que, como decía Mauro, algún elemento con un sentido dentro de ese contexto de la fotografía se está moviendo.
Pues imagínate, una chica que está en una playa, pues está todo estático y su pelo se mueve con el viento, no, a mí me encanta, me parece una anécdota con lo que estaba diciendo Mauro de planificar las con cómo se va a consumir luego esa foto no. No, no puedes, yo no puedo, pues entonces lo dejamos. Miguel es el nuevo. Manu Sánchez, no. ¿Me puedo contar nada y le veo tan modosito preguntando, le digo que vengo de público, podría pedir permiso?
No me acuerdo una vez que me me me contrataron para hacer una campaña de editores, que era un un retrato de un de un boxeador conocido y era una agencia Argentina, o sea emperador para Latinoamérica, pero el boxeador está aquí, tenemos que hacer las fotos aquí. Entonces la chica de la Agencia creo recordar grave video, pues voló de Buenos Aires un par de días antes de la sesión. Entonces yo me reuní con ella, estamos plano, el día la noche antes.
Bueno, estamos planificando la sesión y entonces estamos repasando los formatos donde se va a ver, entonces esto iba a prensa y de formatos digitales y me estoy diciendo, formatos digitales que en realidad fuimos a ver el encuadre que tienes que hacer, tampoco me interesa tanto, pero me está diciendo, Oh, 300 por 300 EUR tal. ¿Entonces me dice, y luego hay un 12 por 18? ¿Lo hacen por 18 y eso qué es? Me dicen, no, no sé, por 18 M. ¿Las lonas Buenos Aires espera
de un icono, no? Claro, Claro. Icon de la campaña de lonas de 18 M. Nadie me dijo nada, tuve que coger una cámara de medio formato para hacerla, porque eso ya cambia, eso sí que cambia y tienes que planificar y producir para esos tamaños. Hoy, hoy, hoy en día esto fue hace 5 o 6 años, hoy en día quizás no te afectaría tanto, no porque una cámara de estas de 40 megapíxeles o incluso si el recuenco con el iPhone haces la norma de 12 por 18, ningún problema no huawei.
No, güey, no, ese es el punto hoyo con el iPhone. La verdad es que yo no termino de conseguirlo, es siempre hay alguien con un Samsung o con un huawei que hace la foto mejor que yo que tenga el último modelo de iPhone, perdóname que te que te que te corrija y también hay alguien con un iPhone que hace mejor mejor foto que tú que eso también eso estoy
peor. Sí, sí, cuando ves que alguien con el mismo dispositivo en el mismo sitio hace una foto, mejor que tú dices, oye, de verdad, o sea que apretar un botón porque tú sí, yo no, totalmente, sí, sí, es que no es apretar un botón, no, no son más cosas, por supuesto te lo he dejado de bien. Yo, yo mira yo sin ser profesional que que no lo soy para para nada. Yo creo que profesional de nada. O de la fotografía, vale, vale, vale de la fotografía. Si tuviera que vivir de ello,
estaría fatal. O sea, no, no comería ni almendras, bueno. El caso es que cuando aprendes o empiezas a aprender fotografía desde el punto de vista. Pues más más técnico. Tienes que aprender a leerlo, luz, no tienes que aprender a ver luz y a leer luz. No. Entonces llego llego a un punto que a mí me yo lo recuerdo. Además, lo recuerdo perfectamente porque iba conduciendo.
YY cuando ya piensas como un fotógrafo, vas conduciendo, vas diciendo, Hostia, que era un más buena, pero no puedes, tengo que pagar en cuanto tengo que pagar en cuanto pueda porque el Sol va a entrar por aquí o en las sombras, cuando honda, qué calidez en YY alguien que no sabe de fotografía, le hablas en ese idioma y te mira como diciendo con un extraterrestre tío más raro no, pero es como que de repente ves matrix, no, o sea, como que de repente llega un punto en el que ves cosas que
resto de la gente no ve. ¿No es que te crees superior o sea para nada, o sea, no es un no es un tema de de ser más elevado que que nadie, pero sí que es ver la la vida de una forma diferente, no? Y entras al sitio en las estancias y ves la luz YY ves la calidez y ves las sombras y ya sabes perfectamente. ¿Donde poner a alguien para hacerle una foto medianamente buena y que salga medianamente bien, por lo menos para el objetivo que tú te te te has
podido proponer, no? Y yo creo que, como en todas las artes, sin ser yo a nadie que domine ninguna ninguna de ellas. ¿Eh? La. Dominar la técnica es un primer paso para luego ir más allá. ¿No? Entonces, a mí la gente que que es capaz de hacer muy buenas fotos solamente con un dispositivo móvil tiene un punto plus de de admiración, porque es un buen camarero. No es un camarero, es un buen camarero, pero, pero eso es es eso.
O sea, hay gente que tiene ese don que que coge un lo que sea YY te hacen mejores fotos que tú, pues porque ve mejor la luz, la lee mejor o entiende mejor el contexto, no sé, o sea el primer punto de contacto con un buen resultado, al final está en el propio ojo humano, no, realmente sí, bueno, me estaba riendo escuchando a Mauro, pues tal cual me pasa lo mismo.
¿Te ha pasado nunca? Mauro, que mejor estás hablando con alguien, estás mirando a los ojos y detrás de la de tu interlocutor está ocurriendo algo fotográficamente.
Super interesante espera un momentito y se te va la vista, pero sigues escuchando, escuchando, pero se te va detrás de la persona y dices, si pudiera sacar, aunque sea mi iPhone ahora Eh hoy o sea, hoy me ha pasado algo que, bueno estaba en un semáforo YY porque tenía el teléfono guardado con el con el cable puesto, pero tenía una foto preciosa, perfecta, digo preciosa desde el punto de vista de foto que me gusta hacer a mí, que es casi sociológica y de y de calle una
señora a mi lado iba en en un coche sacándose con una pinza los los pelos de la barbilla. ¿Por favor, no, pero la luz que había no, no, en serio, por qué nos haces esto? Pero, escúchame, escúchame. Pero hay miles de personas escuchando lo mismo, que estaba igual, pero era poético.
No, no, o sea, es un reflejo, no es un reflejo sinceramente de cómo la gente aprovecha lo el el en este momento, en este caso, el atasco de la carretera de la entrada de la carretera de Barcelona, con la luz entrando al lado del edificio este del banco pastor Ahorita, o sea, la foto era buenísima en serio, o sea, desde el punto de vista o sea, como foto era un documento, pero era un documento perfecto, no quiero ver tu album, pero es que las fotos bonitas que son gente guapa posando.
¿Con una sonrisa, no? Yo creo que las fotos tienen que contar algo y a mí esa foto estaba contando mucho. Estaba contando que es una persona que ha salido rápido de casa, que ha salido pronto que aprovechar cualquier momento, pues igual que la gente que se maquilla en el metro, que tal o sea. Si la foto, además, cuenta algo te da un contexto y además te te te ponen en un momento puntual. A mí me parece perfecto, yo hago mucha fotografía para mí mismo para consumir yo porque me gusta.
Luego ver cuando pasa tiempo como era, o sea, a mí me encanta hacer fotos de determinados sitios cada equis tiempo, y luego las veo y cómo vestida la gente que que llevaba, puesto que consumía, que llevaba, que que que estaba viviendo. Yo creo que dice muchísimo de la de la de la sociedad YY parte del trabajo fotográfico de muchos fotógrafos artísticos. Va en esa línea, o sea, y yo creo que grandes fotógrafos que que todos tenemos en mente esa foto la hubieran hecho.
Seguro no es por nada seguro, pero yo no he querido, he tenido un accidente. ¿Ahora me viste pregunta a mi que a TI nunca te ha pasado y dice nada, y no casados, que viste una señora que tengas un pelo al lado de mi melendi? Atasco no, pero para los que estáis escuchando, si alguna vez os quitáis un pelo de la barbilla, fijaros a vuestro
lado. Pues acaso estamos fuentes intentando fotografiaros y si alguna vez os reunís con Miguel Pereira y veis que de repente se le pone la mirada perdida giraros, porque detrás está pasando un momento fotográfico, giros con el iPhone ya ha desbloqueado, sí, sí, sí, sí, sí, que, bueno. ¿Viernes, Eh? ¿Oye, habéis hablado? A ver, vamos a el manu, no está aquí, apuntando el 8020. Vamos muy de 20. Yo creo que no hace falta que esté manu, no hay que remontar.
¿Cuánto dura esto? Esto depende del día, no depende del días como siempre. Como digo, si intentamos al principio que dure 15 minutos y aproximadamente nos vamos a 1. Hora bien, está bien, a media vale, hasta vais hablando de de recuerdos. En algún momento habéis soltado yo recuerdo y a mí me gustaría preguntaros, a ver si si os viene rápido a la mente. ¿Que cuál es la foto que recordáis como la mejor fotografía que habéis visto?
¿Mi mía no sea nuestra o bueno, pues venga a las 2 ya que preguntas, bueno, yo yo mía la tengo, clarísima, sí, cuál es? Bueno intentar trasladarles la fotografía. No, no se puede enseñar, Claro, Claro.
Bueno, mira te cuento el contexto, yo estaba, yo, no me preguntes cómo, pero tuve la enorme suerte y privilegio de que me enviaran como como prensa, como enviado al Mundial de Francia del año 98 como yo, entonces estaba trabajando en un en un periódico en Estados Unidos YY no sé, pues yo les les vendí la moto que podía escribir, hacer fotos y que me podía quedar en casa de un amigo ahí en París, y también me enviaron. Enviaron no. Y entonces estaba en el centro de prensa.
Bueno, cuando me tocaba hacer partido fuera que estaba en París, hice la la primera fase interactiva. Son París, entonces, del centro de prensa, la casa donde me estaba quedando iba en metro, entonces el metro de París. Hay un momento acerca de por Vitali que sale fuera al al exterior y entonces yo iba cargado con todas mis cámaras.
A votaba al final del día me acerco a las 7:00 de la tarde y en aquel momento y el metro el el metro, no sé por qué aquel día iba como de gente, súper elegante, con gente que volvía de traje de trabajar y salió el metro a la luz YY se filtró una luz fantástica por la luz del metro inesperada y había una
mujer de piel pálida, lánguida. Pelirroja, súper elegante, vestida, rodeada de señores de traje, que esa mujer levantó la barbilla como hacia la luz y cerró los ojos y parecía, estaba en estado de éxtasis y yo llevaba la Cámara en el hombro y Claro, o sea, no tuve que hacer nada más que apuntar y disparar y me salió una foto que que. Que que a pesar de eso a mí me parece fabulosa, o sea, me me me encanta.
Yo. Si tuviera que elegir una foto mía de todas las que he hecho millones que he hecho en mi vida, elegiría esa guau. Qué paz. No es que has conseguido transmitirla por lo menos a mí me has conseguido transmitir, me imagino, esas chicas, sí. ¿Mauro me mira como diciendo ya no quiero responder, está el listón alto? Estoy viendo su foto, la tengo en la en la cabeza en yo es que yo no me considero. ¿O sea, ah, como cómo decírtelo, ojalá que que mi mejor foto esté por hacer, no? Eso lo dirá.
Lo dirá todo el mundo. Pero es muy difícil elegir una, o sea, yo creo que cada una cuenta una historia, tiene un contexto y tiene un, tiene un un aspecto diferente. Aquí hay, aquí hay un tema ahí es. Que muchas veces se juzga la fotografía y yo creo que Miguel estará conmigo de acuerdo en por la factura técnica que que tenga y yo creo que ahora mismo vivimos un momento en el que la fotografía se está consumiendo, sobre todo en Instagram.
Y a mí el 80% de las fotos que veo en Instagram me parecen plástico. Técnicamente, son perfectas. Pero no me cuentan historias en muchos casos, o no me no me transmiten cosas. ¿Yo no digo que yo lo lo haga o lo consiga, es es una inspiracional, no tengo todo el tiempo que me gustaría poder dedicarle, no? Las mejores fotos siempre surgen cuando no tienes planificado hacer fotos, no cuando sales con la con la Cámara, andar por por
tu ciudad. ¿En por eso me gustan mucho la fotografía, en algunos casos muy, muy, muy minimalista, no? O sea, cuando estuve en el en el Museo de Ansel Adams en en Yosemite. Felipe de como ese señor transmitía cosas con cuatro troncos increíbles, es como la, o sea, no sé, te te cuenta cosas maravillosas, muchas cosas. YO cuando el aquí en fundación Mapfre hace un par de años hubo una exposición bastante amplia de cartier bresson que.
Cambiando no es como ojalá algún día yo fuera capaz de de transmitir lo lo mismo, entonces yo yo no soy de elegir una foto preferida. Un foto, un fotógrafo perdido
soy. Me tienen que me tienen que emocionar y evidentemente, en el momento en que estamos YYY parece que el el el sitio donde se consume a la fotografía es mayor medida Instagram. Claro, es que al final, Eh en Instagram lo que lo que tenemos es el el next que llamo, yo no ves una fotografía OK next, otra fotografía, next next next like next next. ¿Comentario de un amigo, pero ahí queda, no? ¿O sea, es como si es la mejor fotografía que has visto, pues comentas, pones a un amigo para
que la vea, no? Y ahí se queda. Yo llevaba un. Tema de fotografía YY digital tengo cierta experiencia porque fui uno de los administradores y fundadores de un foro de fotografía que tuvo cierto renombre en España, que es ojodigital.com que que que sigue
existiendo. Entonces yo estoy metido en el mundo de la fotografía y en YY mundo Internet desde el año, no sé en 2003 una cosa así, de hecho en mi blog de fotografía nació en el en el 2003. Y yo cuando me aprendí era cuando puse mi mi trabajo más AA debate, no, estos foros valían mucho para tú. Subías, fotografías y la gente decía, Bueno, pues el encuadre no sé qué o no me transmite.
No sé cuánto, la luz tal. Pero en Instagram eso no existe YY no hay ahora mismo ningún sitio equivalente, lo pasa. Es que Claro, si buscas bien, evidentemente cuentas grandes fotógrafos que están haciendo un gran trabajo y lo están haciendo Instagram, pero. Joder, mucha pena pensar que hay gente que que lleva horas de trabajo detrás de cada fotografía y la pasamos en nuestro consumo diario de con el con el dedito para arriba en en 5 o 10 segundos, no.
Yo intento. Ojalá Instagram tuviese listas.
Yo desde aquí lanzo el guante AA Marc, que seguro que nos está escuchando Mark, pon listas en en Instagram porque así podremos separar, oye a nuestros amigos que nos caen bien y nos gusta ver sus fotos y sus selfies que oye, pero esos simpáticos, lo bueno de Instagram Stories es que ya han desaparecido las hamburguesas YY estas cosas del Cid porque llueve la gente de stories, o sea profesionalizado un poquito el Cid, eso, bueno por lo menos hemos quitado cierta morralla.
Que ha pasado histórico, no le des ideas a amar porque entonces ya ha hecho un primer cambio. Hace un par de semanas que han hecho un restyling y tal como sigan por la línea que iba a Facebook al final, Instagram va a tener tantísima funcionalidad que va a dejar de ser en Instagram, no le des ideas. Ya han dicho que quita el podcast, no lo escuches ya han dicho ya han dicho que van a funcionar en Instagram con WhatsApp y con Facebook Messenger.
O sea, eso es un hecho, eso va a pasar este año, con lo cual este año sí este año YY va a pasar con los insta news the reason Why, pues seguirán existiendo de hecho Instagram t ahora están metiendo una caña estupenda YY lo único que no sabemos si el consumo de información va a seguir siendo con un ipad o va a ser con un con con un formato más Tinder.
No de hacer el el giro, no a la a la derecha OA la a la izquierda, no, que es un poco el formato que estuvieron probando, que parece ser que no ha funcionado y menos mal Natalia. ¿Cuál es tu foto favorita? ¿Pues mira, yo por supuesto que si ellos dicen yo no soy yo, no tal y se quitan todo, todo el el mérito que tienen y yo estoy años luz, no de de poder opinar sobre si una foto es mejor o peor, pero bueno, tú no diste clases a Robert capa ni nada por el estilo, no?
¿Yo no, ni no a ninguno de ellos vale? ¿Pero sí que lo he tenido como como afición durante algunos años en mi, en mi, sobre todo en mi etapa más universitaria, que estaba formándome y pues tenía más contacto con el mundillo audiovisual y pues ahí sí que estaba un poco más metida ahí en mi tiempo libre, pues hacía algunas fotografías y estaba ahora escuchándoles, intentando recordar, a ver, yo qué hacía
cuando cuando hacía fotos? ¿Totalmente amateur, por supuesto, y sí que es verdad que con esto que dice Mauro del tema de Instagram y demás, Eh, me da, me da como cosa no? Que se pierda un poco esa esa magia, ese romanticismo de de buscar el encuadre, de dedicarle un tiempo, de ir con la mirada preparada para captar el momento más que para captar el que voy a subir a Instagram. No, eso es un poco la la reflexión que que me sale, que la foto no sea bonita, sino que
transmita algo. Eso es y que cuando la vuelvas a ver dentro de unos años, más que un un recuerdo en Instagram de del viaje que te pegaste o lo que sea sea te transporte, pues a eso que nos contaba Miguel, no de de esa de esa foto en París y recuerdes incluso huellas, esa imagen no. Yo hice una serie de fotos que la verdad que para ser mías pues me molaron mucho. Me cogí un día, la réflex, me fui a la barceloneta en un fin de que estaba allí de, pues de
ocio puro. YY estaba la gente paseando por la barceloneta casi al atardecer, y entonces donde yo estaba sentada toda la gente que venía por mi derecha antes de llegar a mí se reflejaba su sombra, así, súper alargada en en el suelo, y entonces pasaba una chica patinando o pasaba un niño con su madre o una familia a todos de la mano y tengo un montón de fotos de esa serie que yo ya me sombras que que ves el el reflejo de los diferentes tipos de personas que salen a
dar un paseo al atardecer en en Barcelona, pues los los capté, y la verdad que fue clic, clic, clic ahí muy tranquilamente, pero luego me las imprimí, me las puse en mi habitación y la verdad que me transmitían cosas, las imprimiste o las revelaste. No las imprimí, porque la reflex digital también he tenido analógicas, he hecho locuras con carretes caducados y cosas que son los que molan, las que salían todas rosas y has revelado tu la foto que tú Claro esa es la uni.
Lo aprendí Claro, Claro, Claro, muy romántico todo. Oye. ¿He mencionado Robert capa, no lo he hecho, no he hecho la toria mente porque quería meter una frase suya que bueno, una mítica frase que si no te gustan las fotografías que estás viendo tus fotografías, quizá no estás lo suficientemente cerca, no? Aproximadamente así a la frase así lo si tu foto no es suficientemente buena, no está
suficientemente cerca. Que cierta es esa frase, yo se lo digan como como acabo no tanto él como su mujer, como acabaron un poquito mal, un poquito apoyados por tanques y cosas por el estilo. Yo, yo sin, sin ser tan dramático como como como ese estaban cerca, o sea, estaban cerca, estaban fotografiar y yo estoy mirando. Estoy absolutamente de acuerdo demasiado por mi parte, estar de acuerdo o no, pero, pero sí que lo he vivido. YYY me parece, me parece una experiencia que además cuento
mucho. Yo soy submarinista, me encanta el buceo. Y hacemos muchas veces buceo nocturno. El buceo nocturno es básicamente, no ves nada, no sé si alguno de Vosotros 2 bucea básicamente, no ves nada, obviamente, salvo que apuntes con tu linterna, entonces es algo realmente espectacular porque. ¿A veces es lo mismo que has visto durante el día, la única diferencia? ¿Bueno que a veces sale en algún pulpo a cazar o te encuentras algo un poco más, no? Los.
Los animales suelen por la noche alimentarse, pero a lo mejor te puedes quedar mirando un trozo de ya. No tiene un coral, un trozo de coral que estás apuntando con tu linterna y te puedes quedar mirándolo, y observándolo y apreciándolo durante 5 o 10 minutos diciendo, Guau, qué pedazo de coral. Qué fuerte. Esta formación rocosa. OO. Fíjate ese pequeño pescadito que estoy viendo ahí que.
¿YY durante el día está ahí también, pero no lo valoras tanto porque no estás lo suficientemente cerca o tienes mucha contaminación de información y tu ojo está disperso, no? Y me gusta mucho hacer este ejercicio, obviamente, cuando buceo, pero también durante el día. ¿Es un poco lo que decía Miguel, vamos a mirar algo más de lo que estamos viendo y de repente descubres algo, no? Pero es que yo creo que el buen
fotógrafo. Y el fotógrafo que sabe contar historias refiriendo a mí ahora por no yo estaba pensando que lo tuyo era por falta de oxígeno, pero. No, no, en serio. El el buen fotógrafo es aquel que es capaz de hacerte leer su fotografía sin que tú te percates de que te está haciendo que te focalices precisamente lo que quieras. No, evidentemente hay muchísimos tipos de de recursos, no persuasión fotográfica. No. A ver.
O sea, hay recursos de más técnicos, no más de encuadre más, pero, pero yo creo que el fotógrafo como yo, como casi todas las disciplinas, no, yo siempre pongo el ejemplo, que es la hablé un día en en mi podcast con con victoria en Izquierdo, que es un un fotógrafo español. Bueno, es un un chico que tiene una startup de data mining en Twitter, o sea un tío muy interesante, no te cortes, puedes hacer publicidad tu podcast pues ese momento es el momento adecuado para que luego
esperamos una de vuelta. También F 2.2 que luego os explicaré porque se llama F 2.2, y entonces yo le explicaba y que yo le explicaba que que. Yo no, o sea, me di cuenta de cómo era el proceso de un artista. No, no hablo de mí, de un artista de verdad. ¿Cuando visité Por Primera Vez el Museo Picasso en en París, no el Museo Picasso en París se visitó de manera completamente
cronológica, no? Entonces, tú vas viendo la evolución de de de Picasso desde que Empieza a aprender hacer los primeros bocetos, las primeras en total, y de repente ves.
Que que coge toda la competencia técnica del mundo llega a pintar como el mejor pintor de realista del momento y en ese momento, dice, ya está, ahora voy a hacer lo que me a mí me da la gana y voy a romper completamente todas las reglas y es cuando Empieza realmente a ser el no entonces Claro, cuando alguien tiene ya todas esos conocimientos técnicos y sabe manejar la Cámara sin pensar que es lo que tiene que hacer, ya sabe perfectamente que la apertura, que el diafragma, que el
encuadre nada. Yo creo que es cuando realmente ya ves matrix del todo y además, sabes cómo hacer que esa fotografía cuente cuente más cosas, aunque no hayas puesto el sujeto en el tercer, en la intersección de los tercios y todas las historias que nos cuentan siempre que tenemos que hacer, no, y yo creo que eso es es fundamental cuando de repente ves a alguien que ves una foto de alguien que a primera vista pues está desenfocada, trepidada y demás que a mí me hace mucha
gracia porque esto me recuerda a un experimento que se hacían en ojo digital en en el foro había un un tío mayor que era muy cachondo, entonces la gente subía fotos para que la gente las las comentara, no, y este se dedicaba a subir fotos de creativos son. ¿No nada diciendo que eran suyas y un día subió la foto de cartón de la esquina, que la bicicleta
pasa y deja la estela, no? Y el primer comentario es, bueno, me hubiera gustado como hubiera gustado que la foto estuviera menos movida porque además la bicicleta creo no, pero es que ese ejercicio yo creo que es habitual, no es el que se hace que muchas veces no estoy diciendo que esa persona que está siendo comentario sea tonta, ni tal, pero, pero te das cuenta de que para contar cosas yo creo que hay que ir un paso más allá de la de la prueba técnica.
Por eso te digo que que cuando yo veo fotografías perfectas en en Instagram desde el punto de vista de luz y encuadre, no sé qué me cuentas. Te las quedan mirando y a mí me parecen muchos casos de como de plástico. No es como lo del valle inquietante de en robótica, no que cuando ves un robot que es demasiado perfecto, te da ese
mal rollo que dices. Porque le falta naturalidad, pues a una fotografía sin alma le pasa lo mismo que a que a un que a un robot perfecto, que no te lo crees, no te vas a ir de aquí sin decirnos cuál es el mejor lugar de la oficina para que hagamos las fotos con con nuestros clientes hecho alguna, ya que le he visto, yo sí, pero no se va a ir. ¿Algún encuadra encontrado? ¿Bueno, vamos a hablar también de una fotografía mítica, vale la fotografía?
Yo voy a intentar también trasladar a ver qué tal lo hago yo. Tengo trampas que es muy fácil, pero bueno, voy a intentar trasladaros ese momento en el que desembarcan todos los marineros después de la de la Segunda Guerra Mundial y se ponen a lanzar besos. ¿Y entonces uno de ellos da un beso a una enfermera, EH? Os estoy consiguiendo tras, aunque aunque lo lo describiera mal, ya sabes de que estoy hablando y él queda igual.
Bueno, pues esa fotografía. Es ahí está Mauro, ahí está fake news, la fake news, de acuerdo, pero vamos allá, levantemos el melón, la fotografía del beso delante del Ayuntamiento de París también también. También es un fake news y nos da igual. A ver, evidentemente la primera que hemos dicho. Ay madre que va a haber
polémica. ¿La del marinero y la enfermera tiene un trasfondo poquito más duro, no, o sea, porque evidentemente esa señora no quería que nadie le vea la cara en ese momento y ese señor abusó de ella en ese momento no?
¿Y el problema es que se intenta asociar o se ha intentado transmitir a valores de felicidad, alegría de celebración cuando la pobre mujer no estaba sintiendo absolutamente nada de eso, no el el beso delante del Ayuntamiento de París es otra cosa, es otra otra foto, preparada, pero que también transmite, y yo creo que lo hace con una de una forma un poco diferente, Claro, cuando conoces la historia posteriori ya ha evidentemente la percepción sobre tu fotografía
cambiado sobre la fotografía cambia completamente a TI te la presentan completamente fuera de contexto, y tú? No ves la cara que tiene la chica y puedes evaluar que sí, que es la pareja que es la novia y que los ha que lo está disfrutando, no, pero cuando lo conoces es es muy muy interesante. Uno de los motivos por los cuales se descubrió no, porque eso era era falso y es algo que
que habéis comentado aquí. Y esa importancia de de la iluminación de la luz, de cómo la luz refleja y crea y crea atmósferas. Esa fotografía se hizo 1 hora y poco más de que se anunciara la rendición de Japón en la Segunda Guerra Mundial, y esos estudió durante muchísimos años como en ese punto en concreto de esa calle, en ese sitio. El Sol impactaba según a qué horas y entonces se dieron cuenta de que estaba hecha 1 hora, 1 hora antes.
Eso es brutal, pero mira, mira todo el trabajo de Steve Mccurry, por ejemplo, que recientemente ha adaptado a la polémica hace 234 años, no porque se descubrió que muchas de sus fotos eran preparadas. No, no eran fotomontajes, eran fotos preparadas, eran fotos que supuestamente estaban hechas en entornos. Pues muchas en en tercer mundo, algunas situaciones de guerra, incluso estas zonas conflictivas Irán fotos, pues un poco colocadas.
¿Y, sin embargo, la la, pues sí le quita cierta magia y yo creo que el el valor indiscutible es el mismo, pero pero el pero el trabajo, si yo te sigue fascinando, no es increíble? ¿Se dice mucho también de Sebastiao Salgado, no? Que en que que tradicionalmente preparaba algunas de sus fotos. En situaciones de miseria y demás y que bueno, dicen esta, esta foto famoso fue desastroso. Salgado, que está el El Niño, no recuerdo a un país de África, que hay un buitre detrás.
Dicen que esta foto a la la preparó la compuso él, no. Bueno, decíamos que decíamos que que la composición y decimos que la composición es muy importante para conseguir transmitir YY al final transmitir historias que sean ciertas, sean muchas veces el fotógrafo, pues manipula esa esa verdad para para que se quede reflejado algo que a lo mejor no era tanto así. Pero bueno, la es que la fotografía no es solo a veces plasmar la realidad, no a veces también puede ser.
Pues transmitir algo a partir de la composición o de la creación de un fotógrafo. Estamos hablando de un caso que fue muy muy comentado, como es esa esa fotografía que fue premio pulitzer en la fotografía del niño y el buitre, pero, pero bueno, al día el el. Los fotomontajes están a la orden del día. YAY ahora con el Rojo no, no, no
está Claro que sea así. Se digo que se dice, o sea, a ver, yo creo que en el en el trabajo documental, obviamente no puedes preparar las fotos, pierde todo el valor porque el trabajo documental, si eres fotoperiodista documental no puedes hacer eso, para mí el estigma curry fue una, fue una decepción no, aunque sus fotos siguen siendo preciosas, pero pero es es una decepción como documentalista.
Otra cosa es que seas estético de la fotografía o que sea publicitario que seas otro tipo de fotografía aquí lo que se trata es de poder diferenciar bien el estilo de la fotografía, parte de YY en Instagram que maurola le ha dado cañita ahí en en algún momento y hace poco leían en su Twitter una un tuit que compartía una cuenta de Instagram, una chica que es que era magia pura. La tía se silueteada mal, pero mal silueteada y se ponía en la India en las pirámides de Egipto
sean unos escenarios. Bueno, pues hoy preparando el podcast, he querido recuperarlo y ha cerrado la cuenta, no la han pillado entonces. No podemos deciros quién era, pero es que de verdad era impresionante lo mal silueteada que estaba, pero es que hay mucha gente que lo hace muy bien YY bueno, si ella es otro tema de marketing, de influencers que yo creo que lo comentamos en su día, de cómo, oye, yo tengo millones de likes porque viajo mogollón y tal.
¿Contrátame como influencer y luego es todo mentira, no? Entonces yo hay límites que mejor el que mejor silueteada de todas las personas que yo he conocido en toda mi vida, cariño de Siluetear, me he acordado de Doraemon y nobita, un capítulo que hay un fascinó que era nobita, que estaba súper triste porque un compañero suyo de clase no me acuerdo. Cómo se llamaba el que era millonario que tenía muchísimo dinero, no. Guay del Grupo.
Sí, pues enseñaba todos los álbumes de fotos que tenía y todos los sitios a los que había ido en nobita se ponía a llorar. Entonces iba corriendo a doraemon y les decía, Doraemon, Doraemon. Doraemon. Vamos a recorrer el mundo en el correo, pero entonces le decía, le decía, Doraemon tiene que estar peleando por mi cuenta. ¿Esto no es que me pareció muy muy revelador y viene muy al caso, no? Entonces me dijo, No te preocupes, tengo de mi bolsillo mágico, tengo esta Cámara
mágica. Entonces la Cámara era que hacías una foto a un paisaje y luego te la hacías a ti y se te hacía el fotomontaje no, y entonces le pillaban porque dentro de todos esos de esas de esas fotos, de ese fotomontaje, había uno en la Luna, entonces le pillaron y tal sí, sí, sí, no. Recordáis ese capítulo, no todo lo pronosticado, Los Simpson también han pronosticado algo, lo doraemon. Tráeme ese capítulo. ¿Mauro, no, no, mis hijos, mis hijos lo ven, no?
O sea, que algún día lo mismo lo lo, lo que mucho que aprender en. ¿Mucho Learning, pero, pero el? La vida fake en general yo creo que al final la presión, la presión a la que mucha gente se somete en salto somete por por estar en redes sociales, está llevando a mucha gente a tener una vida completamente fake, o sea, tener una comida completamente fake que intenta transmitir a través de de las fotografías perfectas estupendas, bien iluminadas y
demás. O sea, hay casos de influenciados que han hecho las cosas un poco mejor. Que se olvide siluetear, sino que han utilizado cromas de verdad y demás no. Y el caso de de una chica en en Nueva York sin salir de su apartamento se dio la vuelta al mundo, no, YY hizo un doraemon y lo hago un nobita, y lo fue contando, y a mí esto es lo que me transmite, es una. ¿Tristeza tremenda de que que es tipo de sociedad se está, se
está creando no? ¿O sea, si si la gente prefiere, o sea, cuando viajas yo, por lo menos últimos viajes que he hecho me ha hecho mucha gracia y yo también lo hago, Eh? O sea que yo mi me gusta mucho hacer fotografía. ¿Ah, pensé que postular no a ver postura no solamente postura, sino que que la gente va dónde ha hecho la foto?
No sé quién hay colas para hacer esa foto, se hacen el selfie, sonríen y se van todos serios, no ya está, ya tengo otro cheque en en Instagram porque ya puedo subir la foto, que hacerles una foto tendrías una foto muy buena, si sacas la foto, no, no de la cola de la persona triste después de haber hecho la foto antes de ayer no, y luego eso es eso, es muy triste, hay un montón de gente que documenta esto a. ¿A mí me hace mucha gracia cuando veo fotos de los
alrededores de la de la torre de Pisa donde si tú te alejas un poco, ves a todo el mundo haciendo la típica foto sujetando la torre de pisa o el atardecer, que está todo el mundo haciendo así con el los deditos para para coger el Sol, no? Y fuera de contexto. Queda como muy muy absurdo, pero me da un poco de pena que la gente viva por por por rellenar cromos. Sí, sí, me parece super triste que que la gente que va a hacer fotos para yo estuve aquí y no para el resultado de la foto.
No es el objetivo, la foto ya no es darte placer a ti mismo, a otros con una imagen, sino documentar que yo demostrar que yo estuve aquí me parece. Esta gente que hace fotos desde el autobús, además, a través del cristal y un monumento a mí no se me ocurrió nunca. Hace una foto. Un monumento que que ya ha sido fotografiado, cientos de miles
de veces. O sea que tienes que aportar tu y con flash, la gente que sale a la terraza del hotel por la noche y hace fotos de la ciudad y las fotos a los fuegos artificiales que me dices de las fotos de fuegos artificiales con flash, o sea de verdad a mí hay veces que me dan a veces señora, espero que le explique no porque o disfrute usted con sus ojos, no podríamos hacer un podcast, un podcast de reset a ciertas, a ciertos grupos sociales en los tipos de personas, por ejemplo a
los geniales, como son unos tipos y son reset no oye y por por meternos un poco ya con con un poco de chicha legal. Que no hemos tocado nada de eso. Los bancos de imágenes, el el uso de las fotografías por ahora con toda la la vorágine digital que cada uno puede ser una fotografía casi sin que el fotógrafo se de cuenta, Mauro me vuelva a levantar la mano.
Tiene algo muy gordo que contar. Yo tengo tengo de mi galería de flickr, pues me han quitado fotos, pues todas las que han creído y más no, una vez que tú. ¿Publicas algo en en Internet al final que tú te refieres a que alguien o que cualquier persona que yo, no cualquiera vale, vale? Flickr y sigues en Flickr ya bueno, sí, por sistema lo tengo conectado con IFTT, pero no vas a decir la cuenta, ya has dicho 2 público, toma, ya está siempre. Soy fotógrafo en todo el recital.
No supe de fotógrafa antes de Mauro, casi casi. El caso es que tenía una foto de 2 de mis sobrinos que tienen ahora, pues ya son, son adolescentes y pues los 2 sonriendo cogidos de la mano y tal y de repente me llegó uno de esos memes e inspiracional es que que la gente se comparte a través de WhatsApp de hermanos, lo más bello que te da la vida, no sé que tal y me indignó, pero no no que me hubieran quitado la foto, sino que hubieran puesto ese copy de mierda.
Ya que te la roban por lo menos que pongan algo, no cúrratelo un poco un poco de Gloria y eres generador de memes, pero ya no por ti, sino por tu creación. No sé, no sé. Mira, habías dejado el hueco para el copy donde hemos quedado Mauro, donde hemos ido a ver los bancos de imágenes tienen grandes cosas y si la gente la paga, las fotos perfecto no, pero, pero sí que es verdad que también te encuentras.
Tengo un amigo en fotógrafo que está en en redes sociales que que que subir sus fotos a getty y este trabaja mucho, pues el fotógrafo de prensa y sube muchas fotos de de photocall y demás y joder, y de repente ve como el como los actrices y los actores y los cantantes más suben. ¿Su foto con el con el logo de Getty a Instagram y de Cojones comprarlas quieres encima una actriz o un actor que coño que sé? ¿Dinerito para comprar una foto tendrás no y un poco cutre no? Pues si los propios.
Vamos a decir protagonistas de la foto, ni siquiera son capaces de de de hablar con el fotógrafo para comprar la la obra, pues no. Fotógrafo, paquete, no fotógrafo, yo yo, yo soy fotógrafo. Se colaboró mucho con gente y tengo ahí parte de mi archivo y tengo que decir que los bloques de imagen, preguntas que por qué te invitamos al podcast, o sea no, y tengo parte de mi archivo, parte parte, lo tengo el Ano AMI.
¿Ves? Y tengo que decir que a mí me parece que los bancos de imagen cumplen una función importante en la como fuente de de fotografías en la publicidad, en la sociedad y que hay trabajo excelente, fabuloso. Bueno que hay. De hecho tuve una línea, se llama Getty, reportaje que tiene fotografías de primera línea. Están siempre en los premios, ahí en el World Press photo, en en, en publicidad este año en el CDC había una campaña que
Fíjate. Eso me llamó poderosamente la atención está en campaña, que yo creo que está muy bien, que es la de la del país. Que tiene una fotografía estupenda de banco de imagen, pero lo que me llamó la atención es que estaba en la categoría de CRAFT, o sea, imagínate una campaña hecha con fondo de Bacon.
Imagen en la categoría de crack me llamó la atención, pero bueno, yo creo que cumple una función fantástica y que y que lo que hay que saber es cuándo usar foto de banco, imagen y cuándo tienes que hacer tu propio trabajo. Y luego lo que está Claro es que cuando con los millones de fotos que tiene los bancos de imágenes hay gente no tiene ningún pudor en coger la foto con la mancha de agua del banco de imagen y usarla para todo tipo de usos nobles o innobles que se va a
hacer. ¿Oye Natalia, llevamos un poquito más de 40 minutos hablando de fotografía, creo que hemos superado el reto de de hablar de fotografía en un podcast, no? Totalmente, yo creo que sí. Estamos además aquí con con unos maestros de de la palabra que están sabiendo transmitir muy bien. Yo creo, yo estoy haciendo un poco el ejercicio de oyente también imaginándome todo lo que están contando.
Yo creo que sí, que vamos en la línea, oye y tú sigues viajando con reflex porque a TI no te preguntado eso, pues ya no tanto ya no tanto para grandes viajes sí, el viajazo que me pego en verano sí como mola, eso no, este para este viaje, si me llevo la reflex. Sí, y luego no la usas y de haces con el iPhone me da pena. Me da pena haber perdido esa esa afición que es algo que siempre he querido recuperar.
¿Yo coleccionaba cámaras, hubo una época que me dio, pues un poco por la chorrada Estado la Lomografía y hacer fotos raras que ahora ha pasado por esa época, pues hay, quedó? No, pero, pero sí con mi polaroid.
Y pues pues sí, yo era muy muy analógica, oye, nosotros dijimos que íbamos a una polaroid aquí en la ofi para todo el mundo que viniera y no la tenemos, es verdad, para hacer fotos de visitas, a ver que nadie nos copie la idea copyright ahora mismo subido a getty en el copyright, a mí me encanta el momento, polaroid, me encanta, yo cada vez que alguien a casa le hago una insta que tengo una fuji X le hago una foto y la
tengo puesta la bonita. ¿Y sigues teniendo hueco así porque tengo una pared de pizarra, una cocina grande, no? Y en qué bonito eso me encanta. Como los restaurantes, no, aquí he comido el rey. Bonito. ¿Como el chino, me gusta la idea, EH? Bueno, pues nos vamos a quedar con con con esa idea, vamos a implementarla. A nosotros os enseñaremos una foto de nuestra polaroid y esperamos que os hayamos trasladado todas las todas las ideas, imágenes proyectadas,
sensaciones con este podcast. Miguel Me levanta la palabra que quiero que se quiere despedir con algo, solo quiere decir una cosa a toda que a aquella gente que alguna vez le enseñas fotos, o en fotos tuyas, esa cosa de cuando te gusta una foto y te la enseñan fotos. Reforma que le gusta la fotografía. Y te dicen a la que foto tan chula que qué fotos tan buena se hace tu Cámara Dios. No es la Cámara, es el el camarero, es verdad, pues a
veces es la requiere una Cámara. Fue tan buena hacer fotos, pero ya no lo digo por mí, lo digo en general, no asumas que la foto buena hecho la Cámara, o sea, a todo el mundo. Por favor. Si tuvieras un piano de cola en casa y por el mero hecho de tener pena de colak, suena bien, suena exactamente Claro. ¿Bueno, pues nos quedamos con el titular de Miguel, Mauro, tú quieres dar uno más?
No, yo lo yo, lo que lo que le pido a la gente, lo que le pido a la gente es que vea muchas fotografías y que y que no solamente efectivamente, todo el reason why, todos los días que hagan como yo, que nada más levantarse le digan a su altavoz inteligente léeme las noticias, yo lo hago Eh porque lo hago. El agua diario YY es es verdad, y que vean muchas fotos, pero que vean muchas fotos en en papel que se compra en libraría.
Exacto, que hay ediciones preciosas que vayan al corte inglés y compren un montón de libros de fotografía muy bien. Pues ahí nos quedamos con esos 2 titulares. Muchísimas gracias, Natalia, nos vamos, nos vamos, hasta luego, adiós.