67 - Crossover – Level Design – Von 3D zu VFX

Anfangs eigentlich spreche, um darauf hinzuweisen, wie lange die Produktion so eine Folge eigentlich dauert, das ist natürlich interessant und außerdem ein kleiner Hinweis, dass man uns ja auch unterstützen kann auf Patreon. Äh und zwar ist es nämlich so, Diese Folge hat ungefähr in der Produktion also mindestens 12 Stunden gedauert. Und genau, also die Menschen, die den Game of Podcast hören, kennen diese Einsprüche schon und die, die bei äh Play at Worky jetzt gerade eingeschaltet haben

vielleicht fragst zwölf Stunden, wie kommt das denn? Ja das liegt daran, dass allein die Aufnahme hat schon mal vier Stunden gedauert und dann mussten wir uns natürlich noch vorbereiten. Das ist noch immer gar nicht drin. Die Vorbereitung ist noch immer gar nicht dabei hier. Das ist noch mal ein ganz anderes Thema, weil wir haben uns dann beide hingesetzt, also Tristan von Play at Work und

der Simon von Gamewith Podcast. Äh wir haben uns natürlich beide vorher hingesetzt, uns Fragen ausgedacht, was wir uns gegenseitig fragen wollen, äh Sachen, die wir empfehlen wollen und so weiter und so weiter.

Aber das ist es alles noch mal gar nicht mit eingerechnet, aber dann muss man diese Folge ja nochmal hören, ne, also um dann den Schnitt zu machen und die ganzen Amps und und sonst was rauszuschneiden und das dauert dann in dem Falle äh fast nochmal fünf Stunden und dann müssen die ganzen Show Notes vorbereitet werden und die

Bilder gemacht werden und dann muss die Folge aufgesetzt werden und die Texte geschrieben und das YouTube Thumbnail will auch gemacht werden und dann muss der ganze Krimskrams ja noch exportiert und hochgeladen werden zu

einem Online-Service ähm auf Fondica heißt der, der macht alles noch mal ein bisschen schicker und schöner und erstellt dann auch automatisch dieses YouTube-Video. Das ist auch super praktisch. Ansonsten würde das noch mal viel länger dauern, wenn man das auch noch selbst machen würde. Und dann kommen natürlich noch die ganzen Social Media Posts und das alles zusammengerechnet kann man dann auf ungefähr 12 Stunden beziffern

Plus natürlich die Vorbereitungszeit. Ja und wenn ihr das cool findet könnt ihr gerne beim Game of Podcast äh hinkommen und. Auch gerne bei Patreon ein kleines äh Gold de Blümchen da lassen, oh bei Play at Work gibt's soweit ich weiß leider kein Patron, aber da äh freut sich der Tristan über Likes Bewertung auf Spotify und Apple Podcast und so weiter und äh retweets und follows auf Twitter und so weiter und so weiter, seid ihr jetzt noch dabei,

Und äh nicht vergessen, es gibt auch Kapitelmarken. Wenn ihr also äh gewisse Skullaver wie dieses hier gerade gar nicht hören wollt, dann könnt ihr schwuppdiwupp einfach zu einem anderen Kapitelmarke springen und zack seid ihr beim nächsten Thema, und jetzt geht's erstmal direkt los mit dem ganz kurzen Intro und dann schwuppdiwupp seid ihr in der Folge. Bis gleich.

Ich habe den äh tatsächlich auf äh ich habe das erste Jahr gependelt nach Köln und ich habe denen da äh jedes Mal gehört oder nicht jedes Mal, aber immer wenn eine Folge rauskam aufm Weg zur Uni. Ähm und das ist uns gerade so ein bisschen wie nennt sich das full Circle Moment für mich, sehr lustig.

kam jetzt schon ein paar Monate äh keine Folge. Ich glaube, die letzte war mit dem äh Jens. Ähm aber bei mir war das bisher sonst auch immer so, dass ich äh teilweise drei Aufnahmen in einem einem Monat habe und dann äh mal zwei Monate keinen und ähm ich da auch so manchmal erfolgen so, also ich sage so, die kommt dann aber erst einen Monat später oder so.

da geht. Wir standen jetzt direkt schon rein, aber bevor wir das tun, wollte ich eigentlich mal gucken, wie viel Episoden da sind, aber auf äh Spotify, wo man das auch hören kann unter anderem äh steht das gar kein Folgenummer vor der Folge, deswegen kann ich jetzt hier gar nicht genau erzählen, aber du kannst bestimmt sagen, wie viel.

Wenn man so äh Erfolgen nacheinander aufnimmt, dann heißt es dann immer ja äh vielen Dank, dass du dabei warst. In äh vier Monaten kommt deine Episode. Ich sage dann nochmal Bescheid, ne? Und das ist immer ein bisschen traurig. Also bisher waren immer alle, ja, ist alles gut und so, aber ähm ich selbst werde dann ungeduldig, aber anders ist schwierig.

Falsches sagen, gerade für Leute, die zum ersten Mal einen Podcast aufnehmen und äh die können dann nachher einfach drüber gucken und sagen, hier gefällt mir nicht und die schneide ich dann tatsächlich raus und da habe ich aber auch schon teilweise echt lange drauf gewartet, dass Leute sich dann gemeldet haben und dann, irgendwie nur so ein ah ja ist cool. Sorry, dass ich mich nicht gemeldet habe und dann ist ein Monat vergangen oder zwei. Äh also alles schon passiert.

Das ist aber eine Geschmacksfrage. Es gibt auch viele Leute, die den die die mögen das sehr sehr gerne. Schon in ersten Teilen so, aber der hat mir schon im ersten Teil nicht gefallen. Verglichen mit irgendwie einem Diablo oder so oder einem ist das Gameplay auch nicht so, so fluffig und ah ich weiß nicht, das und dann ist es so, dass dass du hast ja auch alles schon gesehen durch das äh Bugfixing und so äh da kommt nichts Überraschendes.

Kennst ja alles schon, zumindest so schon mal so im Augenwinkel gesehen und und und bei einem Spiel was du nicht kennst, da ist ja auch immer so ein großer Punkt drin, oh was kommt wohl als nächstes? Ich bin gespannt, was da noch kommt, ob da wie wie sieht der nächste Boss aus oder oder die nächste Gegend oder so. Das ist ja eine eigene Faszination, ne.

Retrospektive gehen und ich glaube SchauspielerInnen sehen ja auch nicht unbedingt den Film bevor er ich weiß nicht, keine Ahnung. Ich kenne mich da nicht so aus, aber ich könnte mir vorstellen ähm, unbedingt in der Form sehen vor Release, aber das weiß ich nicht genau.

Aber das gibt's auf jeden Fall noch. Ist jetzt nicht so übermäßig äh viel los dort, aber da habe ich einen kleinen Sketchbook-Twett Und da poste ich immer Updates von meinen Projekten rein und das ist total toll, da mal zurückzuscrollen,

Und reinzugucken und deswegen empfehle ich auch immer, wenn irgendwer mal fragt oder oder so ähm wenn ja, wenn Leute neu dazukommen in die in die äh Branche oder beziehungsweise in dieses BFX-Bereich und Fragen haben und so, dann empfehle ich Junge, mach doch dort einen Trad Das ist eine schöne kleine Übersicht, ein schönes kleines Tagebuch, wo man dann auch Jahre später noch mal gucken kann, wie man sich entwickelt hat und das ist echt schön.

man sich verbessert hat. Also wenn desto schlechter ist äh die ersten Werke waren desto schöner ist es ja, dass man sich weiterentwickelt hat, ne. Also.

Äh so dass ganz klar ist, hey guckt mal Leute, ihr könnt schon sehen, wie ich mich entwickelt habe, aber, kommuniziere klar, dass das ähm, nicht up to date ist, dieser.

man echt sich meist zu Fall echt gefallen, sodass man die Sache einfach da runter löscht. Aber nicht generell löschen, das war der Punkt. Nicht von der Festplatte löschen.

keine mehr. Äh genommen als Symbol dafür, dass es wirklich alt ist. Dann habe ich äh auf das Etikette, das Kette steht ganz groß drauf. Simons Old VFX in in in bunten Farben und dann dadrunter dann auch noch die die Jahreszahl tatsächlich. Und dann äh dadrunter das Spiel auch auf das wie mit wie mit Kuli draufgeskribbelt, damit, Das ganz klar ist, dass das nicht aktuell ist. Ja.

Genau und jetzt jetzt äh denken sich natürlich alle so, hä, wer ist denn jetzt, Simon? Wer ist denn jetzt Tristan plötzlich, ja, was ist denn dieses Podcast? Also jeweils die andere die andere.

besonderen Fokus auf Level Design. Ähm ich bin seit 2016 habe ich studiert, ähm mein Abschluss 2020 gemacht, ähm clown Game Lab äh mit einem Bachelor in Digital Games und seitdem arbeite ich bei einem kleinen Kölner Entwickler namens Theod Evil und mache da ganz verschiedene Spiele und Projekte, ähm alles die so ein bisschen dadurch verbunden werden, ähm dass wir damit die Welt so ein kleines bisschen besser machen wollen,

Und seit 2021 wie Simon ja schon erzählt hat, äh mache ich diesen Podcast, den ihr jetzt entweder hier hört oder im äh Feed von Simon, indem ich vor allem den Menschen interviewe, die jetzt noch nicht so superlange in der Branche sind und mit denen so ein bisschen A über den Einstieg spreche, aber auch über ihren Arbeitsalltag und ähm alles, was so die Menschen besonders machen. Immer mit dem Fokus darauf,

die Menschen in unserer Branche sind und äh was für verschiedene Spielprojekte gemacht werden. Ich glaube, das fasst es ganz gut zusammen, hoffe ich.

ich sage mal unnatürliche oder oder nicht Standardwege ähm zum Spielenwickeln gekommen sind. Aber Simon, erzähl du doch mal, was du eigentlich dafür so einen Podcast machst. Jetzt meine Zuhörer in.

Es ist ein Podcast über über so Technology und Internet und Krimskrams und das fand ich immer super cool. So und es gab aber keinen. Ich habe einen gefunden, der ist aber schon eingestellt gewesen damals und,

und dann kam so die Idee auf, he dann kann man das ja vielleicht selbst machen. Und die Idee war auch, es äh nicht auf Englisch zu machen, weil erstens wenigstens ein Projekt zu haben, wo man sich mal nicht so viele Gedanken über die Sprache machen muss, wäre mal nett, weil alles andere was man so macht, also bei mir zumindest ist auf Englisch. Deswegen auf Deutsch und außerdem weniger Konkurrenz, ne? Also man sticht heraus, äh man hat auch einen kleineren Markt,

Natürlich, aber man sticht auch wiederum mehr heraus. Und man darf ja auch nicht vergessen, es gibt ja auch Entwickler innen, die äh neu einsteigen und oder oder oder jünger sind, ne, so also manche fangen ja auch schon an in der Schulzeit ein bisschen rumzuspielen mit äh und so und dann ist das Englische vielleicht auch noch gar nicht so weit, bei mir tatsächlich mein Englisch war, selbst in der Games Academy, noch relativ schlecht. Ich konnte keine Serien gucken und und habe da viel verstanden

Damals, also und da das ist ja, da habe ich ja schon eine Weile Englisch gehabt, ne? Und das Englisch, dass ich dann wirklich meine Serie so gucken kann und und wirklich lachen kann und alles verstehe, das hat dann noch ein paar Jahre gedauert. Also, Von daher äh äh die deutsche Sprache im Podcast und so und jetzt ist aber bei mir eher der der große Punkt gewesen, die die Grundidee war, okay, es gibt keinen Podcast dann macht man eben selbst einen. Aber bei dir,

Gab's ja schon einen und äh würde mich mal interessieren, warum du dann gesagt hast, äh nö, ich mache jetzt aber auch noch einen. Eine Konkurrenzproduktion.

Habe da also auch eine sehr große Liebe für und natürlich wie ich ja schon gesagt habe, äh kannte ich äh den Game Fodcast von dir, hatte dann mal irgendwann die Schnapsidee, dass ich also erst mal wurde mir sehr oft von Freunden gesagt, ich sollte mal einen machen, einem Podcast, weil ähm ich so viel dazu erzählen hätte anscheinend, keine Ahnung.

Und damals beschäftigte man sich ja auch, also ich glaube, jeder beschäftigt sich in dieser Phase damit so wie kommt man eigentlich in die Branche rein und wie funktioniert das, weil äh es gibt ja nicht so eine, Geradlinige Pipeline von Studium zur Arbeitswelt und das waren so ganz viele Fragezeichen, die wollte ich dann für mich lüften ähm habe ich dann auch irgendwie, äh weil ich arbeite jetzt in der Gamesbranche, aber da gibt's halt einfach

sehr viele Mysterien zu der Zeit ähm für Studenten und wollte da so ein bisschen äh Licht ins Dunkle bringen und, weil's sehr da aber auch keine einzige Antwort gibt, die das beantwortet, äh dachte ich, man spricht am besten mit ganz vielen Menschen und vor allen Dingen Menschen, die halt jetzt nicht in den neunziger Jahren oder so was übers Moden ähm.

In eine Firma gekommen sind, weil das ist so das, was man jetzt vielleicht auch von Professorinnen und Professoren so ein bisschen erzählt bekommt. Ja, ich bin damals irgendwie, habe ich Leute kennengelernt und dann haben wir irgendwie eine Firma gegründet und dann war das so ähm oder ich habe Motivspiel gemacht und äh jetzt äh haben dann haben die mich angeschrieben und dann bin ich äh äh Teil des

Bin ich Level Designer da geworden oder so, sondern das hat sich ja alles ein bisschen verändert und das wollte ich so ein bisschen beleuchten damit und Natürlich dann gut gepasst, weil ähm zwanzig neunzehn, 2020 bin ich und ganz viele Leute aus meiner Bubble und Freunde äh alle so von der Uni in einen Beruf eingestiegen und da kannte ich dann einfach ganz viele Leute, die sich da

angeboten haben quasi und äh so ist das dann alles zusammengekommen. Ich muss vielleicht auch noch mich bedanken dann an der Stelle bei ähm. Meine Chefin und mein mein Team, die haben mir nämlich äh zu meinen allerersten Geburtstag in der Firma das Mikrofon, mit denen ich auch heute geschenkt und meinten so, jetzt mach das doch mal das Projekt und ähm dann hatte ich auch keine Ausrede mehr, das äh weiter zu verschieben und äh seitdem gibt's den Podcast quasi.

Bei uns war's anders, denn ich sage auch uns, weil äh in den letzten Folgen hat sich das etwas verändert, aber eigentlich haben wir gestartet mit Marcel, und Falk und ich und wir haben das zusammen gemacht und die ersten Folgen, da war noch wir alle drei dabei und eigentlich sollte es eben kein Interview-Podcast werden, Eigentlich war die Idee im Grunde genommen diese Freakshow, den Podcast zu kopieren und was dort passiert ist 4 bis fünf Leute kommen zusammen, meistens sind's dieselben,

und quatschen darüber, was sie, jetzt muss ich überlegen. Ich glaube, im letzten Monat so gemacht haben und dann, Heißt das halt, oh ja, ich habe hier ein Aduino gelötet und hier, da wollte ich mal ein bisschen was mitbringen und ein anderer, der hat äh sich sehr für Bitcoin interessiert und dann gab's auch eine eine Frau, die hat sehr viel so äh äh,

So Experimente und Kunst gemacht, also die hat die hat zum Beispiel so ein ein Twitter-Bot, der irgendwie jede Stunde einen neuen Käfer generiert, eine kleine Grafik von einem Käfer oder von einem Schmetterling oder so. Ähm, und und und hat irgendwie auch so näht ganz viel und und spricht auch manchmal darüber auch wie so diese Nähmaschinen irgendwie modern sind und also da sind ja auch kleine Computer mittlerweile drin und so Also sehr, sehr, sehr cool aber irgendwie,

hat sich das dann ergeben, dass der Marcel, der äh der kannte schon damals sehr viele Leute aus aus der Ghanischen Branche und hat dann ab und zu mal gesagt, so hey, wir könnten äh den einladen oder die einladen, um mehr über dieses eine spezielle Thema zu erfahren. Äh das hat dann zum Beispiel gestartet in Folge vier, dass wir äh den Felix mit dabei hatten, der bei Software arbeitet Ich glaube auch immer noch, ja. Und er hat dann einfach mal erzählt, wir arbeiten im Ausland so ist.

Und mir ist es dann auch manchmal äh aufgefallen, dass es gar nicht so unglücklich ist, denn wenn ich mir mehrere Leute einlade, sage mal drei, Und dann sind wir aber auch noch drei Hosts, Dann ist es dann eine ganze Menge an Leuten, deswegen hat sich das ganz gut ergeben, dass ich dann teilweise dann doch eher der einzige Host war. Ähm auf Deutsch äh Showmaster.

Das ist das ist eins dieser Worte, Showmaster ist nur im Deutschen verwendet und äh eigentlich heißt es Host. Aber äh alle denken, es wäre äh ein internationales Wort wie Handy. Ähm, äh was wollte ich erzählen? Genau, auf jeden Fall äh hat sich das dann so ergeben, ja und in den letzten Folgen war's dann immer nur ich, aber äh ich muss die,

die kleinen Buben mal wieder dazuholen, weil das das war immer cool mit denen zu Podcasten. Aber deswegen sage ich uns und wir haben halt das Team gestartet und es hat sich dann über die Zeit, obwohl es nicht so geplant war, zu einem Interview-Podcast hingewandelt. Ich muss sagen, ich glaube, das ist gut so, denn ich hätte alleine nicht genug interessante Sachen zu erzählen,

Für 64 Folgen, muss ich ehrlich sagen. Also ich bin froh, dass so viel Expertise von externen sozusagen dann immer kommt. Äh, Sonst wären Nachfolge, keine Ahnung, zehn Schluss gewesen oder so.

Also äh äh das ist jetzt eher so wechselbasiert und und also es ist total äh spannend, ja. Aber gut, wir wollen jetzt nicht zu viel über äh ich wollte nur mal ganz kurz äh zu überreißen, was ich eigentlich so äh mache professionell.

Unterschied bei uns direkt wie lange wir das schon machen und zwar sagtest du ja schon, du warst an der Gang Academy ähm 2tausendvier bis sechs die wie war das denn damals? Also weil, Ich glaube, das war ja mindestens das zweite, dritte Jahr erst der Games Academy und das ist ja eine der ältesten ähm Game-Unis in Deutschland zumindest.

Ein bisschen was aus den Nähkästen erzählen, wie das früher abzulief. War das noch alles total spartanisch und ähm äh niemand wusste so richtig, wie man überhaupt so einen so einen Kurs unterrichtet oder war das schon alles total durch durchgetaktet.

Und äh und vielleicht der Einstieg, als wenn man noch nie Photoshop gemacht hat oder so kriegt man einen guten Einstieg so. Aber, eigentlichen Fächer und Ausbildung sind höre ich oft hm na ja hätte man sich vielleicht besser vorgestellt, vor allem wenn man ganz viel Geld bezahlt, Ist ja privat und das war damals so und das war äh ist glaube ich heute auch öfters so, aber. Damals war's vielleicht noch ein Tick extremer, also es war so, erstes Semester hatten wir Einrechnen auf zwei Leute,

da äh gab's einfach nicht genug Rechner. Für unser für unser Semester, ja? Das obere Semester schon, aber für unser Semester gab's Einbrechen auf zwei Leute, für Vereinssemester lang und das ist schon so ein bisschen,

Warum bezahle ich hier noch mal 650 Euro im Monat äh wenn ich da noch nicht meinen eigenen Rechner habe? Fairerweise muss man sagen, dass es, okay war, weil im Unterricht, kannst du meistens eh nicht so gut eins zu eins aufpassen und direkt arbeiten und dann ist es vielleicht gar nicht schlecht, wenn eine Person so ein bisschen aufpassen kann, die andere äh äh arbeitet schon mal so ein bisschen was am am Computer oder so, Aber es ist einfach so prinzipiell ein bisschen merkwürdig, sage ich mal.

Und ich weiß noch, dass waren die new Shit damals, und das war so new, dass äh es ist schwierig war da irgendwie äh ja Leute zu finden, die das eben ausbilden können und unser 3Däh Lehrer war sehr gut, Also das ist einer unserer Highlight gewesen, finde ich. Aber er war eher so im Filmbereich tätig und das war dann weniger, sondern es ganz viel Halbpoly äh äh motivieren und so Deswegen war Normalmaps zum Beispiel was, was wir uns selbst beibringen mussten und das ist,

für mich auch irgendwie okay, weil Studium ist meistens äh viel Selbstverantwortliches Lernen. Es hat halt so ein Geschmäckle, wenn du so viel Geld bezahlst.

Hundertprozentig äh lernt, was man sich gerne oder was man sich vorgestellt hatte. Also das habe ich auch schon gehört und also jetzt nicht von vor zehn Jahren, sondern halt so letztes Jahr.

Wir hatten äh wir hatten den äh Karsten Ortmann da für 3D-Engine und der hat der der weißte, der ist halt super erfahren und und das waren super tolle Unterricht und so. Ähm,

Der der war übrigens auch mal dabei, kann man gleich ein bisschen Werbung machen. Warte mal kurz, ich mache hier mal, in die Gästeliste äh in der Folge einundzwanzig, da ging's um Kot und Art Outsourcing bei uns und das war äh äh toll so, aber es gab halt auch andere, wo es jetzt vielleicht, ähm nicht ganz so intensiv war das Lernen und so, aber äh ich ich bin trotz dessen. Super dankbar, denn ich glaube, ich wäre ohne nicht reingekommen. Denn um ehrlich zu sein, ist es nämlich bei mir so,

Ich habe mich schon früh interessiert für so 3 D und Programmierung und so, bin aber nie über eine gewisse äh Schwelle hinaus gekommen. Ich bin dann immer so plateaut, wo wo man dann wirklich sich mal hinsetzen hätte müssen und und und lernen müssen und und sich reingraben müssen. Äh um über gewisse, ja übers Plateau hinauszukommen und die Gänse kennen wir war super, weil dort,

lernst du da eben Maja und dann lernst du Photoshop und dann wird das Projekt fertig gemacht, ja. Ähm, Und ich glaube, ich meine, es gibt einen einer der anderen Game of Podcasts, die es noch gibt, der heißt. Warte und das hat einen Grund, warum das so heißt, Game Dead für die Platte weil und das kennt jeder und jede. Man machte ein Projekt, egal ob das jetzt irgendwie ein Buch schreiben ist oder ein Spiel oder wahrscheinlich auch ein Film produzieren. Und wenn's dann hart wird, wenn

wirklich Arbeit wird bei so fünfzig, fünfundsiebzig Prozent oder vielleicht sogar schon früher, dann hat man diese andere coole Idee. Hm, das wäre ja vielleicht auch eigentlich viel besser und dann fängt mein neues Projekt an, lässt das Alte liegen, ne und, Ja und dort dann einfach durchgeprügelt zu werden und dann eben auch neue Sachen lernen zu müssen und so und dann über dieses Tal dieses Plateau hinauszukommen, das hat mir schon sehr geholfen.

der der größten Punkte und dann ähm was wir jetzt als letztes nanntest ähm diese diese Projekte einfach, die man macht innerhalb des Studiums. Ähm allein ich glaube alleine,

Eine Gruppe an Menschen zu finden, mit denen man so ein Spiel entwickelt, ist superschwierig. So wenn man nicht Glück hat und man hat im Freundeskreis schon, irgendwie einem Kumpel der programmieren kann und ein anderer eine andere Freundin die irgendwie für die abmacht das ist ja passiert dann in den seltensten Fällen und das ist so einfach so ein guter Ort, wo man dann so Gleichgesinnte findet, ähm mit dem man so ein

kleines Projekt mal durchziehen kann. Also das kann man, glaube ich, äh darf man nicht unterschätzen.

Ich habe nämlich einmal, da hat er mich einen Freund gebeten, der der hat eigentlich Film gemacht und der brauchte so drei D Modell für so eine Szene, die ihr verwenden wollt und so. Dann habe ich so, ja, kann man schon machen und so und dann habe ich aber irgendwie einfach komplett die Motivation verloren und da einfach nicht mehr weiter gemacht. Schäme ich mich bis heute für. Das war echt nicht cool von mir äh und bei einem äh anderen äh Kumpel, da ging's um ein kleines Gamediff-Projekt.

Und da war ich auch das das äh Rad am Wagen, was dann abgefallen und stehengeblieben ist und so. Und äh also selbst das kann dann, in die Brüche gehen äh und äh aus verschiedenen Gründen, ne, also wenn sich die Lebenssituation ändern und so. Ähm.

super gut auskommt. Also das ist ja auch was, was ähm, Man sich ja irgendwann nicht aussuchen kann, mit wem man zusammenarbeitet und da lernt man auch so ein bisschen den Umgang mit Leuten, die man jetzt nicht superlieb hat, aber mit denen man trotzdem gut zusammenarbeiten muss und ein bisschen so Thema Konfliktlösungen und ähm ich glaube, das ist auch eine gute Vorbereitung dann aufs echte, echte Game der Flieden.

Auf der einen Seite ein Segen, denn ich ich mache jetzt äh mein mein Traumjob quasi und ohne die hätte ich das nicht geschafft, sowohl einfach wegen der Ausbildung, also wegen wegen über das Plateau hinauskommen, als auch wegen den Kontakten, denn es gab da ganz signifikant einen,

Dozenten, ich glaube ohne dem seine Empfehlung, wäre hätte ich nicht so guten Einstieg dann gefunden, weil der hat mich so halb empfohlen bei einer Firma und so. Ähm, Aber gleichzeitig war diese Zeit unglaublich frustrierend unglaublich frustriert, weil ich komme dahin und denke so oh jetzt geil Games machen, das wird das die beste Zeit meines Lebens und dann dann klappt aber im Team Sachen nicht und und dann dann,

machen Leute nicht richtig mit und so und man hat überhaupt keine Handhabe, weil du kannst ja nicht sagen, ja ich kündige dich. Es gibt überhaupt, ähm und auch die Schule ist an sich nicht interessiert, Leute rauszuwerfen, weil die bezahlen ja Geld und so. Also das das war ganz, ganz, ganz äh äh deprimierend. Für mich es waren war keine gute Zeit dann. Ähm, äh so so äh, sozusagen ja? Also es war sehr deprimierend und und da will ich jetzt nämlich drauf kommen ähm.

Nee, warte, vorher noch was anderes. Genau und dann war das nämlich für mich komplett anders. Du kommst da nämlich raus, du kommst in eine Firma und plötzlich arbeiten da alle, sind zuverlässig, Unsinn einfach jeden Tag da, Das ist nicht selbstverständlich gewesen, dass die Leute immer da sind und zuverlässig arbeiten und so und das ist und selbst wenn man mit den Leuten nicht klarkommt, es gibt da einfach dieses Ding, die sind jeden Tag acht Stunden da und

fertig. Es war also komplett andere Welt und das habe ich dann also ich hab's viel mehr genossen danach dann äh zu arbeiten tatsächlich. Ähm, Aber ich wollte noch kurz sagen, das ist eine Sache, die mir aufgefallen ist, die jetzt anders ist an den Schulen, denn ähm bei uns damals war es so, da gab's noch nicht so richtig dieses,

Also wir haben zwar schon kleinere Projekte äh pro Semester gemacht, aber wir haben schon uns am Anfang zusammengeschlossen, um an unserem großen Projekt zu arbeiten und wir haben dann im Grunde genommen eineinhalb Jahre an unserem Projekt gearbeitet. Und das bedeutet aber auch, dass das Team sich über die eineinhalb Jahre nicht geändert hat,

Und heute sehe ich das bei der Scoo for Games zum Beispiel und wahrscheinlich auch bei der der äh Games Academy und und mal gucken, wie's beim ist, dass man pro Semester ein Projekt macht. Und wenn's dann mal mit einem Team nicht klappt, dann kann man eben das nächste Mal ein anderes aus probieren und hat sozusagen dann nicht das das gesamte Studium einfach so einen Leidensweg, so,

Und das ist eine Sache, die die äh habe ich beobachtet, hat sich geändert von damals auf heute und aber jetzt bin ich mal gespannt auf deine Erfahrung am am Gamelab da dahin gehen.

Glon Game Lip war das ja genau so. Also äh sieben Semester ist der Bachelor lang, ähm man kann natürlich verlängern, wenn man äh die Thesis nicht sofort schreiben möchte, aber das ist so die Regelstudienzeit und ähm dann gibt es da 5 Projekte, ein Semester, ähm wo man entweder einen Internship

Ein Auslandsjahr oder ein eigenes Projekt macht, also so wirklich für das ganze Semester hinweg, nicht nur über so einen Teil des Semesters. Äh und dann halt die Bachelorarbeit, die ja in den meisten Fällen auch immer irgendwie ein Spiel ist oder

Irgendwie ein Portfolio Piece oder so was ähm und da war das wirklich so. Also genau wie du's gesagt hast, wenn äh man hat so im Erstsemester natürlich so ein bisschen nach Sympathie sich mit Leuten, Spiel gesetzt und dann ähm hat sich das immer so weiter rauskristallisiert mit wie man zusammenarbeiten möchte, Muss sagen, ich hatte echt sehr viel Glück. Also ich habe glaube ich mit keinen gearbeitet, mit denen ich jetzt nicht nochmal.

So zusammenarbeiten wird. Also waren alles, ich war sehr happy, ich äh hatte auch Leute im Semester, mit denen man nicht so gerne zusammen möchte unbedingt oder wo das in der Situation zumindest nicht so cool war äh und die habe ich nie erwischt und ähm dann auch vermieden, nachdem man's halt von irgendwie,

ähm oder mitbekommen hat, wie das da so abging bei dem Projekt. Das waren aber auch sehr wenige nur, also wie gesagt, ich hatte sehr viel viel Glück mit meinen Semester, sehr coole Leute und da war's dann fast schon eher so die Entscheidung mache ich jetzt das nächste Semesterprojekt wieder mit dem gleichen Team und wir sind eingegroovt schon, weil wir haben schon ein Projekt gemacht und jetzt äh machen wir direkt so weiter und haben so ein bisschen,

Abgestimmte Workflows oder äh will man nicht doch immer mit diesen Artists oder mit dieser anderen Game-Designern arbeiten, weil die so cool ist und ähm, tolle Ideen oder äh ähm Art Styles haben, dass man so ein bisschen durchmischen möchte und ähm ich habe auch leider selber mit sehr vielen Leuten nicht zusammenarbeiten können, mit denen ich gerne zusammenarbeite, hätten wollen,

weil ich die einfach so sympathisch und toll fand und da hat sich das so ein bisschen durchgemischt also da war eher eine positivere Erfahrung da, Glaube ich dann auch so ein bisschen, dass es keine schlechte Idee war, da nicht ein Projekt über die ganze Studienzeit durchzuziehen. Also ich find's auch schwierig vor allen Dingen, weil in der Zeit bei den Studierenden ja der äh der der Harzskill quasi so schnell ansteigt.

Teilweise fängt man ja mit nichts an und am Ende des äh Studiums kann man vielleicht schon ganz passable 3D Modelle bauen oder schön animieren oder so was und wenn man dann überlegt, man mit dem Projekt an und hat dann irgendwie das Rig von vor drei Jahren, das ähm stelle ich mir sehr problematisch teilweise.

Und man möchte ja vielleicht auch ein bisschen mehr auch rumprobieren. Bei uns war das sehr ähm thematisch an Semester angepasst, also wir haben dann in der, Designspezialisierung äh ein Semester lang über Design gesprochen und dann sollten wir,

Äh Game Design, also oder haben über Series Games gesprochen und sollten in Series Game designen. Das hat sich immer so ein bisschen dann thematisch angepasst auch mit den Medien, äh und das fand ich eigentlich eine ganz gute Art, so einen Bachelor zu gestalten, weil's so ein bisschen, bisschen was von Schnupperkurs, man hat alles mal gemacht, alles mal reingeguckt und äh dann so einen ganz guten Überblick über was es alles so gibt überhaupt in in einem Bereich.

kriege das nicht mehr ganz genau zusammen, aber ich weiß noch, dass wir im ersten Semester gab's, glaube ich, so einen Kurs, da haben wir so auch Brettspiele gemacht. Dann hatten wir einen erstmal einen Viewer gemacht, wo nur unsere Modelle drin zu sehen waren, so so bisschen wie so ein äh so ein Marmorset light, äh was es heute gibt, aber,

Und dann später das Spiel, aber ja also wir hatten das zumindest von Anfang an schon in unseren Köpfen drin, haben dann angefangen schon Konzepte zu machen und so einen Sinn als Team die ganze Zeit zusammen geblieben. Allerdings ist uns dann erspart geblieben, fällt mir grade auf, dass sie sich stelle mir grad vor ganze Team von dir ist total heiß und sagt so ey, wir haben so gut zusammengearbeitet. Komm, lass uns einfach noch ein Projekt machen und du denkst so mhm,

Also eigentlich würde ich jetzt gerne woanders hingehen und das dann denen erklären zu müssen und alle gucken dich so traurig an mit die Hündchenaugen. Das.

sieben Semester eigentlich eine ganz gute Hausnummer. Das ist so ein bisschen wie mit dem Selbststudierende hat jeder so seinen eigenen Pace und ich hatte zum Beispiel auch Kommilitoninnen und Kommilitonen, gemacht haben und äh jetzt auch super coole Spiele machen, also das ist mal so ein bisschen abhängig. Ich finde zwei sehr kurz. Also ich, äh weiß nicht, wie du das damals erlebt hast, ob du dachtest, okay, jetzt bin ich ready weiß genau, was ich machen muss und was ich kann oder.

So und dann gab's nochmal so so ein paar exotische Programme wie äh äh 3D Code, zum Beispiel gab's auch schon oder so ein paar äh ich male 3D auf mein Modell und äh wie heute man das in Painter zum Beispiel machen kann in in Substanz Painter, aber es gab halt nicht Zur Auswahl und dann eben diese ganzen Subsensprogramme und äh und dann eben sogar auch noch das Superblender so und hm,

Vielleicht war's deswegen auch ein bisschen einfacher und wie gesagt, war einfach das große Ding. Heute musst du dich erst mal mit mit 50 PPA Maps auseinandersetzen, äh wie das eigentlich alles geht und so. Das ist aber dafür gibt's auch wiederum mehr Tutorials, ne, also weiß ich nicht.

Dann ist noch vielleicht die Sache wir das das äh das Studium ist halt keine Ausbildung und Kai hat keinen spezifischen Fokus. Also es ist nicht ist jetzt ein Bachelor in 3D-Art oder so was, sondern es ist immer digital Games und du kannst da eine Spezialisierung in Art designen oder Programming haben, aber ähm der Anspruch ist da glaube ich nicht

dir deine ähm Spezialisierung so super hart beizubringen. Das ist dann so ein bisschen Selbststudium geschoben ähm und es gibt da auch ganz viele Leute, die sich da noch während des Streams umorientieren. Also innerhalb der Spezialisierung dann merken, ah, ich will doch nicht 3D-Model machen, sondern Animation oder 2D-Art, ähm aber teilweise sogar auch Leute, die sagen, nach drei Semestern, ey, ich mache doch lieber viel lieber Programmierung als

Gamedesign. Also ist vielleicht mal ein bisschen mehr so klassisches Studium mit so ein bisschen sein sein Calling finden als, Ah ich ich gehe da rein mit ich weiß schon, ich will drei D abmachen und dann kriege ich halt nur die 3D-Sachen beigebracht. Ähm es hat so ein bisschen einen ganzheitlichen. Wir haben ja, das habe ich vorhin schon kurz erwähnt, auch nicht nur ähm Kurse, sondern tatsächlich auch Economics und äh Medienwissenschaften und.

Da ist das so ein bisschen, glaube ich, bisschen größer aufgezogen in dem Anspruch, der da ist oder nicht so spezifisch vielleicht, um's genauer zu sagen.

Es war wirklich alles sehr basic, ne? Aber noch mal reinzuschnuppern ist schon nicht schlecht, vor allem wenn man Also vor allem heutzutage, wenn man dann so in Shader reingehen möchte oder eben Programmierung auch, dann ist so ein Matheverständnis ja auch, also so ein paar Basissachen auch gar nicht mal so unbrauchbar.

Kurs machen und der war in meinem Semester. Ich kann jetzt nicht weil die Dozentin leider gegangen ist, äh für die nachfolgende, aber mein war das richtig cool, weil das war eine Dozentin, äh die mit uns Englisch gemacht hat, die selber äh so ein bisschen Gamesbranchen Erfahrung hatte und, quasi so das Game Development Business Englisch beigebracht hat mit sehr coolen so,

Ich sage mal so moderneren Unterrichtsansätzen und ähm für die Native Speaker, von denen wir auch ein paar hatten oder Leuten, die halt einfach schon extrem gut Englisch sprechen konnten. So ein paar Koreaner waren da sehr, sehr gut drin, ähm denn hast du das nicht angemerkt, dass sie nicht aus Amerika oder England kommen, für die gab's einen Deutschunterricht natürlich, also,

Ähm das war auch schon dabei, aber so die Grundlagen irgendwie normale Literatur, ich meine gut, die haben man dann im Medienwissenschaften durchgenommen oder Mathe gab's nicht.

behalten sollten und dann hat sie's am Anfang der nächsten Stunde abgefragt. Da waren dann immer so ein, zwei Wochen zwischen den Stunden und da weiß ich noch, Taking-Bebot bei, Äh Longshot und Burning the Midnight Oil. Das sind so.

Es waren zwei Herren haben einen Schlüssel bekommen, also zwei Schlüssel, also jeder einen Schlüssel, so. Für die Games Academy Äh es gab also zwei Schlüsselherren pro Semester und wir konnten dann einfach rein und raus, wann wir wollten, und ganz oft sind wir eben bis nachts auch geblieben und bis zur bis zur letzten U-Bahn und die vor äh zwölf Uhr dreißig. Das heißt, so bis 12 Uhr nachts waren wir meistens dann,

und ja genau und haben das Midnight-Öl geburnt. So. O getaket oder so und, Ich weiß nicht, ob das gut war, weil weiß ich nicht, aber mir ist aufgefallen, dass dass das bei der Scooter Games oder so, da ist dann, weiß ich nicht, also nach der letzten Vorlesung, langsam zugemacht und weiß ich nicht, dann siebzehn, achtzehn Uhr ist da einfach zu. Und wenn du da noch weiterarbeiten möchtest mit dem Team oder so, dann machst du das von zu Hause aus.

mein Semester bevorzugt haben von zu Hause aus zu arbeiten oder sich zu Hause in der Wohnung von einem zu treffen oder einer und da zu arbeiten. Ähm aber ich meine, worauf du wahrscheinlich auch hinaus möchtest, ich glaube, es wird heutzutage äh gibt's da ein besseres Bewusstsein nochmal, was so Die Etablierung der Crunch-Kultur äh oder äh dass man den äh jungen Menschen äh an der Uni das schon so,

quasi wird mehr drauf geachtet glaube ich, dass das äh nicht gemacht wird. Also im Cologne Gamelett wäre das glaube ich auch rein technisch nicht möglich, solange zu bleiben, weil ähm ist ja eine öffentliche Uni, also gerade zu TH Köln und da gibt's eine Nachtwerte und der sagt jetzt ist Schicht in Schacht, da muss man gehen, sonst macht er Überstunden und das will keiner

Und äh ich glaube auch von den von den Dozenten wird darauf geachtet, dass da niemand sich überarbeitet und ich find's auch immer total total crazy irgendwie. Also ich,

Äh ich glaube, das ist natürlich auf der einen Seite gesund, wenn man sich so seine Arbeitszeit nimmt und dann danach Freizeit macht. Ich find's aber gerade bei Studierenden auch total krass. Also die sind vielleicht noch so in den meisten Fällen jung und können vielleicht nochmal eher Überstunden machen und da ist es noch nicht so schlimm. So

Die Auswirkungen crunch, die sind ja eher so wenn man dann ein paar Jahre gearbeitet hat und das so zum Alltag werden lässt. Aber ich finde dazu auch total von Zeitaufwand crazy, weil, Meisten oder nicht die meisten, aber ich glaube viele Studenten müssen ja auch arbeiten nebenbei. Da da finde ich's total krass, dann noch auch noch Überstunden fürs Projekt zu machen. Also. Vielleicht muss man's dann gerade deswegen, weil man sonst halt keine Zeit hat, aber.

Ich finde das so ein bisschen eine verrückte äh Lebensrealität, dass man so äh die Zeit hat zu so viel in die Une zu stecken. Ähm, Für nichts anderes dann mehr hat. Also ja ich glaube ist eine ganz gute Entwicklung, dass das mittlerweile nicht mehr unbedingt so ist.

Auf der anderen Seite finde ich's ganz okay, dass für sich selbst bestimmen zu können, um eben das zu lernen, weil ich habe da schon gelernt, so okay, das bringt nicht viel. Also ich glaube, sich wirklich straight hinzusetzen, paar Stunden zu arbeiten und dann wirklich Freizeit zu machen, ist effizienter aber so eine Erfahrung kann man ja auch erstmal selbst vielleicht machen hm, Ich fand's nur,

was ich gesagt habe, dass wir hier gemacht den den angefangen haben mit Falk und Marcel. Das hat auch einen Grund, denn die kenne ich aus der Games Academy. Wir haben uns dort kennengelernt und es war natürlich nicht alle so lange da. Das war eine kleine Gruppe von sechs, sieben Leuten oder so, wirklich so bisschen crazy waren und solange dann dort saßen, aber das,

Das bindet auch irgendwie so ein bisschen zusammen. So es schafft so eine Gemeinsamkeit, Muss man aber auch wiederum aufpassen, weil das kann halt schnell so ein bisschen toxisch werden, weil das ist ja genau das, was die ganzen alten Hasen aus der äh Industrie auch sagen, ja Crunch ist ja gar nicht so schlimm und das ist ja ganz cool und das schafft auch so Teamgeist und so.

Wenn man so zusammen brennt und kämpft und so, ähm eine gewisse Zeit kann das durchaus ja auch sein, aber es kann genauso gut auch Leute ausschließen, die sich das nicht leisten können, weil sie von mir ist jetzt eine Familie haben oder so,

Das gab's damals sogar auch schon, ne, weil weil du kannst das Studium oder die Ausbildung ja machen in jeden Alter und es gab da auch Leute, die hatten tatsächlich auch schon eine Familie oder hatten auch eine Firma nebenbei oder so. Also das kann sich da nicht jeder leisten, so wie ich das Privileg hatte, zum Beispiel wirklich hundert Prozent dort sein zu können und mich um nichts anderes kümmern zu müssen.

das ist keine keine ecution, die da aufgeht. Also ich glaube man kann total mega Bock auf Spiele haben, aber trotzdem nach acht oder neun Stunden von mir aus auch mal sagen, so jetzt geht's nach Hause und ähm sich um andere Dinge kümmern und was ich auch so viel mitbekomme, wenn, man so nach Tipps fragt von Leuten, die die wie du jetzt schon länger dabei sind. Das ist auch ganz oft dieses ja,

beschäftigt euch nicht nur den ganzen Tag mit Games. Also geht mal raus, geht mal irgendwie in ein Museum, macht was mit euren Freunden. Besucht eure Familie, also das hilft ja auch ähm beim kreativen Prozess, ne, also und äh sorgt vor allen Dingen dafür, dass die Leute nicht nur die fünf Jahre in der Industrie bleiben, sondern vielleicht auch ein bisschen länger.

Und da ist man ja so in der eigenen Bubble, ne und ist ja so immer alles so Game der von Art zumindest so digital und so. Aber das finde ich so inspirierend und so faszinierend, was da für für ganz tolle, technische Sachen gemacht werden oder eben auch dass Zeichnungen, die die die Werke, die dort gepostet werden, finde ich total toll und wenn ich mal ins Museum gehe,

Es ist so richtig umhauen tun mich die meisten Sachen nicht, weil ich weiß nicht, weil irgendwie ich ich war tatsächlich im Louvre, Und da ist es da habe ich, da habe ich festgestellt, der Louvre war für mich so ein bisschen wie Instagram, ähm wenn du zu viele Meisterwerke an nacheinander siehst, wird's einfach belanglos.

Und weil du gehst da wirklich in diese Gänge und im Grunde genommen also wirklich jedes dieser diese Bilder ist ja im Grunde genommen ein ein äh wahnsinnig toll, ne, also super gemalt, die die alles, perfekte äh Ausführung äh kannst du nix sagen, aber wenn du eben die zehnte, perfekt gemalte Weintraube gesehen hast, die wirklich fantastisch äh gerändert ist, ja

diesem still leben. Da wird's aber halt trotzdem im Moment langweilig, Und dann hast du halt ganz viele äh äh meine Freundin beschwert sich immer äh das, du hast da einfach Jese, nach Jese, also so Jesus-Abbildung, ne, also so sehr religiöse Bildung und das wird dann auch irgendwann langweilig, wenn du halt den zwanzig Jesus gesehen hast, der irgendwo äh äh rumsteht, Und währenddessen gehe ich im und ich muss sagen, äh da äh da äh berührt mich mehr irgendwie. Ich weiß auch nicht. Aber äh,

ich traue mich gar nicht, das so zu sagen, weil jetzt denken alle, ich bin zum Banause, weil es stimmt schon. Eigentlich soll man, also es ist schon sehr wichtig über den Tellerrand hinauszugucken, aber.

Das hat einen sehr großen Eindruck beim hinterlassen. Also das ist quasi sehr cool und da dachte ich mir wieder so, wow äh gut, dass ich das hier nicht geskippt habe und äh total inspirierend ähm, Also ich glaube, das kommt immer drauf an, das ist ja auch eine sehr persönliche Sache, ne. Also das muss ja auch nicht das Museum sein, das kann auch mal ein Wald gehen sein oder wie gesagt, du hast mit Freunden unternehmen äh ins Theater gehen vielleicht auch ähm,

Und das heißt ja auch nicht, dass man nicht auf Art-Session gehen darf und da die äh geilen Models und ähm und äh Texturen und und äh Konzept Arts bewundern darf. Also das ich glaube, das schließt sich nicht aus.

äh Fried wurde voller und voller und früher hat man halt nicht so schöne kleine Gräber gemacht, sondern äh wirklich einfach so äh gedammt. Also da gab's dann große Löcher im Boden und da hat man halt haufenweise, Gebeine reingeschmissen und das war so schlimm sogar, äh da gibt's bis heute noch Berichte zu von, dass irgendwie Daris, das hat mega gestunken. Es gab zur gleichen Zeit Think ist so in der Stadt, ähm die eingebrochen sind und

früher wusste man noch nicht, dass Bakterien und und Virus und so was. Man hat gedacht, das ist der Gestank, der die Leute krank macht und gibt da auch so ein ähm, Äh so ein Gerücht, dass wohl irgendwie die Bäckereien in der Nähe vom vom Friedhof halt, dass das Brot innerhalb vom Stunden schlecht geworden ist, weil wegen dem Geruch angeblich und man braucht halt eine Lösung. Es gab halt diese mitten in der Stadt, ähm weil Römerschen unter der Stadt so ähm ich glaube äh Sandstein abgebaut hatten

hat man halt so gesagt, okay, wir müssen jetzt Katakomben bauen, um die Stadt zu supporten und wir haben jetzt sehr viele Knochen und wollen aber die Fläche nutzen, wo der Friedhof steht. Was machen wir also? Wir hauen diese ganzen Knochen in diese Katakomben rein, weil da ist Platz. Und dann haben sie im 18. Jahrhundert, 19. Jahrhundert, glaube ich, gesagt, ey, wir haben da jetzt so viele Knochen. Lass uns die doch mal schön aufdrapieren und dann haben die die, ich glaube, die

Beine, Beine, also wirklich die Beinknochen genommen und damit halt die so aufgesteckt. Äh das ist eine, genau eine Beinlänge tief quasi und dahinter ist einfach nur ein Haufen Knochen, der nicht sortiert ist und seitdem gibt's die da unten und äh, Tick für holen und äh so durchlaufen und da gab's auch mal Konzerte und diese Pariser Kunden sind ja auch für Raves und so was bekannt. Also gibt's ganz viele Mythen und äh Geschichten, die sich drumrum ranken.

Und ist eine sehr, sehr eindrucksvolle äh Städte irgendwie. Sehr, sehr cool.

Code und und aber auch Philosophie und und auch so äh Psychologie und so. Das ich ich merke irgendwie, dass Wenn man über über normale Dinge redet, von mir ist es auch Theater so, du kannst immer so diesen Genwiftbezug mit reinbringen und Während du so erzählt hast, ich schicke dir mal zwei Bilder, äh könnt ihr liebe Zuhörerinnen jetzt auch sehen äh auf äh wenn ihr wenn ihr auf eure Podcast-Dervis guckt oder bei YouTube reinguckt,

diese Säule, dieses diese Katakomben, mit diesen aufgesteckten Bohnen, sieht genauso aus wie wie was man heute ganz oft sieht, ein Substanz Designer Was ja auch so eine Zylinder gemappt ist. Und ich habe so mal so ein Motive rausgesucht von irgendwelchen Knochen und es sieht wirklich aus wie als hätte da ein analoger äh Designer oder Grafikerin. In frühester Zeit ein analoges Substanz-Material einfach vorzeigen wollen. Also seid bei sieht das grad sehr lustig aus.

Orten, wo Leute, äh wo halt einfach äh an Gebäuden dieser gelben Rohre sind und alle sofort sagen, ah da kann man doch herklettern oder so eine eine Wand, die an einen Teil der Wand irgendwie einen anderen Stein nutzt ähm und dann ah hier kann man doch eine Bombe benutzen, um Die versteckte Tür aufzumachen oder so was, also ich finde das so was genial, also das äh das kitzelt einen bestimmten Punkt in meinem Gehirn und ich find's richtig gut.

Aber auch wenn ihr das jetzt nicht seht, ihr könnt in die Beschreibung gehen, der der Episode und da drunter gibt's ganz viele Links, da kann man da drauf klicken, da steht noch irgendwie so was da wie Showimage im Fulscreen oder ihr geht auf die Webseite, gehen dürft Podcast Punkt DE und dort äh bei der Episode einfach runterscrollen und da sind alle Bilder auch nochmal zu sehen und was ihr da jetzt seht, das kennst du ja mal beschreiben, wenn.

nicht so was mit ähm zu tun hat und das war dann wirklich was ganz anderes. Also da abgesehen von Synchronisationen auf Spanisch, hat da das nicht so richtig viel, so eine Sprache mit mit zu tun. Außer vielleicht mit Programmierung, das ist ja auch eine Sprache und so. Na ja okay, aber äh es war doch schon eine andere Erfahrung. Da bin ich mal rausgekommen.

wunderbaren Podcast der heißt also was tust du noch so? Und das ist wirklich ein kompletter Podcast von einem Game der Valleper, der andere Game-Developer fragt, was sie neben dem Entwickeln von Spielen noch so machen und ähm.

sehr spannend, weil ich glaube ich weiß nicht, ob du das auch so miterlebst, aber ich habe das Gefühl, vielleicht auch gerade deswegen, weil Leute so versuchen, was komplett anderes als äh Videospielentwicklung zu finden, was man noch so in seiner Freizeit machen kann, dass das sehr komische Hobbies auf damit rumkommen. Also, von irgendwie reparieren, zu häkeln oder sowas, also da gibt's glaube ich,

oder ein Podcast sind auf jeden Fall sehr viele interessante Beispiele aber ich kenne auch so aus dem Freundes- und Bekanntenkreis, Leute, die sehr interessante Hobbys haben.

Oder oder so und ähm das Einzige, was ich äh wirklich mache, was nicht so ist, ist ein bisschen Sport, und na ja, also jetzt lerne ich gerade aktiv in nicht Französisch, aber ich lebe ja in Frankreich, deswegen ist es sozusagen so passiv lernt nicht Französisch, aber das äh vor einer Weile hatte ich tatsächlich noch einen Kurs, aber das sind auch die einzigen Sachen, Ähm ich weiß nicht, wie das bei dir war, aber bei mir ist es so ich konnte mich.

Vor dieser ganzen Gametose nicht so richtig für Sachen begeistern und hätte nicht gewusst, was ich beruflich hätte machen wollen. Ich habe da eine Ausbildung gemacht zum Fachinformatiker, äh Systemintegration, also Netzwerk,

Aber das war nicht so mein Ding. Heute fände ich das total spannend tatsächlich, aber damals hatten wir's irgendwie nicht so gecatcht, könnte ich mir doch im Nachhinein hauen, da mich nicht mehr investiert zu haben, weil eigentlich ist es super spannend, so Netzwerke betreuen und so Hacker, Hackersachen zu machen Ja, sich da gut auszukennen, das ist ja echt wertvoll.

Und ich habe so ein Glück gehabt, dass dann ich ihnen dieses Game Lifting reinrutschen konnte, weil die Gänseketten ist das ja vorhin gesagt, ne? Die gab's ja noch gar nicht so lange und das war ein ganz großes Privileg, dass dann meine Familie zusammengelegt hat, da äh das Geld, damit ich das überhaupt hingehen konnte und so. Und da gehe ich seitdem total auf und,

Und und mache dann verschiedene Projekte in verschiedene Richtungen, aber alles so geheftrelevant. Aber ich bin halt sehr, sehr froh, dass ich das gefunden habe, weil ohne das, Ich weiß nicht, weil ja also keine Ahnung. Ich weiß nicht, wie ist das das bei dir äh so mit mit Interessen und und wie dominant ist der?

gehe auch super gerne auf so Branchenevents, muss ich ganz ehrlich sagen. Ähm, Das äh mache ich einfach irgendwie total gern da die Leute kennenlernen, also deswegen auch der Podcast äh weil ich einfach ich finde das total toll, wer alles so Spiele macht. Also,

Sind immer interessante Menschen. Ich habe auch, glaube ich, kein keine langweilige Person kennengelernt, die ich Weed-Spiele macht. Also bestimmt mal ein, zwei Leute, die nicht so cool sind oder nicht so nett sind, aber es sind die Ausnahme und die meisten sind echt super faszinierende Menschen. Ähm. Mit ganz tollen Geschichten und äh Hobbys wie gesagt und ähm also ich beschäftige mich auch da überwiegend mit

meinen Alltag mit aber ich versuche und ich kriege mich da auch gar nicht so ganz loslösen von äh mich auch mal für andere Dinge zu begeistern. Also das ist so ein bisschen so ein Ding, das mich auch schon vorher beschäftigt hat, dabei jetzt auch mal äh in der Arbeit ich mich damit auseinandersetzen durfte, ist so Geschichte, das interessiert mich total, ähm gerade hier äh in Köln und generell hier in der Umgebung, ähm so mit der Antike und Römer und sowas. Das finde ich total spannend und

Ich äh es gehe auch super gerne irgendwie so Burgruinen mir anschauen ähm und ja, wie gesagt, in Paris war ich auch in den Katakomben, weil ich das so historisch auch total interessant finde. Also das ist so ein Teil

kann ich nicht so richtig wegdenken, glaube ich. Also, Game Deft nicht gäbe, dann wäre ich da auf jeden Fall sehr interessiert und habe auch schon immer mal wieder mit überlegt, ob ich den mal so nebenbei mal so einen Kurs in irgendwie Geschichte belegen möchte oder so was, einfach, weil ich das total, interessiert, aber ja also so ganz ausgewogen, glaube ich. Ich ähm, Ich ernähre mich superlang schon vegan, deswegen ist so veganes Essen ähm auch ein Thema bei mir ganz oft,

Also da gibt's auf jeden Fall schon auch Themen, die damit so ein bisschen konkurrieren, aber ist schon sehr dominant in meinem Alltag. Da kann ich mich auch nicht von loslösen.

Und ähm und aber auch Städte, weil ich habe nämlich noch einen Tweet von dir gefunden. Da hast du, Genau, da hast du dir ähm genau und da war ich nämlich auch, da warst du in Aals beim Amphitheater.

Weiß ich nicht, ob das irgendwie zum sitzen war oder oder oder weil das Ding sonst zusammenfällt oder so. Also ich glaube, ein schöner Anblick wäre es nicht gewesen und das Ding ist halt auch nicht so groß und dafür jetzt irgendwie 1 Euro pro Person. Nee, da wir sind dann einmal draußen rumgelaufen, haben eine Katze gesehen, die sah süß aus Und das war unser Highlight äh von oder oh ich weiß gar nicht ob man's Aal.

das als Schauplatz natürlich total oft äh im Spiel stattfindet, wenn's so Richtung Fantasy geht. Ist aber auch spannend aus dem Hinblick so von, Von dem Thema dem Ruine sage ich mal, also von so verlassenen Orten, das ist ja A auch auf Schauplatz und B ein total interessanter Punkt über äh Architektur eine Geschichte zu erzählen, so Thema äh, ich ich find's äh so Ort interessant, die halt nur durch ihr,

Ihr Dasein irgendwie Exploration und äh so ein Erkundungsdrang in mir auslösen und das äh Hamburgen, also hundert Prozent, also da wenn ich eine Ruine sehe, dann ich glaube da geht's auch vielen ähnlich so, da ist gar nicht so was jetzt speziell, dass nur mir so geht, dass man so Bock hat, da irgendwie mal, rumzulaufen und äh so in der Hoffnung, dass man da vielleicht noch einen Schatz findet oder so was oder eine Geheimtür oder ein cooles Schwert, also äh das ist.

Dem Ding, was ich für Geschichte habe, ist natürlich auch spannend. Alles halt äh superinteressant, weil's halt ein römisches Amphitheater war, das dann irgendwann quasi zu so der Stadtmauer umgebaut wurde. Das heißt, da wurde eine Stadt um und in, Amphitheater rumgebaut und dann irgendwann wieder zurück zum Amphitheater umfunktioniert und Weiß nicht, ob du das da gesehen hast oder ob du dich noch erinnerst, aber was halt so ein bisschen aus der Silhouette des Gebäudes, der der,

Das äh der Geometrie herausragt ist halt so ein Turm, der eigentlich da nicht so reinpasst. Also, die haben ja eigentlich keine Tulme, die sie am PTA und der hat aber eine und das kommt daher, dass das ehemals mal ehemalig mal eine Stadt war, die in diesem kleinen Theater drin, Entstanden.

Da waren richtige, fette Wohnblöcke drauf und das sieht so cool aus wie diese wie diese Häuser auf dieser Brücke stehen, also wahnsinnig toll. Da würde ich heute hinfahren als als Touristenattraktion.

bei der London Bridge, äh die ist wirklich einfach irgendwann auseinandergebröckelt, deswegen gibt's ja auch den Song London Bridges, Coming oder Falling down. Das kommt daher auf jeden Fall, Ja, also schade, aber ähm umso spannender dann die Sachen irgendwie herauszufinden im Nachhinein. Und äh das inspiriert ja dann auch irgendwo.

Sehr lustig, weil ich habe das Buch gelesen und noch ein anderes Buch zum Thema Architektur und äh habe auch verstanden, warum mir das empfohlen haben, weil das so einen so ein bisschen näher bringt wie Städte, urbanes Design, aber auch so Architektur mit Fokus auf so, Experience äh funktioniert, macht alles Sinn und dann habe ich äh nochmal nach der Uni, das habe ich nämlich auch in der Uni schon angefangen zu lesen oder teilweise gelesen,

Design gelesen und da werden die alle referenziert. Also es ist so, das baut so aufeinander auf, was schon. Ja, also das das das äh passt da alles ganz gut zusammen. Das Interesse an Architektur und Städtedesign und so was und dann Level Design.

Und das Thema hatten wir vorhin tatsächlich schon. Damals habe ich, dass das also das Secret wurde entwickelt von und davor hießen die Carion und das ist so also das ist wirklich so die erste Generation, an äh Spielentwicklung und da gab's dann wirklich viele Quereinsteiger auch, ne oder Quereinsteiger innen ein in dem Fall tatsächlich, weil genau, also sie als als ähm äh Stadtplanerin, wir hatten aber, glaube ich, auch einen Bäcker und ich erinnere mich irgendwer Schlosser war eigentlich,

Also da ist man dann schon auch mal einfacher reingerutscht tatsächlich. Ich habe letztens mit äh jemand gesprochen und der meinte eigentlich war er in der QA, dann kamen da Leute runter und hatten gefragt so ja ähm kann hier irgendwer programmieren und dann

Hat er gesagt, ja weil hat mal so ein ganz bisschen programmiert und er wurde einfach mit hoch genommen, weil da irgendwer gerade gekündigt hat oder nicht nicht nicht äh zur Arbeit gekommen ist oder sowas. Und dann ist das so in in diese Produktion mit reingerutscht und so was. Das ist heutzutage vielleicht seltener der Fall, aber ja also.

Bereichen. Ähm es gibt dann immer so ein paar das ist das ist sowas, was sehr für sehr viele ist einfach so Studiengänge, die so, Äh wo wo wahrscheinlich eine Wahrscheinlichkeit gibt, dass man dass so ein, zwei Leute dann irgendwann zum Game Dead wechseln, also ich habe Panologie oder so was, da das ist einfach, glaube ich, dann Leute, die sowieso ein Interesse an so Nerdkultur haben und dann irgendwann sagen, okay

ist sowieso nicht mein Ding jetzt mal Videospiele da gibt's so wie immer so ein paar Überläufer aber wir hatten zum Beispiel äh im Studium auch Leute, die vorher äh Sprachtherapie gemacht haben äh oder ähm irgendwie vom Militär kam, also so ganz verschiedene Vorgeschichten hatten, Und das finde ich total spannend und auch total interessant, wie vielleicht da so, Erfahrungen und Wissen ähm und Skills, die ich so auch super übertragen lassen in die Arbeit als Gametive oder.

Da muss man vielleicht ein bisschen gucken, ähm aber das ist glaube ich ein ganz allgemeines Problem. Es gibt ja tatsächlich da gibt's einen Spruch, das heißt irgendwie, Förderung bis zur Inkompetenz, weil also also nicht nicht weil die Leute äh doof sind oder so, sondern weil weil man die die kompetenten Leute, die jetzt von mir aus irgendwie total gut eng machen oder so äh in diese Organisations Jobs steckt und dort können die gar nicht mehr ihren ihren coolen Skill ausleben sozusagen.

Wie gesagt, das alles nur so hören, sagen, aber dass man in der Games-Industrie halt irgendwann an so einen äh an so eine Decke kommt, was auch Gehalt zum Beispiel angeht, äh die man gar nicht mehr übersteigen kann, wenn man halt nicht in so einem Management-Position geht. Also irgendwann ist man Senior Developer und verdient da seine,

X Euro äh im Jahr und wenn man aber mehr verdienen möchte, weil man irgendwie nochmal ein schönes Haus kauft, okay, kann man in unserer Wirtschaftslage nicht sowieso nicht mehr, Urlaub mehr machen möchte oder so oder ein E-Auto kaufen will, äh dann muss man quasi in diese Position gehen,

Die man vielleicht gar nicht möchte und auch vielleicht gar nicht die Skills für hat, weil ich glaube so ein Mensch, man ist ja ganz viel aus so Softskills und mit Leuten umgehen und verhandeln können. Ähm aber da gibt's dann keine andere Optionen und dann andere drunter leiden so ein bisschen. Also das ist was, was ich was ich gehört habe. Ich weiß gar nicht, nimmst du das da auch so wahr oder gibt's da anderen Gründe, warum die Leute irgendwann zu Inkompetenz befördert werden?

weiß ich nicht zehn Jahren oder so. Ich habe zwar noch nicht in so einer großen Firma gearbeitet, aber ich höre immer wieder, weil diese Frage stelle ich auch. Wir haben dazu tatsächlich auch schon mal eine Folge gemacht. Irgendeine war da ging's um diese ganzen Rollen. Da habe ich dann nämlich auch das erste Mal davon gehört, dass es principle Stellen gibt und diese nämlich genau das, dass du

eine eine höhere Stelle bekommst, mehr Geld, aber eben für die Expertise bezahlt wirst und äh nicht in die People-Management, Gehst. Also principle ist sozusagen parallel zur Lead, aber es ist sozusagen Senior zwei.

Nicht nur in Firma in der Firma zu halten, sondern auch dafür zu belohnen quasi, dass die ja so lange dabei sind und ihre Expertise immer noch mitbringen. Also.

deine Jahre, die du in der Firma bist, darauf kann man mich, glaube ich, total gut abholen. Also das finde ich richtig cool. Ein bisschen quatsche ich eigentlich, aber ich finde das äh irgendwie eine coole wenn's dann nicht nur dabei bleibt, sondern man auch irgendwie den anderen den Menschen auf vielleicht ein bisschen sinnvollere Weise noch zeigt, dass die, Äh sind, aber das ist auf jeden Fall schon mal ein ein cooler cooles Symbol.

Weiß ich nicht, um ehrlich zu sein. Also, sowohl das, was spielerisch teilweise abgeliefert wird, äh dass ich dass ich so Gedanken habe wie oh Gott sei Dank, ist das Diablo zwei Remik nicht von Blizzard gemacht, weil dann wird's nämlich gut, ne, nach diesem Desaster von Walkcraft drei Remastern Das hätte ich nicht gedacht, dass ich

Irgendwann mal denken würde und dass die Firma, die ich wo ich denke, halt woah, die sind so cool, dann halt auch sich da herauskristallisiert, ja äh wenn du ein weiser Hetero Dude bist, dann ist es da richtig geil, aber ansonsten könnte es schwierig werden. Äh weiß ich nicht, also, Ja und außerdem äh sagen auch die die Original-Gründer ja, dass Blizzard nicht mehr das Blizzard ist, was es mal war Ne, also die das sind ja auch viele gegangen schon und so und und jetzt ist es eher so.

zu faromatisieren, also ich bin auch ich bin auch persönlich schon lange davon weg irgendwie zu sagen ich will unbedingt bei X arbeiten.

versuche mich, wenn ich über so was nachdenke, immer mehr zu fokussieren auf was wie sieht das Team aus, ähm sind das coole Leute, macht Spaß da zu arbeiten, wie sieht so das Arbeitsklima aus? Es ist, glaube ich, nicht so einfach, weil, ne, was Studies nach außen hin kommunizieren, ist natürlich immer nur das Gute und wenn dann irgendwas rauskommt, dann sind's immer äh Kotakuartikel oder so was, die dann mal so Realtalk machen und ähm,

Ja, also ich habe zum Beispiel äh um da vielleicht ein bisschen aus Nähkästchen zu plaudern, auch Thema wieder Podcast. Ich war großer Fan von Robin Honey. Ich weiß nicht, ob dir das was äh ob die dir was sagt. Das, Producerin von Journey gewesen und die hatten eigenes Studio gegründet und die war generell so bekannt als Force For Good äh in der Industrie, superherzliche Frau von dem, was

mitbekommen habe. Ich habe die mal auf einer Gamescom getroffen und äh die war total lieb und ähm da dachte ich immer so, oh mit der arbeiten muss so toll sein und ähm die war dann, ich glaube letztes Jahr auch so inmitten eines Skandals rund um toxische Arbeitsplätze und da bin ich mit so ein bisschen so nah okay das äh, leider nicht alles immer so schön, wie's wie es scheint und äh da muss man glaube ich sehr sehr äh genau hingucken.

du ähm gerne an einem Spiel arbeiten würdest, von dem du Fan bist? Weil ich habe für mich selbst gelernt, Ich zum Beispiel mag sehr gerne Diablo, die Diablo-Reihe und ich habe gelernt, ich glaube, es ist besser, nicht daran zu arbeiten, weil dann kann ich's ja nicht mehr selbst spielen, ne, wie ich ja vorhin gemeint habe.

Circo zwei kann ich eben nicht spielen, weil selbst wenn's jetzt supergeil wäre von der Mechanik und vom Humor würde ich ja trotzdem schon alles kennen, weil man man sieht das ja während der Entwicklung alles schon mal, Und äh aber eine andere Erkenntnis, die ich gemacht hatte, ist Folgende. Wenn du zu einem Studio gehst, weil du ein Spiel von denen geil findest, dann heißt das ja noch lange nicht, dass du an diesem Spiel oder dem nächsten.

Das mochte ich sehr sehr gerne und dann habe ich mich auch da beworben, die haben sich nie gemeldet, aber das ist eine andere Geschichte, aber äh war vielleicht auch besser so, weil danach haben sie Divinity zwei gemacht. Das waren Sir Person äh RPG, was nicht mehr so geil war.

Das heißt, äh hätte ich mich da beworben, wäre ich wahrscheinlich an irgendwie diesem Dragon Commander gesessen,

Das wäre ja gar nicht das gewesen, was ich hätte machen wollen. Und stell dir vor, du bewirfst dich verblizzard, weil du Ohrwortch-Fan bist und die sagen dann, ja hier, viel viel Spaß, hier ist deinen Platz bei Diablo oder bei Starcraft oder bei den anderen Marken, die sie haben Von daher, erwartet nicht, dass wenn ihr euch bewirbt für ein Studio, von dem ihr das Spiel geil findet, dass die vielleicht euch dann sogar äh schieben, die euch zu einem,

Äh was was ganz anderes ist, ne, also auch Riot äh arbeitet vielleicht nicht nur an big of Legends, sondern ist eben an irgendwas, von dem man noch gar nicht weiß, äh aber jetzt die Frage zu dir, würdest du denn gerne oder würdest du an einem Spiel arbeiten, von dem du richtig Fan bist?

Weil ich irgendwie das das Universum oder Setting so interessant finde, aber ich glaube, eigentlich, eigentlich auch nicht. Also ich ich finde auch, ich bin überhaupt nicht abgeneigt äh an Spielen aus einer ausm Franchise zu arbeiten oder sowas. Das finde ich auch cool, auf der anderen Seite denke ich mir auch sehr oft, dass wir mit der Gamesindustrie natürlich sehr oft so auf sichere äh wie sagt man das äh.

Aber ich find's total schade, wenn der Trend so weiter zunimmt und wir irgendwie nur noch so reproduzieren, was schon da war. Also ich find's total cool, Original IPS IPs zu sehen und neue Ideen und neue Gameplay Mechaniken, also das finde ich spannend und wenn, Äh ich die Wahl hätte glaube ich zwischen, coolen neuen Franchise mit einer noch nie da gewesenen eben nicht Mechanik oder sowas, dann würde ich das glaube ich,

Dritten Ableger aus einer Serie immer äh vorwegziehen. Aber also es ist auch noch nicht so, als wäre ich schon in der Situation gewesen diese Entscheidung zu haben.

oder lasse oder vielleicht nochmal andersrum. Ich äh ich finde eigentlich alle Spiele erstmal grundlegend interessant und ich glaube, man kann halt aus allem was rausholen.

Persönlich mag halt gerne Level Design in 3D, weil ich das irgendwie nochmal interessanter finde mit der zusätzlichen Dimension und auch einfach weil mich selber so ein bisschen dahinzu äh erzogen habe, weil alles, was es so an Literatur und Tutorials und Workshops vielleicht sogar auch gibt, ähm ist halt so in die Richtung 3D Level Design.

Deswegen ist das, glaube ich, so das, was mich noch am meisten interessiert. Und dann ist natürlich immer die Frage, äh welche Mechaniken kann man, das Genre irgendwie Juteleisten und coole coole Levels zu bauen, Und ja, also die Klassikkarte werden da auf jeden Fall so Drei-D-Action Games, Adventure Games und ich glaube, ab allerliebsten würde ich die auch einfach total gerne selber spiele

arg ich halt so so Movementbase Sachen, also so Journey finde ich total spannend. Ich mochte total gerne Alba, äh WhiteLife Adventure.

Ja und das finde ich total spannend, weil die Spiele sind ja schon was sehr, sehr anderes als Alba. Ähm aber das er zeigt halt irgendwie so, dass sich das auch transferieren lässt. Dieses dieses Knowledge.

total süß, äh trifft die Bewohnerinnen der Insel und also total herzallerliebst. Und, Ich hab's gespielt und tatsächlich, ich hatte nicht viele Probleme, mich ähm zurechtzufinden, Äh mir ist allerdings jetzt auch nicht irgendwie so was so was aufgefallen wie ja hier ist ein so ein Scheinwerfer und da ist nochmal

großer Pfeil und so, ne? Also das äh ging alles sehr natürlich hat sich das angefühlt und es klingt jetzt aber so, als hätte hätten deine Level Design Adleraugen, da sofort die ganzen Tricks und Kniffe erkannt, wie ich da geleitet wurde quasi.

helfen sich zurechtzufinden. Also man muss sich nicht viel merken an Umgebung. Es ist nicht äh die große ist ein Street Odyssee Open World, wo es tausende von Orten gibt. Und man rast da nicht wie in den, weiß ich nicht, äh in einen es ist ein Street vielleicht auch, weil man da ja auch recht schnell an den Häusern hochklettern und äh sprinten kann.

Burgruine, da werden wir wieder. Gibt den Strand, es gibt die Stadt, es gibt das äh Naturschutzgebiet. Es gibt die äh das das ähm Haus, was noch gebaut wird. Es gibt das Haus der Großeltern vor Elba und das kann man sich alles ganz gut merken ähm und

das hilft da alles, sich sehr gut zu orientieren. Dann gibt's natürlich noch so ein paar klassische Level Design Tools, die man so um die Ohren gehauen bekommt, wenn man sich mit dem Thema mal beschäftigt. Wieso Landmarks, an dem man sich gut orientieren kann, also diese Burg auf dem Hügel, die kann man von fast allen Stellen im Level sehen und die bietet sich so gut als Orientierungspunkt an,

wie zum Beispiel ja weiß ich nicht, der Eiffelturm vielleicht in Paris oder die Zitadelle in Halflife zwei, Also das ist äh sind so so ein paar Tricks, aber auch einfach so Rahmenbedingungen, die das auch Facilitaten sage ich mal, dass man sich da ganz gut zurechtfindet.

Und das lag daran, dass ich das Kirchenschiff nicht gesehen habe und dachte, die Kirche ist anders ausgerichtet, weil der der Turm ist halt ja symmetrisch, ne? Von von allen Seiten quasi gleich aus. Und da ist mir aufgefallen, aha äh

oder oder jetzt im Nachhinein fällt mir auf äh das war nicht gut Level designt. Ich hätte mir gewünscht, dass das Kirchenschiff höher ist, sodass ich das auch äh weiter sehen kann, damit ich mich besser daran orientieren kann. Also, ja Reel World Level Design äh not good for Simon.

und deswegen, der hin kuckt, also die haben das wirklich auch begründet. Äh das fand ich ein sehr lustiger, irgendwie. Also das das sagt man ja immer so, ah Vogelkacke, aber das in Horizon ist das wirklich Vogelkacke. Also irgendwie ganz lustig.

Das Objekt kommuniziert von sich selbst aus, dass man das interaktiv ist und äh ich mache da jetzt ein UI-Icon drauf oder schreib's da irgendwie daneben, was halt so super Office ist. Ist aber so äh ein Zwischenschritt dazwischen, so einen Kompromiss

Das ist auch so eine Sache, die in den Spielen sehr auffällt, wie äh Interaktionen und äh Interaktionsangebote kommuniziert werden. Das kann man in verschiedenen Arten irgendwie einteilen, ähm was ich irgendwie am, Äh sinnvollsten finde ist halt diese Einteilung in der Forderungssystem.

Kommuniziert, also ein Stuhl hat eine Lehne und eine Sitzfläche und äh ich bin ein Mensch mit einem Gesäß und Beinen und ähm, Fähigkeit, mich hinzusetzen und weil diese bei dem objektiven sind, kann ich als Agent nämlich wahr, dass ich mich darauf hinsetzen kann oder und das ist jetzt so das Klassischste Beispiel, eine Tür mit einer Türklinke,

fordert, dass man sie zieht oder drückt, aber eine Tür ohne Türklicke, die kann man nicht so gut ziehen, deswegen erfordert die nur, dass man drückt und ähm das ist so ein Konzept, Der äh das mittlerweile sogar enormen genannt wird. Also der Autor des äh Buchs ist äh Donald Norman äh und diese Türen, die das äh kommunizieren, nennt man oder auch nicht kommunizieren, nennt man Norman Doors.

Und auf der anderen Seite sind quasi dann Hilfsmittel mit der man auf diese aufmerksam macht ohne dass die eine die. Direkt zu tun haben. Also es wäre dann die Schrift, die auf der Tür steht, die sagt, äh push up pull. Das ist ein second fire. Und ein Videospielen,

Äh wäre zum Beispiel die Letsch an sich, äh an der man hochklettern kann. In der ah okay, da ist ein Vorsprung, mein Charakter ist so und so groß, der so und so stark. Äh ich kann so und so hoch springen, deswegen weiß ich oder würde ich denken, ich könnte da äh mich dranhängen oder dran springen.

Weil aber äh die meisten Cliffs oder Filzwände halt voll sind mit so welchen Letches und man kann das nicht irgendwie machen oder möchte nicht, dass der Spieler die Spiele in überall dran hochklettert, äh markiert man die halt mit einem Signefire in dem Fall Dieser Farbe. Es gibt dann auch noch ähm. Also Sachen die passen wie halt die Vogelkacke oder halt äh was nicht dazu passt irgendwie ein UI-Element, das aufpoppt oder so, was halt, Teil der Spielwelt führt.

nicht schlecht oder gut. Also das braucht man an manchen Stellen. Es gibt manchmal bessere Möglichkeiten, solche Probleme sich Designprobleme zu lösen, Machen die aber auch total Sinn. Also zum Beispiel, Spiel wie Mirris Edge zum Beispiel, da ist das ja auf die Spitze getrieben, weil die Welt wirklich weiß ist und alles, was irgendwie wichtig ist, ist äh eingefärbt, also irgendwie die Wände sind alle orange.

Macht das total Sinn, weil das Spiel so schnell und so fast ich habe gar keine Zeit wahrzunehmen, was ist jetzt hier die Fordins und wie funktioniert diese an? Ich will einfach nur schnell durch den Vimoment durch und deswegen braucht man halt die ähm die Sickenfister an der Stelle.

Grafik ist dort noch relativ simpel unstilisiert, sodass man relativ gut erkennen kann, was äh aufsammelbar ist und was nicht. Also zum Beispiel wenn der jetzt auf der relativ einfarbig grünen Fläche so ein roter Pilz steht, kann ich wahrscheinlich nehmen, Hingegen bei einem Zerovison Down ist das Ganze so realistisch geworden, dass ich überhaupt nicht weiß, was ich aufsammeln kann und was nicht von den Pflanz. Oder bei eben Batman zum Beispiel, da ist ja dieser Detective-Mode ganz äh,

äh berühmt geworden und hat seitdem äh wird ja auch in ganz vielen Spielen verwendet. Und für mich ist das irgendwie so ein Zeichen, dass wir in der Übergangsphase sind von, Wir können die Spielwelt noch nicht so komplex gestalten, dass man einfach mit allem interagieren kann, Und deswegen müssen wir die Gegenstände markieren, mit denen man was machen kann. Weil das ist nämlich bei diesen ist mir das auch aufgefallen. Warum muss man die überhaupt markieren?

Ja weil es welche gibt, mit denen ich nicht interagieren kann, aber bei einem ähm einem Assassin's Creed zum Beispiel kannst du eigentlich überall langklettern oder auch bei einem bei einem da ist ja das Klettersystem so komplex, dass man einfach überall klettern kann und dann braucht's auch diese diese Markierung nicht mehr

vielleicht wenn wir irgendwann soweit sind, dass wir die Spielwelten so komplex gestalten können, dass sich jede Vase aufnehmen kann und die rumwerfen kann oder keiner einstecken und verkaufen oder so, dass wir da noch gar nicht mehr die markieren müssen, man aufheben kann.

möglich zu machen. Also ist ja einfach verschwendetes Geld, wenn man in meinen Shooter irgendwie jeder so einen Brief in einem Schrank schließen kann und ich würde deswegen auch sagen, für diese für bestimmte Genres macht's halt keinen Sinn und ähm es gibt mittlerweile auch schon Spiele, wo So fast alles interagierbar ist, so im zum Beispiel, wurde echt äh mit allen interagieren und überall hoch und alles ganz, aber es ist halt auch einfach total aufwendig. Also ich glaube, das ist so,

Je nachdem, was für ein Spiel ich machen möchte, brauche ich das, möchte ich das auch gar nicht. Also das äh kommt immer drauf an, was so die Design-Intention ist und worauf ich hinaus möchte mit dem Spiel. Ob das Sinn macht oder nicht und ähm ob das wirklich nur ob man sich nur begrenzen lässt durch Ressourcen und technische Möglichkeiten oder tatsächlich halt durch eine Designvorgabe.

so, also ich glaube, es gibt auf jeden Fall die Daseinsberichte, wo man halt machen kann, aber es gibt halt Spiele, da möchten wir das einfach an der Stelle nicht, weil die spielen da halt die so eine diese eine Geschichte erzählen wollen oder diesen einen Moment irgendwie inszenieren wollen und da kann so was halt ablenken

oder auch in die irreführend, sagen wir mal, so eine Quest lösen und ich muss äh drei Sachen von X dafür aufsammeln. Ich kann aber, sagen wir, drei Blumen pflücken. Ich kann aber alle Blumen der Welt pflücken. Es dauert ja dann Jahre bis ich finde, welche die richtige Blume ist. Also.

bekannt, weil das war so so boxebasiert und sah damals schon ganz ganz organisch aus. So, aber die hatten ein System drin und das ist aber nur Hörensagen. Das habe ich mal gehört. Ich habe's tatsächlich selbst nie gespielt, dass du zu jeder Spielfigur in der Welt hingehen konntest und sagen konntest, hey guck mal, ich suche Den äh äh Heini. Hi Heini Heinz, so hieß der ja und, Wo ist denn der? Und dann hat jeder einen PC in die Richtung gezeigt, wo der gerade ist und so konntest du quasi,

so durchhangeln, wie man eben auch in der Stadt vielleicht fragen würde, wenn man nicht weiß, wo wo irgendwie zum Beispiel die Kirche ist, die ich gesucht habe oder so, ne. Kannst du sagen, äh ja, entschuldigen Sie Wo ist denn hier die Sankt Marienkirche? Und dann helfen die Leute einem vielleicht.

Aber so ein System einzubauen ist natürlich komplex. Und bei dieser äh Blume zum Beispiel, wenn wir jetzt mal davon ausgehen, dass wir komplexe Systeme wie, GPT oder so einbauen, ne, dass du wirklich zu jedem NPC hingehen kannst und sagen kannst, hey, äh ich suche diese Blume du davon irgendwie schon mal was gehört so und dann sagt er ja pass auf habe ich schon gehört ich bin nämlich

Botaniker, gehst du hier auf die Wiese hoch so, äh zeigt in die Richtung. Frag hier mal äh die Siglinde da hinten, die äh kennt sich da noch mehr aus und dann gehst du eben da hin. Weißt du, so eine komplexen Systeme mit mit so einer total normalen und und natürlichen Interaktion. Habe ich halt selten gesehen und dann ist eben nötig, dass man so eine riesige, keine Ahnung, Lichtsäule ins Level packt, damit man eben anzeigt, wohin man gehen muss im Detektiv-Mode oder so.

Das ja, also ich ich glaube, das ist was total cooles und das das ist super negativ Beispiel, wo man sich halt wirklich nur auf von Lichtsäule zu Lichtsäule springt, ähm obwohl man eigentlich die Welt erkunden möchte, uns selber erfahren möchte.

Äh das das kommt, glaube ich, so auf oder kam so auf, dadurch, dass wir Rollenspiele mittlerweile sehr verstanden mit Actionspielen vermischen, also so ist ja mittlerweile auch ein Rollenspiel, wo du auflevelst und äh und mit Menschen sprichst und fest machst, anstatt einfach nur irgendwie zu machen und das Genre ist halt sehr, sehr komplex und erwarte halt, dass du da sehr viel Zeit rein investiert

Weil das aber auch ein Genre äh auch ein Spiel ist als Franchise, das halt nicht nur uns Hardcore Gamern, die sich so fünfzig, 60, hundert Stunden hinter das Spiel klemmen, sondern auch jemanden, der irgendwie alle paar Wochen spielt und nur zwei, drei Stunden irgendwie am Tag, weil Familie, Kind, äh Vollzeitjob, Hobbys, der soll auch abgeholt werden, die soll auch abgeholt werden und äh für die hat man dann diese diese Sachen, die man mit reinsinnt, Spiel,

äh man schneller durchkommt, man das deutlicher sieht, dass man weniger Frust hat und das Spiel auch durchspielt und nicht nur Bis zum ersten Gespräch und dann durchs Skippten und dann aber nicht weiß, wo man hinsoll, weil man keinen Bock hat in Dialog zu sitzen. Also es sind.

So so Fallnetze für für halt diese große Audiance, die man bedienen muss, die halt nicht unbedingt über Zeit und Lust hat und was ich eigentlich als einzige Sache daran schade finde, weil ähm, kann so ähm so signafires und so Highlighting oder so was ja zum Beispiel auch gut sein für Leute, die eine Beeinträchtigung haben, eine Sehbehinder

ähm oder sonst was. Äh ist das Einzige, was ich mir halt da wünschen würde, ist die Option, was auszuschalten. Das machen ja mittlerweile viele Spieler, dass man sagt so, ich möchte gar nicht die Hilfe haben, ich möchte das erkunden, ich möchte das irgendwie herausfinden durch mit Menschen reden und, Das sehe ich so als sehr sinnvolle Sache. Ich glaube die das letzte.

Spiele hatten sogar auch die Möglichkeit, dass du solche Hilfen dann beim Klettern bekommst, aber bei Ganfies dann irgendwie nicht oder so was. Ähm bei Puzzle nicht ähm oder für Puzzle halt Hilfestellung und sowas. Also das ist ja dann wieder dann geht das Gespräch Richtung Schwierigkeitsgrad, sein eigenes Thema fast schon, aber glaube die Option ist halt irgendwie ganz cool.

äh machen wir die Türen ja an, dass die gehen ja immer in beide Seiten auf. Also normalerweise so eine normale Tür geht der nur an eine Seite auf, entweder zu einem hin oder, weg und weil das aber nervig ist und man nicht dauernd in die Tür eingeklemmt werden möchte, wenn man die aufmacht oder so,

Dann gehen die einfach immer von von den Spieler oder Spielerinnen weg auf. Und das finde ich ganz interessant, weil dann ist es nämlich völlig egal, ob also so rein von der Design äh Ästhetik ob da jetzt ein Knauf dran ist oder nicht, weil die gehen eh immer von einem weg äh auf, einfach nur.

und also da sieht man halt sehr dynamisch, wie Elli da langgeht und alle möglichen Türen das also während sie rennt, während sie äh läuft, äh rückwärts geht, vorwärts äh coacht und und überall müssen diese Türen aufgehen und die Hand dynamisch an die Türklinke gehen und so, Äh supersuperaufwendig tatsächlich und das war ein,

Ja ein sehr schönes Ding und weil wir grad bei The Last Offers sind und weil du gerade äh Accesibility Features eher erwähnt hattest, wir haben da auch mal eine Folge gemacht. Die war auch sehr sehr spannend und Ich habe da gelernt, dass wenn man über Eccesibility redet, kommt man um the last of Island nicht drumrum, denn das ist das Prime-Paradebeispiel für gutes, die haben so viel Zeug da reingebaut, dass man sogar so ein Modi anschalten kann, dass alles ist blau.

Außer NPCs, also äh vor allem Animes dann, die sind dann halt rot. Und also so richtig ganz krasse Kontraste damit man das äh ja auch spielen kann, wenn man eine starke Beeinträchtigung hat ähm von den Augen her und so und die haben noch ganz viele andere Sachen eingebaut. Es ist wirklich super spannend. Ich suche mal kurz die ah ja, die 44 ist das, falls es jemand interessiert Folge 44 Game the Podcast äh war habe ich viel gelernt von dem ähm.

aber trotzdem sehr großer Respekt. Andere Studios sind auch groß und äh leisten nicht dasselbe.

Wieso wie so ein Plasmaball, den man nicht ganz so ganz wahrnehmen kann und irgendwie, Ist schwer so in in Worte zu fassen, so ganz konkrete Regeln so, okay pass auf, du machst eins, zwei, drei, vier und dann wird das alles geil.

in der Arbeitsrealität ist das oft so, da haben wir dann das Game-Design-Department des Atipartments, äh des äh aber eigentlich ist es ja so, dass das der Dachbegriff ist, der eigentlich.

Mit auf der gleichen Ebene, wie Game Development steht. Also jeder, der an einem Spiel mitarbeitet, hat eigentlich Einfluss aufs Game Design Manchmal richtet man sich so nach Vorgaben von einem Game-Designer zum Beispiel oder einem Game Director, der sagt oder äh der der oder die dann sagt, wir müssen das hier so und so machen, aber es gibt ganz viele kleine Entscheidungen auch, die auf persönlicher Ebene circa getroffen werden, die Einfluss aufs Game-Design haben

Deswegen haben, glaube ich, auch große Studios immer so ein äh krasses Interesse daran, dass jeder im Team Division verstanden hat von einem Spiel, weil im Prinzip jeder so ein bisschen mit dem Outcome beteiligt ist, ne, also wie einen Artist,

äh ein Acid gestaltet oder einen Charakter animiert. Das hat ja alles Einfluss darauf, wie dieses Spiel verstanden wird. Also das Gamedesign ist ja die Erfahrung, die die das Design der Erfahrung und die ist ja nicht nur nicht nur die puren Regeln sondern, Atmosphäre und die Ästhetik und der Sound und ich glaube deswegen ist es ein bisschen schwierig und dann ist es auch noch schwierig, weil,

so ein drei D ohne das jetzt den jetzt irgendwie signifikant absprechen zu wollen. Wie gesagt auch aus, gerade wegen dem vorigen Punkt, den ich genannt habe, aber so ein 3DAsset in in einem Shooter A und ein Shooter B sind manchmal vielleicht zurecht austauschbar.

Aber vielleicht sind die Regeln komplett anders und deswegen ist das Game-Design nicht so wirklich vergleichbar oder nicht so, dann hat einen anderen anderen Anspruch oder einen anderen Approach gewählt Das das das kann sehr stark variieren und ähm es hat

sehr wenige so Regeln oder so was. Da gibt's sehr viele so best practices und so ein paar Patterns, die mittlerweile sich ganz gut tabliert haben, die funktionieren. Aber es ist sehr sehr, wenig äh im Vergleich zumindest äh die Feind, also ich habe letztens noch einen Artikel gelesen, Das fand ich ganz interessant, dass es halt äh viele so ähm, Cowboy Designer gibt, die halt wirklich so wie so ein wie so ein einsamer Cowboy halt einfach so

auf Grundlage ihrer Erfahrungen und und äh ihrer Skills halt einfach Entscheidungen, Design-Entscheidungen treffen ausm Bauch heraus und vielleicht auch super Spiele machen, aber, selber nicht mal unbedingt zu erklären können, warum das jetzt so gut ist, sondern sagen sie, nee, das fühlt sich so an und das ist dann gut und dann kommt das vielleicht sogar an, äh es gibt da bestimmt auch viele Fälle, wo's dann schlecht wird, aber mit der richtigen Erfahrung, bisschen Glück

Sogar so, aber die können dann teilweise selbst nicht beschreiben, warum das so funktioniert, dieses äh entschieden haben. Also das vielleicht so diese beiden vorweg, warum das so schwierig ist, ähm drüber zu sprechen und es ist ja auch der Technologie und dem Begriff Designer so ein bisschen schwierig äh Leuten zu erklären, die jetzt zum Beispiel auch gar nichts mit.

Guthabendesigner macht oder ich finde Level Designer nochmal ein bisschen einfacher ähm da beschäftigt mich auch viel, weil man so ein bisschen noch was ähm was festhalten kann, was im Level direkt sehbar ist, was nicht nur spürbar ist oder nicht nur Regeln ist,

und zwar so Architektur und die 3D Models, also da arbeitet man dann halt zum Beispiel dichter zusammen mit den 3D und Environment Artdepartment und äh das so ein bisschen greifbarer dann vielleicht noch. Aber die Frage wäre ja, ob ich irgendwelche Sachen habe, die mich so nerven.

gestartet, sondern ich habe mich irgendwie in eine Situation begeben, die was mit mir macht, die aber intendiert war Das finde ich richtig, richtig gut und wenn halt das Level oder das Gaming-Design einen gewissen Moment so inszeniert, dass es halt irgendwie passt, also. Und was einen großen Twist hat und was mit mir emotional auch macht also du hast ja bestimmt auch Backups gespielt, da gibt's so einige Momente, wo man so sagt so wow okay,

bisschen quasi an der Leine durchs Level geführt und äh merke erst am Ende, dass das alles so gedacht war und dass der kommt. Ähm das gibt's öfters mal an Spielen, auch auch jetzt nicht in so einer krassen narrativen, gewandt, wo ich einen Narrativen-Platist habe, einen Geschichtsplotte, sondern vielleicht auch einfach so eine Situation, wo ich dann. Gescriptes Event habe, äh in dem ich vielleicht aber trotzdem frei bewegen kann, also keine Katzin und äh die genau dann passt irgendwie. Also das,

Das finde ich richtig gut. Ich mag auch, wenn, Spiele schaffen äh so den View zu directen, also ein bisschen die Blickführung, ohne dass man halt das große gelbe Sein hat, sondern halt irgendwie äh gut abgepasste,

Animation oder äh MPCs, die irgendwo vorbeilaufen und man deswegen in eine Richtung guckt, also so so kleinere Kniffe, finde ich irgendwie. Da freue ich mich immer, wenn ich die bemerke und mir denke, ah okay, es hat jetzt geklappt, die die Vision vom Game-Designer oder der Game-Designerin so Tristan soll jetzt hier an der Stelle dahingucken und ich hab's gemacht, weil äh es gut funktioniert hat äh und ich das dann realisiere. Das finde ich gut,

ein bisschen gerempelt. Na ja und was mich so nervt, hm, Also ich bei den meisten Spielen, die gut gemacht sind, bin ich äh sich schneller mal über so Fehler hinweg und bin eher so begeistert von den Sachen, die gut funktionieren. Was ich so gar nicht leiden kann.

Wenn Dinge außerhalb der Spielareas passieren, die irgendwie cool sind, also, auch da manchmal gerechtfertigt nötig, aber für mich persönlich ist das sowieso eine Sache, die ich mich nervt, sagen wir mal, ich bin irgendwie auf einer Map und spiele da irgendwie und schieße irgendwie auf Gegner und dann sehe ich in der Distanz zwei riesige,

gegeneinander kämpfen und das ist so der Backdrop, der hält irgendwie cool sein soll, aber ich denke mir die ganze Zeit nur so, warum kann ich daher warum bin ich nicht warum ist es nicht Teil des Gameplays? Also,

zählt dann irgendwie eine coole Story, aber ich bin gar nicht Teil dieser Story, sondern ich bin das bin nur quasi ein kleines Männchen da am Boden und ich darf gar nicht das miterleben. Find's halt umso cooler, wenn's halt Spiele geschaffen, genau diese Momente irgendwie das Gaming zu verpacken, also so ein, Titan zu zu besteigen und zu bekämpfen äh in in äh Gott auf oder in äh Shadow the Kolossus, die halt sowas dann immer extra in Szene setzen. Das finde ich das finde ich schade, wenn,

was irgendwie den Hintergrund packt. Da denke ich mir manchmal so, ach hättet ihr doch lieber nur eine Skybox dagelassen, dann hätte ich mich nicht so geärgert. Ist aber auch eine Geschmacksfrage. Vielleicht finden das andere auch richtig cool, wenn man nochmal was zu gucken hat, wenn man gerade die Stage geklärt hat oder so.

fühlt sich dann mehr, als wäre das so Teil der Spielwelt und nicht einfach nur so ein so ein Theater, der es noch oder ein Film, der noch im Hintergrund läuft.

tendenziell immer nach unten und dann wenn man da während man da oben kämpft und dann runter von den Burgmauern nach ganz tief unten guckt, sieht man wie da massenweise an Dämonen auf diese Burg zu rennen. Da sind halt einfach nur sprite, wahrscheinlich ist es einfach nur ein paar Ticketsystem, wo er auf jeden Sprite so eine kleine äh sechs Frame-Animation von einem

rennt in Koblenz oder so was äh passiert und dann äh feuern die einfach ganz viele Partikel ab und dann noch ein bisschen Nebel drüber und dann sieht das einfach so beeindruckend aus, wenn man man sieht's gar nicht so ganz genau, aber so aus den Schämen sieht man, wie da wirklich unnachgiebig einfach Massen an an Montern daran stürmen und das hat mir sehr gut gefallen tatsächlich, aber äh tatsächlich ist man ja auch

die ganze Zeit am kämpfen gegen Monster, das heißt, man ist ja sozusagen mittendrin.

Das wird ja dann schnell im Spiel auch Teil des Gameplays, dass du diese Meere von Ratten irgendwie durchqueren musst. Also wenn das irgendwie Vorstellung ist, dann ist das andersrum wieder mega cool. Also wenn's dir erst so zeigt, guck mal, da ein Hintergrund ist irgendwas und dann kommt man da irgendwann hin Dann ist das äh ist das umgedreht, dann ist das um so cooler, finde ich zumindest.

Das bedeutet, äh das ist ich liebe so was, was dir gefährlich werden kann, aber auch den anderen, weil dann fühlst du dich so schlau, wenn du die da reinlockst oder so, ne? Und dann und das fand ich so genial, Wenn du ganz viele Leute umbringst, wären das mehr Ratten über die nächsten Level.

sich fortpflanzen können und so was und dann machst du dir selbst damit sogar noch das Leben schwerer oder vielleicht auch nicht, weil du eben auch mehr Fallen hast, wo du andere wieder reinlocken kannst. Also da muss man erstmal drauf kommen auf sowas von das so zu verknüpfen. Die Grafiken diesem Gendesign fand ich genial.

Irgendwie so in eine Ratte rein porten oder so was oder die übernehmen und dann kontrollieren. Also das greifen die ja immer wieder auf, dass das äh Element. Also ist schon echt äh finde ich auch sehr elegant äh designt.

Ja, also wie sollen wir's beschreiben, ist so ein kleines Podest vor der Tür noch so so ein Meter Platz ist so dass die Treppe nicht direkt in der Tür endet, sondern dass man erstmal die Treppe hochgeht, dann steht man da. Da hat man nochmal ein kleines äh ein Meter Plateau und dann geht man in die Tür rein, Hm ich weiß es gar nicht genau, warum eigentlich, aber das mit dem Podest sieht auf jeden Fall schicker aus.

Workouts bauen kann und halt Sachen aneinander steckt und halt so einen Türrahmen und eine Treppe sind halt die meisten, also es gibt ja auch, ne und es kann ja dann auch sinnvoll sein für Ausnahmen, wenn das halt irgendwie Sinn macht an der Stelle, aber in den meisten Fällen ist es in echt irgendwie auch nicht so.

Echt ist es so, weil weil das verhindert, dass man stolpert, weil wenn man durch den Türrahmen geht, noch mal einen Schritt hat, bevor man dann die Treppe kommt. Also man muss sich, zwei Sachen hintereinander äh ristrieren, sondern ja, ist einfach.

Straßen nicht mehr so gerade zu bauen, sondern es ist viel kurviger, sodass man nicht so weit gucken kann, Und das äh führt dann dazu, dass es sich nicht nur natürlicher anfühlt, weil diese mittelalterlichen Städte ja wirklich viel kurviger und verwinkelter sind, sondern es hat dann auch noch Performance,

ja oder also äh man man kann eben besser Culling machen und dann äh hat das der Performance geholfen und das ist so ein Win-win, ne, weil es fühlt sich natürlich an. Es sieht auch interessanter aus, als einfach so eine gerade Straße, ist ja auch nicht so, ne, also

Kompositorisch nicht so spannend und auch so fürs Licht und so ist es ja viel interessanter, wenn da so diese ganzen Wände so ein bisschen gebogen sind oder die Häuser in unterschiedlichen Winkeln angeordnet sind und dann aber auch noch Performance ist er perfekt.

auch das Spiel an sich begünstigt, also von von der Gameplay Perspektive her. Also ich habe das Gefühl, Ich glaube, so ist ja auch irgendwie der Double-Jump entstanden oder Rocket Jump, das im Prinzip ein Backwar und da äh irgendwie Speed Runs profitieren ja auch ganz oft davon, dass äh, dass Sachen einfach technisch limitiert sind oder das ganze Arzt sind ja informiert dadurch, dass

Hat man früher halt irgendwie nicht so hoch auflösend, Texturen oder so detaillierte Model haben könnte. Es gibt ja so eine ganze PlayStation eins, vielleicht sind zwei static, die bis heute irgendwie Fans hat, aber früher hat man das halt nicht gemacht, weil man das so wollte, sondern weil's ja nicht anders ging. Also, Ist, glaube ich, echt ein tolles Tool, um generell in so Kunst und Medien ähm Innovationen zu schaffen.

Schatten über Riva, das ist ein ganz altes Rollenspiel. Da war's ein bisschen merkwürdig, weil da rennt man halt am helllichten Tag durch die Stadt und dann ist die Frage so hä, warum ist denn überall so neblig? Aber bei hat das dann natürlich total Sinn gemacht, ne, weil das so gut in die Story auch passt.

zwei Buttons anstatt den ganzen Controller oder ein Spiel nur mit zwei Farben oder sowas. Also das kann halt echt eine gute Practice sein, um so ein bisschen ja neue, coole Ideen zu bekommen.

äh äh gelte für die Platte. Eigentlich äh spezifisch Anwähl, aber eine davon macht jetzt auch Unity. Hm, aber es ist auch ganz allgemein interessant zuzuhören, denn äh sie machen das beide in äh in der Freizeit und räten sehr viel auch darüber, wie sie sich fühlen dabei und und wie sich das so anfühlt mit Gamediff und was das Struggle ist und die machen auch gerne bei Game Gyms mit und da hat einer auch gesagt,

der Erik war das, äh dass äh sich so ein Limit aufzulegen. Mit einem Button hilft dann auch, sich wirklich dort zu fokussieren, weil sobald man, Bei so einem Gamejam auch mehr macht, dann wird's wieder zu komplizieren, dann wird's wieder nicht fertig oder es wird zu komplex und und dann muss man crunchen und so und dann zu sagen, nö, ich mache jetzt einfach ein Spiel mit einem Button und da müssen wir mal gucken, wie weit wir kommen,

Das kann auch äh ja für so eine Gamejams und und für den Einstieg in wenn man sich noch nicht ganz so gut auskennt, auch sehr sehr helfen.

für für die Generierung von Grafik. Das ist ja jetzt gerade in aller Munde äh und wird durchaus auch kritisch beäugt Und und viele Menschen haben doch grade so ein bisschen Angst der Zukunft auch äh Studierende, habe ich gehört, sie sind jetzt sehr verunsichert, ob das überhaupt noch was bringt jetzt weiter Art,

Zu studieren und so, aber dort wird dann auch andere Tools äh mal mal besprochen, also Text und auch Sound und so und äh er hat dann auch äh Sachen ausprobiert und das ist also sehr, sehr, sehr, sehr gute Übersicht über das Thema. Äh genau, kann ich empfehlen dieses Video. Das ja äh bearbeitet das Thema von ganz verschiedenen Perspektiven. Und von daher ist mir dieser Kanal tatsächlich äh seit Kurzem auch bekannt.

den Geschmack treffen wird, weil ne, ich meine, wenn man jetzt dazu hört, dann interessiert man sich halt schon mal für Gamete, dann ist es ja eher eine Hilfe, das zu erwähnen und es ist ja vor allem dann auch noch unentgeltlich, also da steckt ja noch nicht mal irgendwie eine ein Incente von uns dahinter, Dinge zu erwähnen und von daher finde ich das, Im Gegenteil, also bei bei uns aufm Disco zum Beispiel

äh und auch auf äh Twitter-Kanal. Ich benutze das schon sehr gerne und ermutige die Leute auch, ihre Projekte zu zeigen, vorzustellen, und sehr gerne Werbung dafür zu machen und und von mir aus auch jetzt in deinem Fall könntest du zum Beispiel so sehr gerne wenn du eine neue Folge produziert hast, das einfach äh immer immer Bescheid sagen im Discord, weil ich finde, Das ist so spezifisch, dass es einfach nur toll ist und und und äh ja ich bin da eher dankbar, wenn man ähm.

Da würde mich total natürlich interessieren, wie das bei dir so ist und vor allen Dingen jetzt auch mit also viele Folgen und teilweise lädst du auch schon Leute dann mehrmals ein, weil die führt zu mehr als ein Thema, was wie läuft da die Selection ist das wie bei mir, dass man niemand auf Twitter sieht, der cool ist und sagt so, ey mit dem möchte ich sprechen oder äh Freunde und Bekannte oder äh hast du da irgendwie eine andere Methode, wie du zu deinen interessanten, Gästen kommst.

Ich selbst habe hadere damit auch, also es fühlt sich schon komisch an zu sagen, hey, hallo, ähm, interessant ich möchte mich gern bei dir einladen so,

fühlt sich ein bisschen komisch an, aber es gab halt schon Leute, die einfach gesagt haben, hey pass mal auf, ich arbeite hier schon seit ein paar Jahren an einem Spiel. Wenn du Bock hast, können wir darüber reden. Ich hätte ähm sehr große Lust über äh dies und das äh zu erzählen und und und fände das und das wichtig und das finde ich total super und, Es war bisher auch immer total toll diese Gespräche und das war nie so,

ich komme jetzt zu dir und mache hier einfach nur Werbung fürs Spiel. Also es im Gegenteil, es war eher als es, Sehr bereichernd. Teilweise fliegt an mir irgendwas vorbei bei Twitter. Das stimmt, genau, das kann auch passieren und ich habe immer so ein Auge auf, wenn ich was Cooles sehe, hm, könnte die Person Deutsch sprechen? Interessant. Da da da gucke ich freut's mich vor allem wenn das so so Namen sind die so ein bisschen so klingen wie

könnte irgendwie deutschsprachig sein. Also wenn da jetzt irgendwie einer heißt äh Markus Müller äh weil auf Twitter schreiben ja alle Englisch, das ist das Problem, ne.

Und ich bin auch äh super dankbar für Firmen, wie zum Beispiel Maschinenmanage, die einfach einen Namen haben, wo man erkennen kann, aha, auch wenn die die ganze Zeit auf Englisch schreiben, vermutlich könnte ich die mal einladen. Äh deswegen ist es mit dem Namen immer ganz praktisch, wenn man davon so ein bisschen was ablesen kann Eine Sache äh eine eine super spannende Folge fand ich auch und zwar welche ist das, jetzt muss ich mal kurz gucken

Genau, da war nämlich die Sonja Christoph zu Gast in Folge 54 und die ist aus äh dem Film nahe zu Gamediff gewechselt und das habe ich nur ganz durch äh gehört. Ich höre nämlich gerne ab und zu mal den Podcast, aber eigentlich ist es nicht einfach YouTube-Videos, aber man kann's auch als Podcast quasi hören von, Jetzt muss ich überlegen. Überlegen. Das ist ähm ein, ein, ein, ein Zeichner. Bobby Q. Bobby, warte, ich such's raus. Das ist ein ziemlich berühmter äh Mensch, der,

Macht schon ganz lange äh 2D-Art hauptsächlich und hat auf seinem äh YouTube-Kanal ganz viele tolle Interviews. Und da habe ich einfach mit der Sonja Christoph, das habe ich einfach so gehört, einfach habe mir nichts dabei gedacht, und dann ganz nebenbei erwähnt, sie ja ich bin in Deutschland aufgewachsen, also auf Englisch natürlich sagt sie das, ne? Ja.

Germany. Da muss ich gleich mal gucken, da habe ich den direkt mal äh auf LinkedIn geguckt. Okay, was sind denn da für Sprachen angegeben? Das mache ich öfters, auf LinkedIn zu gucken, was die Leute für Sprachen angegeben haben. Und tatsächlich stellt sich raus, ich spreche Deutsch. Und dann habe ich natürlich direkt gesagt, ey hallo, das ist ja perfekt, kommt aus Film, arbeitet jetzt in. Ich will alles wissen,

Dasselbe habe ich jetzt übrigens auch gerade. Äh ich habe nämlich ein schönes Buch geschenkt bekommen, zum Beispiel von äh meine Freundin, die hat äh das heißt Inside ähm, da geht's um Film wie und das ist von einem, warte ich guck mal kurz Pierre oder ich weiß nicht so stellt sich raus in diesem Buch, steht auch am Anfang drinnen. Ja, ich bin ja in Deutschland aufgewachsen, ich sofort auf LinkedIn, sehe,

da, Muttersprache, Deutsch und Englisch, perfekt. Ich weiß nicht, ob ob das jemand ist, den ich einladen kann, weil der ist schon sehr berühmt, glaube ich so und wahrscheinlich auch sehr busy, aber genau so mache ich das halt immer, ne Und manchmal suche ich auch aktiver, denn ähm ich versuche.

Durchaus oder ich versuche so ein bisschen, dass halt nicht nur äh Männer wie wir jetzt beide uns unterhalten und ähm das habe ich glaube ich auch schon mal thematisiert ich weiß nicht, wie das bei dir im Studio war, aber bei bei uns war es so, äh wir waren neunzehn, Männer oder eine Frau und deswegen ist mein mein Netzwerk schon vom Studium an auf natürliche Weise sehr männlich dominiert, Und zum Beispiel bei meiner Zeit bei Egosoft äh hat sich das dann auch nicht geändert, weil

Die Firma war 100 Prozent männlich besetzt. So ist mein Netzwerk also nicht auf natürliche Weise auch weiblich gewachsen. Und ich versuche das aber so ein bisschen, Sag mal, ich ich habe einen ich halte ein Auge äh besonders offen, ob ich jemand finde irgendwie eine interessante Frau, wie zum Beispiel Sonja Christoph, was einfach mal genial, war super erfahrene, superspannende äh Historie, die sie dahin gelegt hat und da freue ich mich dann natürlich immer äh sehr und

Da suche ich da auch manchmal aktiv und was ich da zum Beispiel gemacht habe, ich habe bin auf den. Und äh das ist ein ein Discord ja also ist die organisieren sich im Grunde genommen äh bieten, Events an, um vor allem Frauen untereinander sich äh ja zu zu helfen,

Netzwerke zu gründen und so und da bin ich rein und da gibt's nämlich ein ein Kanal, der heißt Introduction. Das gibt's ja bei den meisten Disco-Channels, wo sich die Leute einfach vorstellen. Ja und da habe ich einfach mal ähm, geguckt und habe gesucht nach German glaub ich oder hab ich noch

Ich glaube, ich habe nach German gesucht oder irgendwie so was und habe mir dann mal alle auflisten lassen, die die irgendwie so was angegeben haben. Wir einem von Germany, irgendwie sowas, ne Dann habe ich geguckt, okay, sind das vielleicht interessante Kandidatinnen um die einzuladen so. Also da da suche ich dann teilweise aktiv auch. Ich habe auch schon auf Linkedin äh gesucht. Ich habe nämlich äh nach einer 3D-Programmiererin gesucht, Bisher noch keine gefunden? Sehr sehr.

Und natürlich Menschen, die ich einfach so schon kenne, weil ich die eben einfach zufällig getroffen habe, ne, also, Wie jetzt eben Marcel in der während während der Ausbildung, während des Studiums oder halt in irgendwelchen Firmen, dass man dann sagt, hey, ich weiß ja hier, dich kenne ich noch von damals.

über die Jahre echt tolle Menschen, super liebe Menschen kennengelernt und als dann Corona losging, ähm hat man es sich so ein bisschen den Kontakt verloren, also so auf einer anderen Ebene als jetzt einfach nur Twitter, weil da man sich ja immer noch weiter und schreibt auch vielleicht mal irgendwie einen einen netten Kommentar oder sowas, aber so dass man mal mit miteinander quatscht. Das außerhalb dieser Events nicht so

häufig, ähm obwohl wir das wahrscheinlich alle öfters machen sollten und einfach mal äh uns melden und hey Dow, wie geht's? Aber ähm da kommt man ja irgendwie nie dazu und da war das eine tolle Ausrede, mit denen einfach mal zu quatschen wie lief's so jetzt bei dir, ähm wie lief der Einstieg in der Firma? Was hast du so noch so vor? Und das war richtig cool und ähm ich habe jetzt,

so langsam auch angefangen mal Leute außerhalb zu der Bubbles ja zu kontaktieren oder anzufragen. Der Jonas zum Beispiel, den kannte ich vorher auch noch nicht. Ich habe wenn mir dann Leute, interessant ähm äh rüberkommen oder spannende Projekte haben. Ich hatte zum Beispiel einen äh Entwickler da, der in Dreams entwickelt. Das fand ich.

Aber äh das hört man ja einfach bei manchen raus. So bei mir wahrscheinlich genauso. Und äh habe dann auch einfach angefragt und der hatte auch Bock und das äh war cool, weil der zum Beispiel bis auf so zwei, drei Interviews auch noch nicht so viel äh Reichweite da dadurch bekommen, also oder Reichweite hatte richtig viel, aber so viel Bildfläche bekommen hat, so was Interviews und so was angeht, das habe ich auch versucht so ein bisschen,

durchzuziehen. Ich habe so ein paar Leute dabei, wie Jonas und Lkw jetzt auf YouTube äh Hunderttausende von Youth haben, aber ähm und auch ein paar Leute, die man's aus der Branche äh bestimmt schon mal gesehen hat, so ein paar Familie Faces zum Beispiel Mascha äh kommt man ja fast nicht äh auf jeden Event äh die es da äh immer dabei und äh auch immer gern gesehen freue ich mich auch immer sehr aber halt auch ein paar Leute, die vielleicht nicht so ähm mega,

von Interview zu Interview sich gehangeln, ähm sondern vielleicht so ein bisschen unbekannter sind und die auch mal zu zeigen. Also das durchmischt sich gerade so und ich versuche auch so eine Balance zu halten zwischen Triple A und Double und äh Indie, aber das ist halt alles sehr organisch, also ich fühle da jetzt nicht Strichliste oder so.

da habe ich jetzt gar nicht irgendwie jemanden im Auge schon, aber das ist einfach so eine Notiz, ah hätte ich fände ich interessant irgendwie, Also darüber zu reden, vor allem mit Anwähl, das ist äh ganz, ganz groß auch für die Architekturvisualisierung. Und da suche ich dann immer oder halte die Augen offen nach Leuten, die da

Vielleicht schon was machen. Das wäre mal super spannend oder auch interessant, Browser Games äh habe ich mir auch schon mal aufgeschrieben, weil die ja auch super groß waren, also vor allem die klassischen Browser Games und dann.

grad mal, wie das eigentlich aussieht, weil ich glaube, dass es immer noch einfach nur excel ein bisschen schicker. Na obwohl, ich sehe da jetzt zumindest schon mal so ein paar Bilder, aber wenn du dir das anguckst, das warte, ich schicke mal einen Screenshot trotzdem immer noch im Grunde genommen nur äh Buttons, ja und äh da da ist nicht viel mit mit irgendwie drei D.

Ich sehe in deiner Liste, du hast eine Menge Leute dabei, die ich noch gar nicht aufm Schirm hatte und genauso geht's mir auch bei. Das ist der der Dom macht diesen Podcast.

Und da sind auch immer mal wieder Leute und ich erinnere mich gerade nicht mehr, ob ich das schon mal gemacht habe, aber es könnte sein, dass ich da jemanden entdeckt habe und dann einfach auch mal eine E-Mail hingeschickt habe mit hey, das war sehr spannend, ähm hättest du auch Bock äh bei mir nochmal mehr ins Detail zu gehen?

Ich habe manchmal so ein bisschen Angst, dass wenn ich dann jetzt jemanden anfragen würde, dass ich das doppelt. Ich hatte auch schon Folgen, Ich hatte mindestens eine Folge, wo äh ich eine Folge hochgeladen habe und dann eine Woche später die Person, die Folge bei Dome rausgekommen ist mit der Person. Finde ich auch überhaupt nicht schlimm. Ich glaube nicht, dass man sich da irgendwie vor allen Dingen ich nicht äh dumm äh Audience wegnehme, aber äh ich glaube, also ich,

gucke mir da nicht so unbedingt Leute ab, weil ich das Gefühl habe, da da würde sich sehr viel doppeln. Und und das ist gar nicht negativ gemeint oder so, ganz im Gegenteil. Ich glaube äh Dom hat halt auch noch mal eher die Leute, die so ein bisschen bekannter sind oder die so ein bisschen mehr so ähm.

Öffentliches Gesicht haben. Sagt man das so? Also die die vielleicht auch schon auf Social Media superaktiv sind oder viel auf äh Events sprechen oder vielleicht sogar da macht ja auch Journalisten und und ähm Influencer was also die sowieso schon so in der in der Publicity stehen, also deswegen da schaue ich mir nicht unbedingt, Gäste ab oder so, was aber ich auch gar nicht also ist auch nicht schlecht oder schlimm oder so, das würde ich jetzt gar nicht irgendwie,

negativ darstellen oder so was, aber ich finde das äh so von Inspiration superspannend, sich anderen Podcasts anzugucken. Also eine große Inspiration den Podcast zu machen, den ich jetzt mache, Play at Work, war zum Beispiel auch der englischsprachige Podcast, ähm Gamicers Notebook, doofer Name, weil's ja auch das G-Megas-Tree-Kit

YouTube-Format von Dan von ähm Brown gibt. Aber das ist ein auch so ein Interview-Podcast und äh der ist sehr entspannt. Also äh so sehr persönlich und man merkt, dass die Leute, die miteinander sprechen sich auch schon ein bisschen länger kennen und es ist irgendwie, coole Atmosphäre äh du äh habe ich schon äh erzählt, dass dieser Podcast, wo,

Man wo wo der hausgebende Wille fragt, was die noch so machen und ich habe die Frage in mein Portfolio mit aufgenommen. Also ich bin, mache den Podcast recht frei, aber ich habe so ein paar Fragen, die ich eigentlich fast jeden stelle, diese WhatsAdo, was machst du, wenn mal nicht Spiele entwickelt zu verspielst? Die Frage hielt mittlerweile auch hin, weil ich das total interessant finde. Also ähm, bezieht auch viel äh viel Inspiration auf jeden Fall auch von anderen Podcasts.

Bisher waren alle Leute supercool bei mir so. Also gab's noch überhaupt keine Ausfälle, wo du dann merkst, also jetzt keine Ahnung, dass das mal irgendwie total nuschelt und dann versteht man gar nichts oder, oder so was, ne, irgendwie kann ja sein oder oder dass man so Fragen stellt, dann kommen immer nur so zwei, zwei äh oder drei Worte als Antwort und dann muss man das alles aus der Nase ziehen oder so. Das das gab's bei mir jetzt noch gar nicht. Und ähm,

kann man aber trotzdem machen. Es ist ja trotzdem ein Risiko, ne. Man man kennt sich ja vorher nicht. Und dann hat man da also schon Material. Und und was ich ganz besonders gern mache, ist dann, ganz spezifische Fragen zu stellen, sie gar nicht noch mal alles selbst wiederholen zu lassen. Also ich hatte das bei einem. Was hattet ihr noch mal erzählt? Der hat in irgendeinem Antend Interview erzählt, dass er,

ich ich krieg's gar nicht mehr zusammen. Das ist ja irgendwie ich sich gar nicht so sehr damit auseinandersetzt, ob sein Spiel gut läuft oder nicht. Ähm er macht irgendwie einfach weiter und dann habe ich,

Dann habe ich ihm das nicht nochmal alles erzählen lassen, sondern ich habe einfach gesagt, pass mal auf, du hast in dem anderen äh ähm Interview gesagt, dass du gar nicht so auf auf das Feedback achtest bei dem Spiel und dazu habe ich jetzt noch folgende vertiefende Frage. Und so kriege ich, relativ komprimiert die Information, die eigentlich auch interessant ist mit aber darauffolgend eine interessante Antwort,

Äh und und das das würde ich dann vielleicht jetzt bei dir hätte ich das dann vielleicht zum Beispiel so gemacht wie äh ja du ich habe gehört beim Kollogen, da warst du ja auch und so habe ich schon mal die Information gedrückt, dass du da warst. Das heißt du musst das nicht nochmal selbst erzählen, Stelle ich eine weite führende Frage und da hattest du erzählt, dass und so weiter und so versuche ich das meistens zu machen und dann eben eine,

Ja eben eben eine komprimierte Form direkt abzuliefern und Und wenn's ganz extrem für die Informationen in dem anderen Format gab, dann sage ich auch gerne so was wie ich. Ihr hört euch auf jeden Fall den anderen Podcast an. Da gibt's noch sehr viele Details. Die werden wir hier noch nicht nochmal wiederholen. Hier geht es um die spezifischeren Sachen. Das ist so meine Taktik.

gibt. Warum eigentlich? I mean play at work, also, Ähm das klingt eher so wie ein wie ein es klingt eigentlich so wie wie ich sitze in in äh irgendeiner in meinem Beamtenjob und habe eigentlich keine Lust zu arbeiten, spiele Mohun. So klingt das.

Aber was was was immer cool ist, wenn ich mal auf Twitch am Abend ich bin nicht viel auf Twitch, aber manchmal ähm gehe ich drauf, äh wenn ich nichts zu tun habe und dann äh abonniere ich immer mal so so Gametive Kram. Und wenn ich dann eben vor allem bei deutschsprachigen äh reinschaue, dann wissen die sofort was los ist, weil du bist der Legende Podcast, ne? Und dann dann ist es und dann vor allem das ist dann immer kostenlose Werbung, weil die die grüßen ja jeden und jede.

Sage ich dir immer, hey äh ah was machst denn du? Interessant, erzähl doch mal und dann hat dich das tatsächlich letztens schon da jemand gesagt hat, hä, geben das Podcast, das klingt ja interessant, das erzähl mal, was macht denn da hier? Poste mal die URL rein und so und das das war nett.

genau bin ich irgendwie schon seit Jahren, keine Ahnung. Und äh da ist in diesem Tarif, wo ich bin, um gewesen da zehn Domains frei und da dachte ich, komm nimmst du das auch noch mal mit dazu? So, aber back to the Podcast. Äh.

genannt. Für alle, die halt selber äh so wie ich äh Level-Design interessiert sind oder äh als Level seiner in arbeiten oder arbeiten wollen, ähm kann ich sehr empfehlen, die Level Design Lobby von Max Pearce ehemaliger Designer bei äh City Project. Jetzt arbeitet er, glaube ich, am neuen Senior Ähm und das ist äh da gibt's auch noch eine Disco-Community und äh da gibt's relativ regelmäßig ähm interessante Themen und Gäste,

Und dann ähm auch SEO-technisch sehr weit oben äh der Level-Design-Podcast. Äh das ist so ein bisschen wie bei euch am Anfang eine Gruppe von äh von äh auch immer äh irgendwie zwei, drei Leute sind und dann eine Person dazu einladen und ähm über aktuelle Themen, coole Levels und auch Karrieren, so sprechen wir so ganz Die beiden sind aber leider englischsprachig, also leider.

hat das akzeptiert, die die Grenze des Mediums und da muss man natürlich dann glaube ich als so ein bisschen darauf hoffen, dass die ZuhörerInnen entweder die Sachen kennen, über die man spricht oder äh Sachen aufmachen nebenbei, ne. Also ist natürlich, Äh genau wie du sagst, ein bisschen doof bei einem visuellen Medium in einen Podcast zu machen. Fällt mir so ein bisschen spät auf. Ähm aber äh ähm.

Äh ja, wird so ein bisschen vorausgesetzt, so dass man paar Spiele kennt. Äh bisschen was vor Augen hat Und dann der letzte, den ich noch äh bewerben möchte von dem guten Rick, das ist äh auch äh CTL Student, der mittlerweile echt super coole äh 3D Freelance-Arbeit macht der hat jetzt kurz vor kurzem angefangen auf YouTube einen,

Format aufzunehmen und zu veröffentlichen. Heißt das und da macht das natürlich ganz gut. Der redet halt über so Stylist 3D Art und das kann man als Podcast hören, ist aber auch in YouTube, also mit wirklich komplett Bewegtbild, wenn ich das richtig im Kopf habe. Großempfehlung. Äh gerade wenn man so auf, ähm abfährt, dann äh ist das die richtige Anlaufstelle und der äh der Rick ist ein super, super lieber Typ.

Ich glaube, da haben dies einfach so das Update, die Webseite und ein neues Design bekommen, Sind noch alle alten Artikel drauf ähm und ja haben sich ein bisschen mit der Zeit mit bewegt, würde ich sagen.

habe ich irgendwann einfach aufgehört, nicht weil's schlecht war, sondern einfach weil ich irgendwie gemerkt habe, dass ich

mit meinen Gedanken abschweife, während ich zuhöre, aber die haben die äh erzählen auch sehr viel über so ähm Automatisierung von Prozessen, was was super spannend war. Also dass die die haben, also das das fand ich sehr augenöffnet. Die meinten, dass sie teilweise Game Releases hatten, wo sie fast vergessen haben, dass sie das Gamereleasen, weil alle so automatisiert ist, dass das eben in allen Shops plötzlich auftaucht und Sie mussten es gar nicht mehr manuell triggern. So.

bin nicht so der Plattformer-Fan und ich bin vor allem nicht Fan von ganz schweren Sachen und wenn ich die Sachen von Mario Maker sehe, dann wird mir schon schlecht, aber nur beim Zugucken, also weil's so super super schwer ist, nicht weil's schlecht ist, im Gegenteil. Aber für jemanden

der oder die das mag, ähm super. Also vor allem weil Mario Maker ist ja nicht auf PC zu haben, daher kann man da gerne reingucken und äh ja das ist auf jeden Fall, spannend und ich glaube aktuell arbeiten sie an Crashlands zwei und das ist so eine Art ähm wie heißt das, so ein Survival Game ähm ein bisschen crazy, wie, wie hieß denn dieses Survival Game äh Don't stuff? So bisschen so, aber mit einem crazyer ähm Ansatz, dass alles ein bisschen lustiger ist.

Sagt mir irgendwas. Aber äh auch spannendes Thema für Lever Design natürlich. Also so wenn man aktuell fragt, so das Modeln ist ja so ein bisschen aus dem Trend gefallen, ähm was für viele Level-Designer so ein Ein, bauen oder irgendwie Craig vielleicht sogar noch, weil ja ganz die wenigsten Spiele noch ein Level Editor haben, gibt's das nicht mehr so und da kriegt man jetzt oft gesagt als äh als Student, ach bau doch mal einfach mal ein paar Sachen in Mari-Maker.

Ist natürlich nicht hatte ich die gleiche Tiefe, aber ähm so ein paar grundlegende Konzepte von äh wie ich Mechaniken, wie äh ziehe ich die Kurve wie ziehe ich die Schrauben bei der Defiko an. Ähm sind natürlich auch schon vertreten,

Segboy, wie heißt das nochmal? Littleback Planet äh wäre da so die nächste Stufe. Ähm und dann wahrscheinlich die Dreams, wenn man wenn man noch nicht in die eigentliche Engine möchte, äh da gibt's auf jeden Fall so Zwischenstufungen. Das ist eigentlich ganz cool, glaube ich und wenn's dann aufm PC gibt.

Da arbeitet mein Gehirn dann sofort und und und hat kreative Ideen und das oh da können wir auch das machen und das und das wäre ja auch spannend und so. Bei Level Design und Game Design sitze ich so davor und denke so ja ich habe keine Ahnung, was ich jetzt hier machen soll. Ich sehe diese ganze Blöcke, aber weil was manchmal hat man ja so vielleicht deine Eingebung und sagt so oh ja cool, dann mache ich jetzt so eine so eine lange Ebene und dann mache ich da so eine kleine,

kleine Falle rein und dann äh weiß ich nicht, äh keine Ahnung, wie das so wie man so in so einem äh Gamedesigner in den äh Hören äh und so, aber ich habe da null Inspirationen. Also ich ich gucke da wie so ein Ochs ins Ohrwerk und weiß nicht, was ich machen soll.

ähm nee, ich klicke einfach irgendwie alles mal zusammen und gucke mal, wie sich's so anfühlt oder ich keine Ahnung, wie geht man da so ran, weil, Wie gesagt, ich mache drei Blöcke und denke mir so, ich weiß nicht und jetzt?

Wirklich nur so um um noch mal ein paar Insights zu bekommen und vielleicht mal eine Inspiration hier und da oder ein paar Konzepte besser versteht oder erkennt, aber bei mir läuft das so, dass ich vorher halt irgendeine Vision brauche oder mir erstelle, also Wir haben.

Ein Spiel in Genre X und äh das und das Setting und welche bieten sich denn da an, welche coolen Schauplätze da dann vor allen Dingen gerne Sachen, die irgendwie an sich schon interessant sind, also einfach, Stadt, so eine generische bietet sich für die meisten Sachen nicht so an, aber irgendwie ein cooler, weiß ich nicht, einen einen graveard

eine Ritterburg, eine Burgruine, ein Labor oder sowas, also so ein so ein Setting, was schon irgendwie interessant ist und von da aus kann man sich dann natürlich überlegen, im Kontext der Mittel, die man hat, weil so wie du als Artist einen Pinsel und Farben hast, hat ein Level Designer ja äh Geometrie, Und die Gameplay-Elemente, also ja, ich kann auf Gegner schießen, ich kann äh

irgendwie Schalter umlegen und so was und daraus überlegen wir uns dann quasi oder ich mir auch ähm wie man die Sachen arrangieren kann um eine coole Erfahrung zu haben und dann gibt's meistens in den meisten Leveln gibt's einen starken Endpunkt. Das ist das, was ich in den äh Kurs nicht äh jetzt nochmal nach dem Studium auch für belegt habe

äh gelernt habe, dass das sehr sehr wichtig ist, dass man nicht vergisst, dass man dass sie das Level starten, einen Punkt braucht, weil man oft mal so drauf hinbaut und dann gar nicht weiß, wo geht's hier los und wo hört man hier auf

irgendwie nur die coolen paar zwischendrin hat. Also man braucht statt einen Endpunkt und ähm von da aus arbeitet man sich dann auch zum Ziel hin, also man muss äh zum Ausgang des Labors äh langsam in sich zusammenfällt oder man muss äh auf den Hügel, weil da irgendwie. Ist oder so was und baut dann quasi Hindernisse dazwischen und coole Lösungen, die der Spieler finden oder ähm sich erarbeiten kann, um,

Äh diese Hindernisse zu überwinden. Also das zu der grundlegenden. Dann geht's da natürlich auch noch weiter mit Referenzes Referenzen die man sucht die man erstellt und man kann da ganz viele tolle Charts natürlich machen und ich persönlich scrible auch sehr gerne also, Ich habe mittlerweile so ein iPad, wo ich mir so äh Sketches von Anives baue vorher und einzeichne, wo man herläuft oder herlaufen sollte und was man wo sieht und wo man wo mit Sachen interagieren kann,

Alternative Guten es vielleicht gibt und äh da kommt man dann irgendwann zu einem Ergebnis, Papier und das äh baut man dann in einem Blogout um und von da aus, man so lange, bis man zufrieden ist oder halt sagt, okay, das war eine doofe Idee. Let's start from from you.

Tourzeichnungen machen von ihren Leveln äh und dann wahrscheinlich nicht mehr so viel in der engen etarieren und das dann funktioniert, jeder so seinen eigenen Coach. Bei mir ist es aber echt so, ich ähm habe mir mittlerweile angewöhnt, da recht schnell zu was zu kommen, wo ich sage so okay, das reicht mir, um zu starten und dann iteriere ich einen Blogout lieber, also in 3D. Weil,

Dass da einfach viel besser testen kann, ne? Also man hat ein besseres Gefühl, wenn man schon in der Engine auf uns so ein paar Blöcke sind, rumläuft und ähm mit Sachen interagieren kann, auch wenn's nur so ganz, spartanisch Prototyp mir sie ist, da kann man viel besser Abstände abschätzen, ähm Höhen so,

den Blickfang, den man an manchen Stellen braucht, platzieren, also da iteriere ich lieber da und dann halt quick and dirty, also nicht irgendwie schon super detaillierte Sachen bauen, ähm das macht sowieso das A Department am Ende. Die machen die Sachen schön, nicht ich, sondern lieber grob und dann aber, schnell weiterkommen und schnell Fehler machen und die dann aus den dann lernen.

Also der der Schwierigkeitsgrad nicht linear einfach nur hochgeht, sondern es auch zwischendurch mal kurz runtergeht, damit damit man sich so ein bisschen mächtiger fühlt mal kurz.

super billiges, klassisches Standardbeispiel sind halt so Halflife Games, wo du äh ein Zombie siehst zum ersten Mal und du weißt ja noch nicht, wie sich Zombies verhalten im Spiel, deswegen ist erstmal ein Sound zwischen dir und einem Zombie

kannst dann den töten, ohne dass er dich angreifen kann oder du siehst die, diese vom vom der Decke hängenden Tentakelmonster, aber bevor du selber in die reinlaufen kannst und dich ärgerst, dass du gar keine Möglichkeit hattest, die zu sehen, rollt da ein Fass rein und siehst ja so deinen Gegner, Das ist so du zeigst erstmal, wie die Maschanik funktioniert und machst es nicht zu schwierig. Anderes Beispiel wäre ein Sprung

einen Abgrund, aber wenn du runterfällst, gehst du nicht tot, sondern du kannst an der Leiter wieder hochklettern. Also so in Mechaniken und dann werden die halt Rean Force ein paar Mal, also man. Schwierigkeitsgraden zu gezeigt, wie man die äh benutzen kann und man man äh lockt den Spieler vielleicht auch so ein bisschen

Kreativität raus, wie man die halt anders anwenden kann. Ähm und dann, Team Mechanik gemeistert, bist du eine neue Interviews führt und dafür kann man dann auch äh den Schwierigkeitstrag grad droppen, man kann den aber auch droppen für so eine Downtime, wenn man sagt so, man möchte pacing technisch sagen.

Hatten wir eine ganz lange Zeit super hardcore Action geballert, Survival Panik und jetzt machen wir erstmal wieder so ein bisschen chillig und äh, zwei Zombies oder nur zwei einfache Puzzle, weil man mal wieder so ein bisschen runter mit der Stimmung gehen möchte, damit der nächste Anstieg noch krasser wirkt, also, Das da kann man auch aus verschiedenen Punkten rangehen, also Tutorials.

dann ziehen die einen hoch und man kann auch erstmal nichts machen. Man muss nach oben zielen und die wirklich äh weg wegschießen so Und äh tatsächlich äh ist es wenn's ein bissel dunkler ist wirklich einfach da reinzulaufen, weil ja manchmal nicht so gut sieht und,

Jetzt ist es aber so, wenn wenn du als als Designer die Sachen ja kennst und platzierst und so, da wird man ja irgendwann auch so ein bisschen betriebsblind und vielleicht du weißt ja, dass die dort sind, das heißt für dich ist ganz klar, natürlich da müssen wir jetzt nichts irgendwie vorstellen oder so. Ähm bis zum ersten Play-Test, wo denn die Leute da reinlaufen, ne.

Deko zu analysieren. Also da gibt's ja also so so große Studie wie Ubisoft, die machen ja mittlerweile die filmen dann dein Gesicht, um jede äh Reaktion irgendwie äh zu dokumentieren und ähm, das auszuwerten und gibt's wirklich also gerade auch gibt's mittlerweile sogar so biometrische Datenerhebungen für Playtests. Ähm wenn's irgendwie in eine bestimmte Richtung gehen soll, wo vielleicht dann auch, weiß ich nicht, das Spiel,

Mehrwert bringen soll bei Angstbekämpfung oder sowas. Ähm also da da kann man sich auch richtig reinhören. Da gibt's mittlerweile auch Stellenausschreibungen nur für quasi, ja so User-Experience-Spezialistinnen, die sich dann äh nur damit beschäftigen, solche Sachen aus zu auszuwerten und ähm das Spielgefühl dadurch so ein bisschen anzupassen und zu verbessern.

jetzt in dem Gebäudekomplex, zum Beispiel die Treppen so bauen sollte, wie wir das vorhin in diesem Tweet gesehen haben, ne, mit diesem kleinen Podest vor der Tür. Das würde ja zum Beispiel für einen Dom gelten, genauso wie für heute irgendein modernes Spiel. Einfach, Weil's schicker aussieht, weil's Sinn macht, weil's keine Ahnung. Oder.

die halt einen Dom oder einen oder auch wenn man mal ehrlich ist, so ein Haarfleisch eigentlich mit sich gebracht hat, auch wenn die schon echt weite Sprünge gemacht haben, aber ähm da da ist noch viel viel rauszuholen. Hat sich ja viel getan finde ich.

Du hast ja in deiner Karriere gar nicht mal so früh den den Sprung von äh 3DA zu äh gemacht. Wie kam das und ähm, war das noch mal so eine Ist ja beides A im weitesten Sinne, also jetzt nicht komplett äh äh weit weg voneinander, aber war das nochmal schwierig, sich so ein neues Thema reinzulesen und war das nicht also weil ich stelle mir vor, wenn ich jetzt nochmal fünf Jahre Level Design gemacht habe, dann bin ich hoffentlich richtig darin und dann

Ich glaube, viel zu faul zu sagen, ich lerne jetzt mal was Neues. Also es ist ja bei den meisten Menschen so, ne? Und hast du da irgendwie deinen Schweinehund bewinden müssen oder war das so eine ganz logische ähm Weiterentwicklung bei dir?

ist nicht hilfreich, weil das ist so speziell, das kannst du eigentlich nicht wiederholen. Also ich selbst könnte es auch nicht wiederholen. Von daher ist es für irgendwie Studis nicht besonders äh interessant. Ähm deswegen haben wir da Gesagt, komm, äh dann lass lieber irgendeinen kleinen BFX-Kurs machen, statt jetzt äh meine Historie zu erzählen. Aber hier passt das jetzt vielleicht äh interessanter, weil's ja nicht,

So als als Guideline für äh Studierende ist. Und zwar lief das schon ähm eigentlich die ganze Zeit nebenbei, aber es ist nicht ganz so offensichtlich. Aber du hast vorhin äh das schon anteilig gesehen und zwar wenn du nämlich äh ich habe dir ja vorhin das Portfolio gezeigt, ne, mit den alten Effekten, und eine Diskette, eine Floppi äh zeigt dort Zirkel zwei und das war ja das erste Spiel, wo ich mitgemacht habe,

Und jetzt äh ist natürlich die Frage, hä warum warum ist da jetzt was mit Effects? Weil offiziell bin ich ja jetzt 3D-Artist da gewesen. Stimmt auch, aber für das Add-on habe ich dann Effekte gebastelt, es hat aber keiner gesagt, dass ich das machen soll, aber unser Haupt äh WFX Mensch ist äh weggegangen von der Firma am Ende von Circus zwei und dann war einfach keiner da und äh. Effekte sind etwas, was mich irgendwie schon angezogen hat. Das war so ein Calling.

Da hat niemand irgendwie gesagt, hier mach mal oder so und irgendwie hatte ich da Bock, ich habe dann mitbekommen, dass es da so ganz rudimentären Effekt-Editor gibt, der wohl wirklich ganz also wirklich ganz rudimentär, ja? Also wirklich, also eigentlich verdienst noch nicht mal den Namen, Effekte zu tun, aber gut und da habe ich damit angefangen rumzuspielen und und einfach so und so hat sich das dann irgendwie entwickelt, dass ich so ein paar kleine Sachen gebastelt habe für das Add-on.

Und ich erinnere mich an so ein paar Sachen, dass mich vorher auch schon äh Effekte angelacht haben. Kennst du's wahrscheinlich nicht, aber in Command in eins. Ich habe schon immer gerne die Explosion angeguckt Diese kleine, die äh dort immer aufploppt äh oder mehrmals aufploppt, wenn man Gebäude zerstört. Übrigens habe ich jetzt festgestellt, kann ich nochmal raussuchen ähm später. Das ist gar keine gepixelte Explosion, die ist wirklich aufgenommen. Also das ist eine Filmaufnahme.

Ist ähm von ganz ganz oft wurde die schon verwendet, eine der äh irgendwie am öftesten verwendete Explosion. Er ist durch Zufall äh an bei Twitter an mir vorbei geflogen. Ich dachte so wie, was? 20.000 Jahre später lerne ich, dass das gar nicht gepixelt war. Na ja.

Ja? Auch so ganz kleine Sachen wie, warte, ich zeige dir mal ein GIF. Das ist einfach nur ein 2D übrigens ist es äh die haben wir vorhin drüber gesprochen schon und äh da ist mir nämlich aufgefallen, dass die, einfach äh Pfützen haben im Spiel, kleine Pfützen und,

Das äh brauchen wir jetzt nicht zu zeigen, weil Gifs kann man ja selbst in der Podcast-App nicht anzeigen. Aber also man sieht ein 2D-Spiel wie Diablo oder eben die Wein Divinity und da ist eine Pfütze und da sieht man eine kleine Reflektion und die bewegt sich. Das fand ich faszinierend für ein 2D-Spiel. Das habe ich vorher nämlich noch nicht gesehen im 2D-Spiel, dass da so die Reflexion der Pfütze so hin und her rubbelt.

beziehungsweise auf meinem Blog, den ich vorher schon hatte, wo ich so ein paar Artikel auf Deutsch geschrieben habe, äh nicht relevant jetzt habe ich dann einfach angefangen, dort äh Gameart-Tricks zu sammeln. Und, Das war der Beginn von allem, denn glücklicherweise äh ich hatte das dann im Poly,

Forum, falls es äh noch Leute kennt. Das ist so ein das gibt's heute auch noch in in Forum für für Grafik. Äh da habe ich ein Trade aufgemacht, wo ich auch diese Tricks ähm, gepostet habe, immer wenn ich einen neuen kleinen Artikel geschrieben habe, habe ich dann ähm das dort auch gepostet und die haben's dann auf ihre Startseite gepackt und dann hat das äh eine Menge Leute erreicht.

Und dann habe ich dadurch sehr motiviert war ich, sehr motiviert dadurch, weil das so viele Leute da angeguckt haben und so viele positive Rückmeldungen gab, habe ich weitergemacht War ich sehr motiviert. Ich habe alle meine Zeit investiert in weitere Artikel zu schreiben, immer mehr, immer mehr, immer mehr und irgendwann hatte mich dann Tequila Works angeschrieben, weil jemand dort diesen Blog kannte,

Und gedacht hat, hier guck mal, der Simon, der interessiert sich anscheinend für Effekte und hier, wir suchen gerade jemanden. Äh könnt ihr mal anfragen. So und dann haben die mir eine E-Mail geschrieben. Ja, hier, wir haben äh det gesehen, Blog und so, äh kannst ja mal ähm, Kannst du mal einen Art-Test für uns machen und dann habe ich das gemacht und dann äh hat sich das so ergeben.

gemacht habe und dann habe ich wirklich auch für das Spiel ganz ganz viele Effekte gebaut, also fast alle eigentlich. Aber das war immer so nebenbei, also hauptsächlich habe ich schon Raumschiffe und und Weltraumstationen gebaut und so, Ich habe tatsächlich dort auch äh audiointegration gemacht. Also ich habe da ähm wir hatten da so einen Audiomensch und der hat mir dann die Sounds

geschickt und ich habe die immer eingebaut. Also ich habe da Audio gemacht, VFX, also Audio im Sinne von Integration. Dann WFX und halt auch drei D Modeling, also relativ, weitreichen. Und das bedeutet, dass ich im Grunde genommen, also bei Egosoft habe ich auch angefangen, den Block zu schreiben und ich hatte dann wahrscheinlich schon so zwei Jahre oder drei Jahre lang diesen Blog geschrieben. Das heißt, ich habe mich schon intensiv vorher,

mit auseinandergesetzt, bevor ich dann angefangen habe, als das zur Arbeit. Das heißt, es lief alles so ein bisschen parallel, du kannst dann zu gucken, wenn du es zum Beispiel diesen ähm äh ich schicke dir jetzt mal den Artikel, äh da kannst du sehen, wie umfangreich der ist. Der ist äh einen ganzen Satz lang, der steht einfach nur.

Gibt's so eine Reflektion, die finde ich cool und das war's und da ist noch dieses Gift runter und dann dann war's das, ja? Aber äh äh meine ich habe dann immer angefangen immer weiter zu investigieren, wie's jetzt wirklich geht und dann schicke ich das noch einen anderen, Artikel, der heißt Vorlaut vier case, da geht's um äh Explosion und wenn du da mal nach unten scrollst und dann siehst du, dass da

einfach dass es einfach ultra lang ist und ich da ganz viele Videos zusammengetragen habe und ganz viel untersucht habe, wie das jetzt funktioniert und dann erkläre auch und das also richtig auseinandernehme, Dann sieht man halt auch, dass sich da so eine Entwicklung vollzogen habe, ne. Also von ich schreibe mal einen Satz und mache ein Bild rein in in riesige, lange Breakdowns. Ähm, das dann ausartet, ja. So, das war die äh lange Geschichte, genau.

Ich ich sage nur, es ist halt, also ich könnte selbst auch nicht wiederholen, weil das war ein großes Glück, dass äh dass ich äh ja also erstmal angefangen habe den Blog zu machen, okay, das war jetzt meine Initiative, aber dass das polycount Forum, das dann auf die äh Startseite gemacht habe, das war eine sehr große Motivation für mich, denn ich glaube ohne diese äh ganzen,

Zugriffe hätte ich da also das macht sehr viel Arbeit diese ganzen Sachen zu machen und ich glaube ich hätte das nicht gemacht, hätte ich da nicht so viel Motivation gehabt eben durch, durch das Feedback und die Zugriffe, dann, dass die Firma das sieht, ne, also äh Tequila und dass die dann äh mich anschreiben und so, also es war schon alles ziemlich, Ziemlich cool und weiß ich nicht, ob man das wiederholen kann, aber ja.

Sachen, wo ich manchmal wirklich nur gesagt, hey guck mal, das ist cool, aber ich habe keine Ahnung, wie es geht. Äh dass das funktioniert, äh ist dann trotzdem schon äh großes Look gewesen. Mit mit viel Aufwand kriegst du's heute auch noch hin, aber der Aufwand ist wirklich enorm. Ja und.

ja das ist wie so eine Kurve, die nach oben läuft und dann irgendwann in das Endliche geht, wo ich dann gar nichts mehr fertigstellen kann, weil es immer komplexer wird die Sachen äh aus aus zu äh zu untersuchen. Habe aber auch das Gefühl, dass es,

Uninteressanter wird. Ich hoffe ich äh äh widerlege mich selbst in der Zukunft, aber früher brauchte man sehr viele Tricks, um coole Sachen zu machen, Wir haben ja vorhin schon drüber gesprochen, dass es äh mittlerweile so ähm Echtzeit-Simulationen gibt, zum Beispiel für Effekte, ne, in in und irgendwann könnte ich mir vorstellen, dass man gar nicht mehr so viele Tricks braucht. Weil man zum Beispiel eben einfach äh einen Feuerball wirklich simulieren lässt, Und dann ist der halt da

und sieht halt geil aus und da brauche ich nicht noch irgendwie äh weiß ich nicht, ein cooles Flipbook, was ich irgendwie geil in den Schäder mache und dann irgendwelche Tricks mache, damit's realistisch aussieht, sondern ja es ist halt einfach realistisch, weil's halt einfach eins zu1 simuliert ist und dann, gar keinen Artikel mehr dadrüber, weil was soll man da schreiben so ja ist halt simuliert.

ne? Also stilisierte Spiele werden ja also klar, da brauchst du auch nicht mehr den Kniff, um äh einen coole Effekt so hinzubekommen, aber das ist auf jeden Fall nichts, was, sich nur durch Rechenpower ersetzen lässt. Also.

Kleiner kann oder äh es gibt ja auch so einen Trend, dass eben Retrogames, das hättest du ja vorhin auch gesagt mit dieser PlayStation 1 Optik. Da gab's ja letztens ein super cooles Remix von von dem ersten Teil von Blattbohnen, also Blatt PSX.

früher war's Google Carport jetzt reden wir über zwei, die natürlich auch schon nochmal meilenweit besser ist als jetzt einfach so ein Handycarpotding, aber halt immer noch begrenzt Da muss man dann auch wieder tricksen und äh äh Lösungen finden, die man äh super hochauflösende Texturen hat und äh detaillierte 3D -Modelle, weil man kann's ja supernah angucken, Gleichzeitig muss es aber auf diesem kleinen Gerät laufen. Also ich glaube die Challenges gehen uns erstmal nicht aus.

Ich aber gar nicht sozusagen nachweisen konnte, dass ich auch selbst was kann, weil die Sachen, die ich da beschreibe, sind ja nicht von mir. Das sind alles. Anderen Menschen und ich hatte aber immer so ein bisschen den Eindruck, dass die Leute das auf mich projizieren. Dass sie denken so, oh, der Simon, der ist so cool und dann so, ne, nee, nee, nee.

Die anderen Leute sind cool. Ich habe das nur aufgeschrieben, wie cool die sind so. Und ich hatte manchmal den Eindruck oder ich hatte dann einen Sergrund, das habe ich immer noch auch, so ein äh so einen großen Druck, ich muss jetzt

beweisen, dass ich auch wirklich irgendwie selbst irgendwas auf die Beine stellen kann und grade am Anfang hatte ich schon auf Arzt, die ich eine relativ viele Follower auch, obwohl da gar nichts. Also ich hatte das wenn wenn du wenn du auf das Portfolio guckst, da ist unten so eine Schildkröte, die fliegt

Das war das Einzige, was ich drinne hatte und trotzdem haben haben da viele Leute äh gefolgt so, weil ich weil ich äh weil ich die ärztlichen Seite auf meinem Blog verlinkt hatte und das war so Vorschusslorbeeren, ne, so im Sinne von ah, wir finden das cool, und deswegen folgende und dann hatte ich den Druck so oh Mist ey ich muss jetzt echt mal auch was machen und bin deswegen.

In letzter Zeit sind nicht mehr viele neue Artikel passieren. Das hat zwei Gründe. Erstens, weil ich, Mir selbst viel Zeit nehmen muss, um mich mal selbst weiterzubringen, um selbst coole Skills zu zu ergattern, so im Wefex-Bereich so und in dieser Phase bin ich auch immer noch viel mir selbst beizubringen, viel auch Kurse zu machen, viel zu lernen, auch viel auszuprobieren und so

Und dann ist aber noch was anderes in äh ganz Interessantes finde ich. Wir haben ja vorhin über die die ähm wie heißt das ähm. Förderung zur Inkompetenz geredet, ne? Äh also äh also das hat ja nicht ganz gepasst, diese Analogie, aber darum ging's ja, dass man den die eigentliche Sache, die man, für die man,

Gemacht ist nicht mehr macht, weil man befördert wird. Und ich habe jetzt gemerkt, Dadurch, dass auch manche Leute jetzt diese Effekte sehen oder meinen Vortrag sehen, den ich mal gemacht habe,

Dann zum Beispiel auch über Effekte von anderen Leuten, also in meinen Reihenvortrag zum Beispiel ist ja auch über Defekte von anderen Leuten äh zum größten Teil, dass die dann sagen, ey hier willst du nicht mal zu uns kommen und irgendwie auch einen Vortrag halten oder willst du nicht mal zu uns kommen, eine eine Online Class geben?

Was dann dazu führt, dass ich noch weniger komme äh Artikel zu schreiben für den Blog, weil ich jetzt halt irgendwelche Vorträge vorbereite oder irgendwelche Klassen was natürlich cool ist, also ich freue mich da und fühle mich da auch geehrt, dass die Leute fragen, aber ich merke, dass ich irgendwie seit sehr langer Zeit nicht mehr dazu kommen Artikel zu schreiben, weil weil ich sage jetzt mal durch diesen in Anführungsstrichen Fame

Anfragen reinkommen, die mich davon abhalten, mehr Content zu generieren Das finde ich ganz interessant. Also ich will mich damit auch jetzt nicht selbst loben oder so. Ich finde das einfach nur interessant, wie wie diese Dynamik ist, dass du etwas machst, was Aufmerksamkeit erhält und dann diese Aufmerksamkeit führt dazu, dass du nicht mehr das machst, was für das du bekannt geworden bist.

Kenn zum Beispiel äh auch Leute, die angefangen haben, Game-Development und irgendwann dann mal äh eine Dozentenrolle an der Uni übernommen haben und dann irgendwann gesagt haben, ganz ehrlich, das Teachchen gefällt mir viel mehr als äh immer von Einzelnisten Game zu crunchen.

Ich mache das jetzt einfach nur noch und da muss man sich natürlich dann auch weiter auf Stand halten und, vielleicht mal ein Projekt nebenbei machen, dass man den Studis auch was noch mitgeben kann, aber ich glaube das ist auch eine verlide Sache zu irgendwann mal zu sagen, das ist jetzt das andere Ding, das da muss muss jeder so ein bisschen schauen Worauf man eigentlich Bock hat so und verändert sich auch bei manchen Leuten. Genau, so ist es bei dir auch verändert hat von zu VietX.

äh ja genau, ich wollte mal fragen, wie das so für dich war und wie die Vorbereitung war und wie du dich gefühlt hast und so und wie so ablief und ja.

so äh anbietet für für ihre Community. Ist auch ein sehr sehr cooles Format. Da haben wir auch echt tolle Leute neben mir schon eingeladen gehabt und ich habe da ja über Seas Games gesprochen und da war so ähm,

finde ich, finde ich, für so was angefragt wurde. Ich wurde da auch über die Firma jetzt angefragt, also die haben quasi bei uns bei Wirkung gefragt und ich habe mich da quasi dann zurückgemeldet und äh ich frage dann immer vorher quasi, was so die audience ist, weil wenn das jetzt alles, Serios Game Designer mit 15 Jahren Erfahrung gewesen, dann kann ich ja

sehr schlecht eine Masterclass geben. Ähm das Setup war aber eher so, das ist so die lokale Community ist, die jetzt nicht unbedingt so viele Berührungspunkte mit dem Thema hatten. Das heißt, ich konnte den auf jeden Fall das erzählen, was die nicht schon längst wussten und äh da habe ich

dann halt wie gesagt vorher abgefragt so was zu der Wissensstand und der war quasi ja wir fangen mal von von vorne an. Ich muss den jetzt nicht erklären wie ein Spiel gemacht wird, aber äh zumindest wie's um Series Game entwickelt wird. Und ja, habe ich vorbereitet, auch echt lange gedauert. Ähm.

äh aufgebaut gewesen wie äh wie wie was ist ein Serious Game? Was gibt's Arten für Serios Games? Äh so auch so ein fast schon akademischen, Ansatz an das Thema, weil da das verbindet, also da überschneiden sich ja glaube ich am stärksten so der akademische Game Studies mit halt praktischen und äh

bin dann auch mit denen so Arten von der von Series Game Projekten durchgegangen. Alles Themen, die ehrlich gesagt nicht so super spannend sind, wenn man sich nicht für das Thema mega interessiert, aber die haben das sehr gut aufgenommen und waren da super interessiert an sich dran und ich hoffe, ich konnte

den da den den Star einen ganz guten Überblick übers Thema geben, weil's ja jetzt auch vereinzelnd grade bei Indiestudios öfters mal überlegt wird. Also bei uns ist der Teil das Studio ist schon von Anfang an, dass wir auch Auftragsarbeiten machen, aber viele Indis äh kriegen werden ja für angefragt oder haben da auch mal irgendwie Interesse dran, mal ein Seros Game für einen Kunden zu machen und ähm,

glaube, da konnte ich einen ganz guten Kick auf Point für äh machen. Ähm genau. Also es war auch für mich so sehr so, oh Gott, kann ich das überhaupt und schaffe ich das? Ich hoffe und ich glaube, das habe ich ganz gut hinbekommen.

Und ich habe da auch zum Beispiel mit Kids schon Sachen gemacht. Äh da habe ich auch immer Bock drauf, weil die natürlich super interessiert sind und ganz viel, Passion mitbringen und auch gerade oder am Anfang steht, Äh die kann man halt abholen mit Sachen, die jetzt nicht so superspezifisch sind, sondern so ein bisschen allgemeiner und weil ich da jetzt auch noch so,

mittlerweile nicht mehr aber vor vor ein anderthalb Jahren noch näher dran war weiß ich's kann ich so ein bisschen aus dem Nähkästchen plaudern was ich so, Mitgenommen habe an Essentials oder was ich äh vielleicht auch nicht im Studium gelernt habe, was ich nachher für mich durch selbst oder im Arbeitsalltag gefunden habe, was ich total, wichtig fand eigentlich und dann so weitergebe so von wegen hey ihr kriegt das vielleicht nicht beigebracht, deswegen zeige ich euch das jetzt.

Das ist das ist die jüngere Generation, für die ist das also die spielen dann halt ein Call of Duty, äh Battle Royale oder sowas. Also das da sind die irgendwie raus und, tatsächlich die, die zu solchen Workshops kommen, äh die sind selten, die, die einfach sagen, ich will eigentlich nur zocken, weil das verstehen die meisten Kids schon, dass es halt, da sehr viel Arbeit und Technik hinterlegt

Also das die das das Missverständnis, was ich eher bekomme ist, dass Kids zu mir in den Workshop kommen und sagen, wann lerne ich denn jetzt zu programmieren hier? Und dann sage ich, ja ist leider Gamy sein. Ähm und äh baue dann mit denen eher so PayPal Prototypes oder ich mache mit denen immer was ein Wine, Und äh halt mit den jüngeren Zielgruppen, wobei es eigentlich auch für die Eltern gilt, bei mir eigentlich immer schnell praktische Sachen machen, weil keiner hat Bock

Sechs Stunden Frontalunterricht zu bekommen, egal ob eigentlich eigentlich egal ob 5zehn oder fünfzig.

eigentlich nur Würfel und ein Stück Papier oder äh ein Kartenspiel oder sowas und dann kannst du echt schon coole Sachen bauen. Äh ich baue mit den Kids meistens immer so ein äh Race to the Endgame, also so was wie Spiel des Lebens oder sowas und dafür brauchst du halt nur, Stück Papier, wo du halt eine Rute draufmalst mit Fältchen und einen Würfel vielleicht noch oder ein Kartenspiel, um Turns auszubauen, dann überlegen die sich halt, was passiert auf dem Feld,

Hindernisse können wir jetzt äh aufbauen und drei Felder zurück und da darüber lernen die dann halt so die grundlegen von so wie Regeln funktionieren, was unfair ist, was fair ist, was balancing bedeutet. Also da kann man mit sehr sehr wenig schon sehr viel machen.

Expo gemacht. Das war eine kleine Online-Veranstaltung, wo verschiedene Menschen aus der aus ganz verschiedenen äh Bereichen kleine Vorträge gemacht haben und ich habe da auch einen kleinen Vortrag gemacht, wie man oder ich schicke dir das kurz, äh wie man äh so eine so ein Konzept Art mit mit relativ einfachen Mitteln wie man da Bewegung reinbringen kann ja weil weil so ein. So ein bisschen ähm statisch, ne? So und äh alleine wenn die Wolken so sich schon ein bisschen so bewegen

so ein kleines Feuerchen und so, dann ist das ganz ganz nett schon. Und ähm und die bieten auch Mentoships an Ja, genau und das läuft dann so, also was ich gehe jetzt grad mal drauf, also Mentorship, genau, ich klicke jetzt da mal drauf. Da gibt's dann also ganz verschiedene Leute äh in verschiedenen Bereichen, zum Beispiel mit Art oder Carick The Art oder Light, sorry immer ein ein klein Gag in in 3D Art, dass Leute Lightning und Lighting vermischen,

Das eine ist ein Blitzen, das andere ist die Beleuchtung. Genau und dann kannst du sagen, und das kostet und das ist nämlich gar nicht mal so günstig, genau. Die Standardmentohip, wenn du die kaufst, dann kostet die 500 Pound äh geht einen Monat und beinhaltet vier, einen Stundenkurs. Das heißt eigentlich.

Vier Stunden dafür. Das ist nicht so viel. Also es ist als als als Geld, OK für den Mentor oder die Mentorin vor allem weil du dich ja noch vorbereitest so aber für 'ne Privatperson ist das schon echt 'ne Menge Geld für, vier Stunden.

bezahlt man sich auch dumm und dämlich. Also ist das schon auf jeden Fall gerechtfertigt, wenn man sich überlegt, dass man sich da seine neben seinen 40 Stunden Job noch mal irgendwie Freizeit fürnimmt für eine Person, aber da ist natürlich recht, ne, für so Studenten oder so was, 50 Counts oder äh, auch schon Sachen gesehen, die so in die,

Richtung ging. Das ist natürlich eine äh krasse Menge und da ist so ich finde das ähm schwierig, weil also ich für das Anbieten eigentlich nicht problematisch ist halt irgendwie so ein bisschen, die Society, in der wir leben, wo sich das natürlich nicht die Groups, die vielleicht aus einer einkommensschwachen Haushalt kommen, leisten können, sondern halt sowieso die Rich Kids irgendwie

oder halt also, ne, das ist jetzt das das das Extrembeispiel gibt natürlich auch bestimmt Situationen, wo man sagt, so ich arbeite irgendwie und ich will mir das leisten, weil ich will einfach, und äh ist jetzt nicht äh von Mama und Papa bezahlt, was er an sich ja auch nicht verwerflich ist so, aber ne, das ist so ein bisschen, War der Dirkskurs so ein bisschen am Brennen, habe ich.

Der ist angesagt auf 15 Minuten, aber ich hatte jetzt einen äh äh haben wir eine Stunde gequatscht, aber ist auch von mir aus okay. Und in diesem Call, ist die Aufgabe rauszufinden, passt es. Also,

persönlich natürlich auch und und kann also äh kann ich eigentlich dieser Person helfen oder nicht? Und das finde ich auch sehr wichtig, dass es diesen Chor gibt. Der ist auch kostenlos tatsächlich und die Regel ist, wenn man dann feststellt, hey, das passt nicht, dann, oder oder die äh der Client will äh da doch nicht, ja, dann kann einfach Rifant und dann wird das Geld zurück überwiesen und no questions ask.

Das ist so die Devise. Und das ist äh für mich auch sehr wichtig, weil mir sehr wichtig ist, dass ich den Leuten äh einen, äh fairen Gegenwert gebe und. 5hundert Pound, da also ich ich könnte nicht damit leben irgendwie den irgendwie ja weiß ich nicht, irgendwelchen ja nicht genug Wissen den zu geben mitzugeben für das Geld, Tatsächlich ist es so, dass ich wurde bisher nur einmal da gebucht, hm und ich habe das auch.

Also von meiner Seite her habe ich sehr stark dazu geraten, mich nicht zu buchen, denn der äh nette Herr ist wesentlich besser dran, sich einfach einen Kurs zu buchen. Es gibt derzeit zwei Kurse im im englischsprachigen Raum, also auf Englisch. Es gibt sehr, sehr geile Kurse äh auf koreanischen Japanisch, aber da und auf Chinesisch, aber da kommst du irgendwie nicht ran, weil du brauchst dann irgendwie eine chinesische äh Bankkarte und und noch ein ein, Account oder oder so was, also äh.

Genau oder wie heißt das genau äh Sina Weibow ist der Name des größten chinesischen Microbloggs, also sowas wie Twitter, aber da darüber wäre noch viele ähm Transaktionen gemacht, was finanzielle Sachen angeht und so. So, auf jeden Fall

ist es superschwer da reinzukommen oder fast unmöglich. Deswegen gibt's im Grunde genommen nur ähm da kann man sich einkaufen oder Rebel Whey, So und ich habe gesagt, ey Alter, äh also ich habe das nicht, ich habe nicht gesagt, ey Alter, aber ich habe Jetzt sage ich eh, Alter, ähm für das Geld ist es besser, wenn du dir diesen Kurs kaufst hast du, ich glaube äh fünf Wochen lang geht der und dann hast du da auch äh ja nicht mehr Toren, aber

Person, sage ich mal, die äh äh und da kriegst du ganz viele Videos und die die bringen dir das alles bei und so und da kriegst du für das selbe Geld viel mehr raus, als wenn du mich jetzt vier Stunden buchst So, das ist die eine Sache. Da habe ich also festgestellt, das ist einfach äh viel besser für die Person, für für ihn und für mich aber auch, denn ich habe festgestellt, meine Stärke ist nicht. Relativ unvorbereitet und schnell gutes Feedback zu geben,

das ist mir damals schon aufgefallen, als ich bei der Scoofo Games äh Projektbetreuung gemacht habe und dann saßen wir manchmal da. Die Studierenden haben, Die Projekte präsentiert und wir sollten danach Feedback geben und mir fehlt's sehr sehr schwer ohne nachzudenken sofort äh analysieren zu können, okay pass auf, hier könnte noch was machen, da könnte noch was machen und

ist nicht so gut und das ist aber schon gut. Ich brauche da mehr Zeit, brauchte mehr Referenzen und so, und das ist mir auch da aufgefallen, dass äh er hat mir dann auch ein Video gezeigt von einem Effekt und ich habe schon gesehen, okay der ist noch jetzt noch nicht so mega geil, aber ähm ich hätte jetzt auch nicht so festnageln können, okay pass auf, du musst das, das, das und das besser machen und dann ist es super

Deswegen habe ich das Gefühl, dass ich als Mentor für so ein Mentorship nicht so ganz geeignet bin und war dann auch ganz froh, dass er das angenommen hat, meinen Rat ey geh nicht zu mir zu dem anderen Kurs und ähm da kriegst du mehr raus für dein Geld.

Effekt gemacht und mein Mentor war äh XY. Und wenn ich das Gefühl habe, dass ich diesen Effekt bis an die das geilste Limit äh pushen kann, dann steht da mein Name unter einem Effekt, der vielleicht nicht so geil aussieht. Und dann steht da, da guck mal, das da da war Simone Mentor und das ist keine gute Werbung für mich, wenn das dann nicht geil aussieht.

Die haben auch gesagt, okay, was willst du eigentlich machen? Ich habe dann halt ganz klar gesagt, zum Beispiel, dass ich nicht in leadpositionen möchte, ja, also so ganz ganz klar und offen einfach kommuniziert, was was kann ich, was kann ich nicht. Ich habe auch bei Tequila, als die mich gefragt haben, hey willst du wie wächst für mich mal? Habe ich gesagt, okay Leute, ich habe aber vorher noch nie Unreal benutzt, also

professionell, ist das ein Problem für euch? Und dann haben wir gesagt, nee, pass auf, dann machen wir das so, äh kriegst am Anfang ein bisschen weniger Geld, aber dafür kriegst du mehr Zeit für die Effekte und machst einen Test für uns und so. Also sehr, sehr offen. Also ich verarsche niemanden und sage irgendwie sowas wie kann ich schon äh und hoffe dann, dass ich mir das selbst in zwei Wochen beibringen kann

ich bin da immer sehr sehr ehrlich und bisher bin ich damit auch äh immer gut gefahren tatsächlich. Ja und das finde ich einfach wichtig, da sehr offen zu sein und ja sein vielleicht auch seine Schwächen zu kennen und dann darf einfach zu kommunizieren.

das aber auch nicht so unbedingt auf so ah wir haben jetzt äh eine Anzahl an Calls, sondern eher so wirklich so klassisches Mentoring mit man man äh schreibt mal äh ab und zu hat vielleicht dann auch mal einen Call, trifft sich auf Events, äh

mal auch so irgendwie ein Netzwerk ähm also sowas finde ich super cool, vor allen Dingen ähm gibt's das in England und in Amerika habe ich das Gefühl, noch mal mehr als in Deutschland. Das würde total wünschen, vor allen Dingen mit Hinblick auf so äh undere presented Groups, ne, also ähm es gibt in den UK-Limit Break super krass befasst, aber das sah alles sehr äh cool aus, wo die dann ähm Mentorships und so Guidants Kurses für Leute, die halt irgendwie äh Teil einem

sind oder disablet oder ja eine unterrepräsentierte Gruppe in der Games-Industrie einfach Finde ich richtig cool und dann äh eine ganz anderes Thema. Ich habe ähm ja den Kurs für gemacht weil ich schon eigentlich seitlich fertig bin mit der Uni äh irgendwie noch immer nach Wegen suche wie ich mich noch so ein bisschen. Fortbilden kann neben der Arbeit, weil äh man ja vielleicht nicht unbedingt alle Themen, die man so interessant findet, covert in den Projekten, die man gerade so macht,

und da ist es total schwierig was für Level Design zu finden, also richtig, richtig schwierig. Also so Online-Kurse gibt's halt irgendwie so vier, fünf Stück. Das sind aber alles so Sachen für irgendwie,

Euro, die halt äh dann einen so bisschen zu zeigen, wie man Sachen zusammensteckt. Da steckt nicht wirklich viel hinter und der Kurs war so der einzige wirklich große, wo auch ein Name hinterstand und die ich auch schon von anderen befreundeten wusste, das ist jetzt kein Quatsch ja und der war richtig teuer, der hat 1tausend äh Dollar gekostet, war dann aber auch

zehn Wochen mit so Feedback-Calls und einer Hausaufgabe und so einen kompletten, so einer kompletten Videoreihe von Emilia Schatz, der lead Game-Designerin von äh Unchattet Die Mentaship Calls, Calls oder diese Feedback Calls ähm die waren auch immer mit einem äh Level Designer. Bei mir war das äh demnächst pearce lustigerweise, der auch Dieden,

Podcast macht und das war eigentlich ganz cool, weil also so ein rein damit könnte ich glaube ich auch nicht so viel anfangen. Ich hatte auch schon mal das Glück, dass ich so einen Mentalship Call, gewonnen hab quasi in so 'nem in so 'n. Und das war total cool und interessant, aber da hätte ich nach der Stunde auch nicht noch mehr Fragen haben können, so aber was da halt cool war ist

für Aufgaben bekommen. Also wirklich Hausaufgaben hast du eine Woche lang bearbeitet und dann also wie in der Uni eigentlich nochmal. Und dann hast du halt professionelles Feedback bekommen. Das hat mir auf jeden Fall auch weitergeholfen, also das ist echt teuer und ich verstehe auch jeden, der sagt, ey, das ist mir nicht wert, aber, Auf jeden Fall kein Bullshit, das kann ich kann ich dazu sagen. Das äh äh ist nämlich glaube ich echt schwierig. Es gibt da echt viele Kurse,

man auch die Finger lassen von sollte, die einfach nicht viel bringen. Ähm.

unheimlich viele Stunden vorher investieren muss, um dann in dem Ein-Stunden-Call genug cooles Feedback zu geben, dass äh er äh äh seine pushen kann und so und dann ist wieder die Frage, ob sich das für mich lohnt. Wenn ich jetzt pro Pro Call Stunde selbst fünf Stunden investiere an Vorbereitung

Ja dann habe ich dann 20 Stunden äh irgendwie gearbeitet und das ist dann ein Stundenlohn, der sich dann nicht mehr so ganz lohnt. Und dann muss ich da noch drauf äh hoffen, dass er wiederum genug Zeit investiert, das dann auch alles umzusetzen,

damit's da richtig cool aussieht und so. Also, Ich hatte einfach das Gefühl, dass ich da dem nicht gerecht werden kann und und bin aber, um ehrlich zu sein, auch ganz froh gewesen, dass er das dann auch so gesehen hat, denn das wäre eine Menge Arbeit geworden, Und äh ich habe genug Kram zu tun, deswegen ist es ganz okay, aber,

Ich werde das noch ein bisschen weiter beobachten, ob ich mich in der Zukunft dazu hinentwickle, besser zu werden, ihnen auch spontan Feedback zu geben und schneller zu sehen, wo es hakt Und wenn das nicht besser wird, dann ist es vielleicht einfach nicht meine Stärke und vielleicht sollte ich mich dann auch wieder äh da raustragen lassen von diesem Mentor-Ship, weil,

Vielleicht einfach nicht mein Ding, mal gucken. Mal sehen. Aber bis jetzt äh ist das nicht das Problem. Wie gesagt, es gab ja nur eine Buchung bisher und äh also da stehen jetzt nicht irgendwie massenweise Leute Schlange. Von daher ist das so. Das Problem löst sich von selbst.

Und auch so ein paar Aktionen, die so in die Richtung mental auf jeden Fall gehen und ein total cooles Angebot sind. Wenn man da so ganz äh, Nicht gar nicht weiß, wo man wo man starten sollte, dann vielleicht da mal reinschauen. Ist äh eine sehr coole Community.