Héctor regresa por segunda ocasión y en este episodio nos traes cinco álbumes que el considera los mejores de sus artistas favoritos. Discos que para el invitado son las entregas más personales e importantes de Juan Gabriel, Madonna, Suicide, M.I.A. y Gorillaz. Así mismo nos cuenta como comienza su carrera de Dj y la manera en que crea el repertorio para su playlist.
Brandon visita el podcast para hablar de los álbumes que se hicieron parte de su personalidad, aquellos con los que fue y es asociado, al igual que esas canciones que le dan un empoderamiento. Discos de Belanova, Blood Orange, y Camera Obscura, así como "Bestia" de Hello! Seahorse y "Future People" de Alabama Shakes son solo una parte del catalogo musical que acompaña a Brandon en su vida.
Alex nos visita para contarnos de aquellas bandas y artistas que han sido parte clave en su formación como persona, así como acompañado en momentos emocionales. Hablaremos de álbumes de Fiona Apple, The Smiths, Weyes Blood, Perfume Genius y Placebo, artistas fetiches para el invitado que constantemente regresa a ellos para ese apoyo que la música y el arte nos brinda.
JC nos habla desde San Francisco para hablarnos de los cinco álbumes que impactaron en su crecimiento, desde su infancia, adolescencia hasta el tiempo en pandemia. Discos de Linkin Park, Molotov, Daft Punk, Kanye West y Jack Garratt. Una plática donde se discute el disfrutar el arte pero no el artista, los conciertos y su relación con la música gospel, estilo que se repite en varios de sus artistas.
En esta segunda parte, continuamos con los mejores momentos de la música de nuestro invitados. Andi, Roger, Hector y Abi, nos hablan sobre los artistas, canciones y álbumes que descubrieron en este año. Esto lo mejor del 2022, segunda parte.
En este episodio recopilamos el momento musical del 2022 de cuatro invitados. Diego, Alfonso, Alex y Hector nos cuentan sobre ese álbum, canción, artista y concierto que los acompañaron. Esto es lo mejor del 2022.
En el nuevo episodio, tenemos a Damián como invitado, quien nos cuenta como era escuchar música en los 90s e inicios del 2000 en la ciudad de Tijuana, así como, la forma en que descubrió la música que lo ha acompañado. Alanis Morissette, Bjork, The Cranberries y Julieta Venegas son aquellos artistas que dejaron una marca en Damián.
Diego regresa con la continuación de su lista de álbumes. Artistas repetidos como Fabulosos Cadillacs, The Clash y Café Tacvba, acompañan a nuevos inclusiones de The Beatles y de Soda Stereo. Diego nos cuenta como llegaron y su importancia dentro de su vida, grupos considerados legendarios e icónicos.
De Guadalajara, Roger nos habla de los cinco álbumes que, no solo acompañan su vida, pero que han sido soundtrack fundamental para ciertos momentos de esta, incluso, en la toma de ciertas decisiones. Álbumes de Sussie 4, Arcade Fire, Kelela, iamamiwhoami y Björk, así como la artista Florence & The Machine, se convierten en parte importante de estas transiciones.
Andi, amiga del host y del podcast, nos visita y no cuenta la forma en que la música y los conciertos han sido parte indispensable de su vida. Variando en géneros desde el Pop de los Backstreet Boys y de Taylor Swift, el punk de División Minúscula, el rock latino-experimental de Café Tacvba y más reciente la ola de K-pop con BTS. Conciertos y álbumes de artistas que la acompañan de manera paralela durante toda su vida, y que continúan estando presentes en la actualidad, haciendo espacio para nue...
Christopher, uno de los amigos cercanos del host, nos visita para contarnos de la música que lo ha acompañado a través de su vida. Desde pop de las Spice girls y el rock de Placebo, a soundtracks del videojuego Final Fantasy IX y la caricatura de Steven Universe y el artista LGBTQ+ Alex Anwandter. Artista visual/ilustrador nos explica como es que la música como tal ayuda en la concentración de cada una de sus ilustraciones y/o animaciones.
¡Estamos de vuelta! Empezando la cuarta temporada con un episodio diferente, en esta ocasión el host habla sobre los discos que serían sus números 6 al 10. Álbumes de Blink 182, Bjork, Pink Floyd, Liz Phair y the Beatles forman parte de este episodio. No olviden seguirnos en Instagram y Facebook como Five Records Podcast
Hector Serna nos como la música forma parte de su vida al crecer en una familia con influencias mayormente rockeras de su papá y de su mamá, encuentra una predilección y gusto por la música pop, encontrando desde refugio, identificación e inspiración en álbumes de t.A.T.u., Britney Spears, Mónica Naranjo, Julieta Venegas, La Casa Azul y Natalia Lafourcade. Momentos en su vida que se sincronizan con canciones de estos artistas y lo acompañan en situaciones personales.
Eder Díaz, del podcast de Pueblo, Católico y Gay nos cuenta los discos que lo formaron en su vida, desde los primeros recuerdos hasta esas pláticas internas que se hacía al cuestionarse su identidad. Álbumes de Shakira, Ricardo Arjona, Linda Ronstadt, Selena y El Canto del Loco estuvieron presentes en esos momentos, así como en la actualidad.
Crecer en los 90s y principios de los 2000, esa es la experiencia que Miguel nos cuenta con los álbumes que nos comparte. Discos de Alanis Morissette, Amy Winehouse, Madonna, Garbage y Christina Aguilera que se vinculan, no solo a momentos de su vida pero de momentos y sentimientos de ciertas generaciones. Importancia de canciones como "You Oughtta Know", "You Know I'm No Good" y la imagen de Shirley Manson en los 90s, son solo algunos de estos instantes.
Con una colección primordialmente noventera, John Betancourt, nos cuenta porque la música es especial para el, y en específico, como discos de Portishead, Radiohead, Bjork, Smashing Pumpkins estuvieron en esos momentos en que pasaba por situaciones personales fuertes y encontró apoyo en estos artistas.
Ninah, música y canta autora, nos cuenta los cinco artistas que la han influenciado tanto en su búsqueda musical como en la creación y escritura de canciones, desde músicos experimentales como los Beatles, canta autoras con voces únicas que marcaron una etapa de la música como Alanis Morissette y Shakira, y artistas que explorar y experimentan, tanto con sonidos populares como en su acercamiento a la guitarra como es el caso de John Mayer y Ed Sheeran.
Comenzamos la tercera temporada con Alan, quien nos viene a contar como la música esta en constante reproducción en su día a día y sobre en todo en esos momentos de transición y cambio de su vida. Alan nos comparte álbumes de t.A.T.u., Carly Rae Jepsen, In This Moment, Adore Delano e Insite y como sus canciones lo han acompañado durante esos tiempos.
Flashback al 2001. En su veinteavo aniversario, su host, Dante Mc nos cuenta de los álbumes que marcaron esa etapa de su vida y como estos artistas fueron la entrada a ciertas conductas que iba conociendo. Hablaremos de los discos de Britney Spears, Blink 182, Incubus, Kylie Minogue y Daft Punk que salieron en el 2001 y que aun mantienen una relevancia, más que social, personal con el host de Five Records Podcast. Bienvenidos a la tercera temporada.
Bienvenidos a la temporada tres. Cambiamos el concepto, ahora no solo será de los cinco álbumes, sino también habrá episodios de las canciones, esas que se convierten en el soundtrack de momentos, tanto deprimentes, felices y eufóricos, como esos artistas o performers que nos han influenciado en nuestra forma de ver la vida, ya sea imitando el estilo, la actitud o por la música, presentaciones en vivo y/o en consecuencia sus discos.
Rodrigo nos cuenta la música ha sido punto de partida para otros géneros, así como inspiración para su pasión, que es el teatro. Álbumes de Madonna, Mecano, Taylor Swift y Barbra Streisand, asi como soundtacks del musical de Rent y Saturday Night Fever han sido la puerta por la que ha llegado a la música que escucha actualmente y que lo inspira en el arte dramático.
La música para fomentar la creatividad, así es la relación que tiene Alex Loran con ella, y grupos como Django Django, Evanescence, the Smashing Pumpkins, Depeche Mode y el soundtrack del 25 aniversario de Zelda lo han acompañado en sus procesos creativos asi como personales. Momentos de rebeldía así como mas íntimos recuerdos de la infancia y de amistades que se han marcado a través de los álbumes de estos artistas.
La música como sublimación, artistas como influencias musicales. Roger, de la banda Tijuanense Silent Lune, nos cuenta como Pearl Jam, Weezer, Smashing Pumpkins, Interpol y Radiohead han sido grupos que al seguir su propio camino fuera de la industria musical, lograron tener un éxito auténtico sin sacrificar su visión artística. Convicción que intenta seguir en su proyecto musical. Pueden seguir a Silent Lune en: Facebook: https://www.facebook.com/SilentLuneBand Instagram: https://www.instagram....
Carlos nos da un recorrido desde la niñez hasta la adultez. Etapas acompañadas de música de Café Tacvba, New Radicals, The Kooks, Tracy Chapman y Radiohead, y como canciones de estos artistas se han convertido en el soundtrack de sus memorias, pero al mismo tiempo, encontrar nuevo significado en esa música que conoció de niño al re-descubrirla de adulto. Agregándole álbumes de The Killers y de Daft Punk como extras para cerrar el episodio.
La música como refugio. Eso es lo que Guillermo nos comparte con sus álbumes. Artistas tan variados como Aterciopelados, Kylie Minogue, Muse, Nobuo Uematsu, músico de Final Fantasy, y The Cranberries, son aquellos en los que el artista plástico-visual, ha encontrado ese resguardo de una realidad que no siempre fue del todo amable. Canciones que encuentran nuevo significado a través de los años. Si quieren ver su trabajo personal. Síganlo en su redes: https://www.instagram.com/guillermososaarte/ ...
Adrián nos comparte sus cincos discos que abarcan desde el rock-metal de Metallica hasta el bubble gum pop de Katy Perry, pasando por el electro de Daft Punk, el alternativo de The Killers y uno de los mejores álbumes de Manu Chao, si no es que de toda la historia de la música. Una colección de géneros distintos y un gusto ecléctico musical, revelan que en la música, mientras evoque, se sienta y se expresa, no hay barreras para disfrutar de ella.
En nuestro segundo episodio de la temporada, nos visita Brandon del podcast Dificultades Técnicas, para compartirnos esos álbumes que lo han ayudado a lidiar con sus emociones y sentimientos, durante varias etapas de su vida. Discos de Evanescence, Paramore, Alanis Morissette, Katy Perry y Bastille, lo han acompañado y nos demuestra como la música se convierte en ese apoyo para entender mas ciertas situaciones de la salud menta, como la depresión.
Arrancando la segunda temporada de Five Records Podcast, Hector Mendez de Tijuana, nos comparte los álbumes que lo han apoyado en esos momentos de transición y de cambio. De reconocerse y aceptarse. Discos de artistas tan variados y únicos como Sigur Rós, Lana Del Rey, Washed Out, Björk y Madonna son algunos de los que nos comparte durante nuestra conversación. !Bienvenidos a la segunda temporada de Five Records Podcast!
¿Cómo sobreviví al encierro por la pandemia? Gracias a la música. Discos de Fiona Apple, Jessie Ware, Donna Summer, David Bowie y FKA twigs acompañaron y llenaron mi tiempo durante esta situación de aislamiento. Canciones para bailar, llorar y olvidarme que en algún momento hubo una vida allá afuera. Bienvenidos a la segunda temporada de Five Records Podcast.
Una relación tóxica y de escape, es lo que la música es para Angel, quien, desde Guadalajara, nos habla de los discos que lo han llevado a ese tipo de acercamiento. Discos de The Whitest Boy Alive, Britney Spears, iamamiwhoami, Bjork y Princess Nokia lo han acompañado durante la exploración musical de su vida. Azotes, canciones en repetición, audífonos y "El Me Mintió" por Bjork, algunos de los temas discutidos en el episodio.
